Funky Crime
Авторы: Энтони Кидис, Майкл Бэлзари, Хиллел Словак, Джек Айронс.
Место записи: Capitol Studios, 4 мая – 9 июня 1987 г.
Участники: Энтони Кидис – вокал, телефон; Майкл Бэлзари – бас-гитара; Хиллел Словак – гитара, ток-бокс; Джек Айронс – барабаны; Майкл Байнхорн – вокал.
Второй трек альбома был написан в период репетиций перед записью альбома в начале 1987 года под чутким руководством продюсера Майкла Байнхорна. Вдохновением для текста послужил разговор Энтони Кидиса и Джорджа Клинтона, во время которого легендарный отец-основатель Parliament-Funkadelic заявил, что для фанка «цвет значения не имеет» (совсем дословно – «фанк – дальтоник» (funk is color-blind)). Журналисты часто донимали RHCP вопросами, зачем те играют фанк-музыку, ведь фанк – «музыка для темнокожих». Подобные диалоги вводили музыкантов в ступор, и мудрый Клинтон объяснил, что у музыки нет расы и национальностей, она универсальна. Кидис уложил разговор с продюсером в текст песни, Словак и Фли написали медленную музыку с элементами фанка, отдаленно похожую на «Vice» Grandmaster Melle Mel (один из основателей любимой Кидисом группы Grandmaster Flash and the Furious Five).
Демо песни было записано в апреле 1987 года, в мае же группа приступила к записи альбомной версии. Майкл Байнхорн помог с записью вокала («Why do you do what you do?»), тогда как Хиллел Словак впервые с 1983 года (когда было записано демо «Green Heaven») использовал в песне ток-бокс (устройство, позволяющее соединять пение и игру на гитаре, формируя уникальный роботизированный звук). По задумке Байнхорна для украшения песни в интро использовались звуки телефона, «партию» которого исполнил Энтони, нажимавший клавиши. Выстраивался своеобразный диалог между хором, задававшим вопросы (аллюзия на журналистов) и отвечающим им Кидисом, утверждающим, что делает то, что хочет. Голос Энтони при этом был сильно искажен, будто он отвечает по телефону.
После выхода альбома песня не сразу вошла в концертный репертуар группы – самое раннее известное «живое» исполнение «Funky Crime» датировано весной 1988 года. С того момента композиция исполнялась на постоянной основе, буквально на каждом концерте, вплоть до начала турне «One Hot Minute», во время которого трек прозвучал лишь считанные разы, на первых выступлениях тура. Вокальную партию Майкла Байнхорна на концертах исполнял Фли. 17 сентября 1989 года в качестве эксперимента Джон Фрущанте попробовал исполнить песню в версии, максимально близкой к альбомной, использовав для соло ток-бокс (соавтор песни Хиллел Словак на концертах не исполнял «Funky Crime» живьем подобным образом). Впрочем, эксперимент, по всей видимости, ему самому не очень понравился, и вскоре группа вернулась к стандартной концертной версии. В последний раз песня прозвучала живьем незадолго до выхода альбома «Californication», во время мини-тура 1998 года, после чего вместе с другими композициями эпохи EMI «Funky Crime» отправилась «на пенсию».
Ранний вариант песни без вокальных партий, ток-бокса и спецэффектов появился в интернете в конце 2000-х годов, но официально издан так и не был.
Me & My Friends
Авторы: Энтони Кидис, Майкл Бэлзари, Хиллел Словак, Клифф Мартинез, Джек Айронс.
Место записи: Capitol Studios, 4 мая – 9 июня 1987 г.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Хиллел Словак – гитара, бэк-вокал; Джек Айронс – барабаны; Майкл Байнхорн – бэк-вокал; Дэвид Кеноли – бэк-вокал; Норвуд Фишер – бэк-вокал; Анджело Мур – бэк-вокал.
Одна из самых известных песен альбома сочинялась группой постепенно. В начале 1986 года у The Red Hot Chili Peppers имелось две заготовки – одна с постоянно повторяющейся и прилипчивой мелодией, вторая – немного неуклюжая, монотонная гитарная музыка без каких-либо намеков на припев. Оба трека были записаны в апреле 1986 года под руководством продюсера Кита Левена. Через некоторое время группе пришла идея скрестить обе композиции, так как запоминающаяся первая наработка звучала как идеальный припев, а монотонная вторая прекрасно подходила на роль куплетов. Текст Энтони написал по дороге из Сан-Франциско, откуда направлялся домой в компании своего друга Джо Уолтерса, по всей видимости летом 1986 года. Кидис написал оду друзьям, в духе «Out In LA», но в куда более детализированном варианте, рассказав о Бобе Форресте, Хиллеле Словаке и Джеке Айронсе. У ранней версии песни не было слов «Me & My Friends» в припеве, лишь инструментальный проигрыш, но в куплетах содержалось упоминание Фли, убранное позже: «I need him bad & I hope he needs me, a friend in whom I truly believe, you can take Jesus & I’ll take The Flea». В таком варианте группа записала демо песни в августе-сентябре 1986 года, практически сразу после возвращения Джека Айронса. Трек ознаменовал воссоединение оригинального состава The Red Hot Chili Peppers.
Концертная премьера песни состоялась в Сент-Луисе 24 ноября 1986 года. Перед исполнением Энтони сказал, что это лучшая песня, когда-либо написанная группой. К тому моменту трек уже обрел свое финальное, узнаваемое звучание – темп ускорился, припев появился, строки с упоминанием Фли убрали. Во время интервью канадскому телеканалу Much Music 3 декабря 1986 года Энтони и Фли исполнили часть последнего куплета «Me & My Friends» («Jackie’s eyes are closed…»), когда телеведущий спросил их о возвращении в группу Джека Айронса. Вскоре группа и продюсер Майкл Байнхорн приступили к полноценной работе над третьим альбомом, и в феврале 1987 года была записана очередная демо-версия песни, на сей раз максимально близкая к альбомному варианту. Финальная альбомная версия была записана в мае 1987 года при участии Норвуда Фишера, Анджело Мура, Дэвила Кеноли и Майкла Байнхорна, исполнивших партию хора в припевах. Выпущенная на альбоме запись содержала дополнительную концовку, которую группа исполняла на концертах с ноября 1986 по весну 1987, но вскоре после окончания работы над альбомом RHCP избавились от «рудимента» и завершали песню припевом.
«Me & My Friends» стала самой «долгоживущей» и стабильной песней в концертном репертуаре группы. С начала 1987 г. по конец 2003 г. песня исполнялась практически на каждом концерте, лишь изредка выпадая из сет-листов. Единственные два года, когда трек не звучал на выступлениях RHCP – 2004 г., когда группа в честь выхода сборника «Greatest Hits» сфокусировалась на своем «уорнеровском» наследии, и 2005 г., когда коллектив начал эксперименты с исполнением совсем новых на тот момент песен. В 2006 году «Me & My Friends» вновь прочно вернулась в репертуар, но с 2007 года исполнялась с каждым годом все реже. По состоянию на 2024 год «Me & My Friends» – единственная песня эпохи EMI, исполняющаяся группой на концертах (правда, очень редко: за время тура «Unlimited Love» композиция прозвучала лишь 13 раз).
Из-за частой смены гитаристов Энтони Кидису каждый раз приходилось менять имена перед соло: сперва – «Slim Boy take it» (когда в группе был Словак), «BlackByrd take it» (когда в группе был МакНайт), «Johnny gotta take it» (когда в группе был Фрущанте), «Arik take it» (когда в группе был Маршалл), «Dave gotta take it» (когда в группе был Наварро) и «Josh now take it» (когда в группе был Клингхоффер). При том, что барабанщики Даррен Хенли и Чед Смит в 1988–1990 году играли песню значительно быстрее альбомного оригинала, с 1991 года Смит вернул композиции оригинальный темп и грув. Сложнее дело обстояло с гитарными партиями – Фрущанте заметно упростил композицию и во время соло играл буквально одну-две ноты, извлекая из гитары ревущие звуки. Лишь в 1998–1999 году Джон приблизился к оригинальной версии Хиллела Словака, однако, до 2006 года по-прежнему предпочитал «гитарный рев» полноценному соло.
29 августа 1992 года на одном из концертов тура Lollapalooza гитарист Арик Маршалл исполнил во время соло фрагмент «Purple Haze». При том, что Арик вскоре вернулся к традиционным сверхскоростным импровизациям на «Me & My Friends», идея группе понравилась, и c 16 октября 1995 года, в середине европейской части тура «One Hot Minute», Дэйв Наварро стал периодически, буквально через раз, исполнять фрагмент «Purple Haze» (вплоть до концерта в Роттердаме Наварро играл только импровизированные соло).
10 августа 1994 года на полузакрытом концерте в клубе Club Lingerie во время «Me & My Friends» к The Red Hot Chili Peppers присоединился один из участников студийной записи песни – вокалист Анджело Мур из Fishbone. На том же концерте группа, вместо привычной концовки песни, внезапно для зрителей спела: «Ooooh shit!». Так фанаты впервые услышали фрагмент будущей композиции «One Big Mob». Вплоть до последних выступлений 1994 года «Me&My Friends» исполнялась живьем ровно в таком виде.
В 1992 году на немецком бутлеге «What the Funk» вышла демо-версия, записанная в августе-сентябре 1986 года и включавшая в себя строки про Фли. На этом же сборнике была и ранняя инструментальная версия, датированная апрелем 1986 года и содержавшая только куплетную часть (поверх нее в левой колонке кто-то хаотично играл на гитаре, вполне возможно, что к оригинальной записи эта игра не имеет никакого отношения, много лет спустя трек появился в сети в чистом виде, без наложения «соло»). В феврале 2003 года в качестве бонус-трека к переизданию «The Uplift Mofo Party Plan» был официально выпущен ранний инструментальный вариант песни с «припевной» частью, запись датирована апрелем 1986, продюсер – Кит Левен. В начале 2018 года в сети появилась более позднее инструментальная демоверсия, сделанная уже в феврале 1987 года.
Концертная версия, записанная в Ирвине 19 марта 1988 года, вошла в VHS «Red Hot Skate Rock», вариант от 16 июля 2000 года попал на DVD «Off the Map», вариант от 4 июня 1999 года попал на сингл «Around the World». Вариант, записанный 16 октября 1995 года в Роттердаме на 33-й день рождения Фли, вошел в сингл «Aeroplane».
По словам Чеда Смита, «Me