The Red Hot Chili Peppers. Эксклюзивная биография. Годы на EMI (1983 – 1990) — страница 51 из 65

ind». На бэкстейдже присутствовали фотографы, журналисты и друзья – концерт на Long Beach был для группы закономерным итогом плодотворного 1989 года. Увы, создатели фильма не рассчитали количество пленки и намудрили с аппаратурой, из-за чего в видеоверсию концерта вошло всего 9 песен. Кроме того, для двух песен была использованы студийные записи – оказалось, что звук для «Subway to Venus» и «Knock Me Down» не был записан. По крайней мере, так звучала официальная версия, вполне возможно, создатели и группа не были довольны качеством исполнения композиций. Чтобы «фонограмма» не бросалась особо дотошным фанатам в глаза, оба трека были ремикшированы – из песен были убраны дополнительные вокальные партии и студийные спецэффекты.

Новый 1990-й, последний год сотрудничества с EMI, начался для группы эксцентричным выступлением 10 января на шоу Night Music, где RHCP вместе с саксофонистом Дэвидом Санборном исполнили «Subway to Venus», а затем сыграли поппури из «Sexy Mexican Maid» и «Back in Black» AC/DC. На груди Кидиса было написано «Free James Brown» – незадолго до этого легендарный исполнитель угодил за решетку за целый ряд правонарушений. Вскоре последовали съемки клипа «Taste the Pain», после чего группа в полном составе отправилась в свои первые долгожданные гастроли в Японию. Страна восходящего солнца приняла группу на удивление тепло, и практически каждый вечер концертные площадки были набиты до отказа, а мерч разлетался как горячие пирожки. Там же группа познакомилась со своим самым давним японским поклонником – Кенджи Фуджита, встретившим группу рукописным портретом Хиллела Словака. За Японией последовала Европа, где музыканты выступили на шоу Джонатана Росса (Смит и Фрущанте по непонятным причинам не участвовали, зато Фли исполнил композицию «Foxy Lady» вниз головой), вновь заглянули на студию к Шиффмахеру, сделав несколько новых татуировок (включая легендарного «осьминога» Фрущанте), прогулялись вдоль развалин свежеснесенной Берлинской стены и дали несколько интервью сразу нескольким французским телеканалам. Дома The Red Hot Chili Peppers ожидало первое в их истории выступление на шоу Дэвида Леттермана, состоявшееся 30 марта 1990 года, последовавшие за этим съемки последнего клипа эпохи EMI «Show Me Your Soul», участие в рекламе Nike, где также снялся теннисист Андре Агасси (причем музыканты и именитый спортсмен на съемках вообще не пересекались – их снимали в разное время), получение «золотых дисков» в Нью-Йорке в конце апреля 1990 г. и оставшиеся несколько недель тура в поддержку «Mother’s Milk». Отфотографировавшись в июне 1990 на студии у фотографа Уильяма Хеймса и отыграв 21 июля 1990 г. последний концерт эры «Mother’s Milk», группа завершила эпоху EMI. Выход четвертого альбома стал для The Red Hot Chili Peppers настоящим триумфом и прекрасной возможностью отомстить своей звукозаписывающей компании, много лет халатно относившейся к продвижению группы.

В конце лета 1990 будущее The Red Hot Chili Peppers было предопределено – коллектив отправлялся под крыло Warner Brothers. Участники группы получили огромный аванс и приобрели себе новые дома, пригласив в Лос-Анджелес голландского репортера Брама Ван Сплюнтерена, ранее снявшего документальный фильм «Europe by Storm» и репортаж о выступлении группы на Dam Square в 1989. Фли, Джон и Чед провели Брама по местам «боевой славы», показав журналисту свои дома, репетиционную точку и рассказав об истории группы. Переезд на новое место, правда, был вскоре немного омрачен бытовой кражей – у Фли украли куртку и его любимые штаны из плюшевых игрушек, сшитых весной 1988 года и ставших одним из символов эпохи «Mother’s Milk».

1990-й завершился традиционным новогодним концертом, на котором группа порадовала поклонников новой песней «Naked in the Rain», а также фрагментами «The Greeting Song» и «Sir Psycho Sexy». Новый судьбоносный 1991 год The Red Hot Chili Peppers встретили прямо на сцене – Энтони обнимал Джона, Фли играл на трубе традиционную шотландскую новогоднюю песню «Auld Lang Syne», из-под потолка на зрителей и музыкантов сыпались воздушные шары, а за колонками стоял довольный Рик Рубин, согласившийся наконец работать с группой в качестве продюсера. В жизни группы наступала очередная эпоха – время работы с Warner Brothers и всемирной популярности. 1980-е завершились для шуточной группы бывших одноклассников праздничным выступлением перед ревущей девятитысячной толпой и солидными гонорарами за будущую пластинку. Впереди предстояло еще много трудностей, но в тот момент RHCP покидали десятилетие победителями, доказавшими, что искренность, профессионализм и тяжелый труд способны превратить даже самый неформатный коллектив в звезд мировой величины.

Песни

Good Time Boys

Авторы: Энтони Кидис; Майкл Бэлзари, Джон Фрущанте, Даррен Хенли, Чед Смит

Место записи: Ocean Way Studios, февраль 1989 г.

Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Джон Фрущанте – гитара, бэк-вокал; Чед Смит – барабаны; Майкл Байнхорн – бэк-вокал; Вики Калхун – бэк-вокал; Кристен Вигард – бэк-вокал; Джек Шерман – бэк-вокал; Жоэль Виржель-Вирсе – бэк-вокал; Рэнди Рафф – бэк-вокал; Аклиа Чинн – бэк-вокал; Айрис Паркер – бэк-вокал; Джули Риттер – бэк-вокал; Гретчен Сигер – бэк-вокал; Лора Спиноза – бэк-вокал; Мэрилл Уорд – бэк-вокал; Бруно Дерон – бэк-вокал; Sir Babs – бэк-вокал; Wag – бэк-вокал.

История первого трека «Mother’s Milk» началась во время тура «The Uplift Mofo Party Plan» в ноябре 1987 года, когда сразу на нескольких концертах (8 и 9 ноября 1987 г.) группа исполнила небольшой полуимпровизированный номер со словами «We are the good time boys, we got the good time toys». По всей видимости, спонтанная шутка группе понравилась, и идея песни со словами «good time boys» не оставляла музыкантов в покое. К весне 1988 года был написан первоначальный вариант припева будущей песни, и на концерте 27 марта в John Anson Ford Theatre Фли исполнил свежесочиненный фрагмент в перерыве между «No Chimp Love Sucker» и «Yertle Trilogy». Черновик «Good Time Boys» был едва ли не единственным новым сочинением группы с момента окончания записи «The Uplift Mofo Party Plan», и Майкл Байнхорн не был в восторге от такого положения дел. Репетиции и работа над новым материалом была запланирована на начало июля 1988 года, но внезапная смерть Хиллела Словака порушила планы. В августе 1988 года Фли записал на магнитофон под драм-машину несколько написанных им басовых линий, среди которых с высокой долей вероятности могла быть и «Good Time Boys». С интервалом в несколько недель свои варианты гитарных партий записали тогдашний участник RHCP ДэУэйн МакНайт и будущий гитарист группы Джон Фрущанте. Вскоре после увольнения МакНайта и присоединения к The Red Hot Chili Peppers Фрущанте, группа вновь вернулась к репетициям нового материала и практически сразу вспомнила про «Good Time Boys». Кидис дописал текст, посвятив его повседневной гастрольной жизни, а также сразу нескольким дружественным исполнителям: ска-хулиганам Fishbone, которых в 1980-е все считали главной группой-побратимом RHCP, команде fIREHOSE, основанной легендарным бас-гитаристом Майком Уоттом из Minutemen, Джону Доу из панк-группы X, оказавшей на музыкантов The Red Hot Chili Peppers огромное влияние, а также друзьям из Thelonious Monster, не нуждавшимся в дополнительном представлении. Демо-версия песни с готовыми куплетами, но все еще старым, «весенним» вариантом припева была записана в конце 1988 года, вероятнее всего еще при участии Даррена Хенли, но, по мнению Майкла Байнхорна, уже с Чедом Смитом (в первые же дни своего участия в группе Чед уехал к родителям в Детройт (штат Мичиган), оставив новых коллег в недоумении, затем же, после его возвращения, группа буквально через пару недель исполнила песню живьем, и звучала она уже как на альбоме, в связи с чем версия Байнхорна остается под вопросом). 22 января 1989 года The Red Hot Chili Peppers сыграли свой первый концерт с Чедом Смитом, и открывающим номером вечера, вместо традиционной «Out In LA», стала новая «Good Time Boys». К тому моменту многострадальный трек уже был полностью готов, и в феврале 1989 г. началась студийная запись песни. Поскольку в куплетах использовался традиционный для того времени речитатив, Энтони Кидис справился с записью композиции без особых проблем, тогда как Джон Фрущанте под давлением Майкла Байнхорна записывал сразу несколько гитарных партий, одна из которых представляла не более чем визг инструмента на высоких нотах. Когда основа песни была готова, Байнхорн решил разнообразить трек, включив в него фрагменты песен упомянутых в тексте исполнителей: Fishbone – «Bonin’ in the Boneyard» с альбома 1988 года «Truth and Soul», Thelonious Monster – «Try» c альбома 1986 года «Baby…You›re Bummin› My Life out in a Supreme Fashion» и X – «White Girl» с альбома 1981 года «Wild Gift».

Обновленный припев нравился и продюсеру, и RHCP, и чтобы его украсить, группа решила позвать на студию компанию друзей и знакомых, записав еще более мощный хор, чем в песнях «The Uplift Mofo Party Plan». В конце февраля 1989 года музыканты позвали участников «Fishbone» и «Thelonious Monster», своих подруг и приятелей, а также старого знакомого и бывшего коллегу – гитариста Джека Шермана. Незадолго до этого Фли случайно увидел Шермана на улице и позвал его на семейный праздник, тот в свою очередь принял приглашение, и в процессе дружеской беседы бас-гитарист позвал Джека присоединиться к студийному хору. Запись припевов для «Good Time Boys» и «Higher Ground» по воспоминаниям Кидиса стала самым радостным моментом работы над четвертым альбомом.

Песня вошла в концертный репертуар группы задолго до выхода альбома и с 22 января по 26 августа 1989 исполнялась практически на каждом концерте. Вскоре, однако, положение дел удивительным образом изменилось – уже после выхода альбома песня композиция звучала далеко не на всех концертах тура. И чем больше времени шло, тем реже песня звучала. К моменту японского и европейского туров «Good Time Boys» и вовсе практически покинула сет-листы, лишь ненадолго вернувшись в мае-июне 1990 г. После 9 июня 1990 года песня отправилась «на пенсию», видимо, в какой-то момент группа решила, что композиция недостаточно хороша для концертов. Однако, в новом тысячелетии инструментальный фрагмент «Good Time Boys» был все же исполнен группой дважды: 25 января 2013 года в Аделаиде с Джошем Клингхоффером, а затем 29 января 2023 года в Брисбейне, уже с вернувшимся во второй раз Джоном Фрущанте (по иронии судьбы, оба раза – в Австралии).