Трек представляет собой долгую и хаотичную инструментальную импровизацию, характерную для репетиций того периода, при этом, что любопытно, во время «Song That Made Us What We Are Today» Фли умудрился исполнить сразу несколько фрагментов старых песен: «Green Heaven», «Freaky Styley», «Mommy Where’s Daddy» и «Organic Anti-Beat Box Band», а также кусок из «Cosmic Slop» группы Funkadelic.
Композиция в альбом не вошла и была официально выпущена в качестве бонус-трека к переизданию «Mother’s Milk» в феврале 2003 года.
The Harder They Come
Автор: Джимми Клифф.
Место записи: Ocean Way Studios, февраль 1989 года.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара; Джон Фрущанте – гитара; Чед Смит – барабаны.
Во время работы на студии «Ocean Way» в феврале 1989 года группа предприняла попытку записать кавер на песню 1972 года «The Harder They Come» авторства ямайского исполнителя Джимми Клиффа, но, по воспоминаниям очевидцев, версия в исполнении The Red Hot Chili Peppers звучала так плохо, что о записи практически сразу решили забыть.
Politician
Автор: Энтони Кидис.
Место записи: Ocean Way Studios, февраль 1989 года.
Участники: Энтони Кидис – вокал.
Микростих, записанный во время сессий «Mother’s Milk» и попавший в качестве би-сайда на сингл «Higher Ground». Слова «трека» «Not another motherfuckin› politician doin› nothin› but something for his own ambition» позднее целиком вошли в трек «The Power of Equality». Одна из самых коротких официально изданных записей в истории группы.
The Dub Song
Авторы: Майкл Бэлзари, Джон Фрущанте, Чед Смит.
Место записи: Ocean Way Studios, февраль 1989 года.
Участники: Майкл Бэлзари – бас-гитара; Джон Фрущанте – гитара; Чед Смит – барабаны.
Еще один трек, записанный во время сессий к «Mother’s Milk» – номер под рабочим названием «The Dub Song». О неизданной инструментальной композиции практически ничего не известно по сей день.
Show Me Your Soul
Авторы: Энтони Кидис, Майкл Бэлзари, Джон Фрущанте, Чед Смит.
Место записи: Paramount Recording Studios, ноябрь 1989 года.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Джон Фрущанте – гитара, бэк-вокал; Чед Смит – барабаны, каубелл; Билли Престон – электроорган.
Третья в истории группы песня, написанная специально для кинофильма (первые две – «Set It Straight» и «Taste the Pain»). Осенью 1989 года создатели картины «Pretty Woman» обратились к группе с просьбой написать эксклюзивную композицию для саундтрека, и The Red Hot Chili Peppers в оперативном порядке записали медленный и довольно скучный трек. Создатели фильма выразили недовольство, потребовав придумать что-нибудь более динамичное, характерное для RHCP, и музыканты, по воспоминаниям Фрущанте, буквально за два часа сочинили совершенно новую песню. Инициатором идеи стал Фли, сочинивший во времена «The Uplift Mofo Party Plan» динамичную мелодию для бас-гитары, которую он как-то исполнил на концерте 18 января 1988 в клубе «Raji’s» с участниками Thelonious Monster, импровизируя на тему «Third Stone From the Sun». Кидис в свою очередь вспомнил о мучительных сессиях записи «Higher Ground», когда, под чутким надзором продюсера Майкла Байнхорна, он на ходу придумывал импровизированные строчки, использованные потом для ремиксов песни. Одной из таких строк стала фраза «Show Me Your Soul & I’ll Show You Mine», на базе которой Энтони и придумал новый текст. Студийную работу группа решила не откладывать в долгий ящик и, пригласив на роль продюсера своего старого друга Норвуда Фишера из Fishbone, The Red Hot Chili Peppers записали «Show Me Your Soul» во время недолгих каникул в ноябре 1989 года. В качестве специального гостя группа позвала легендарного клавишника Билли Престона, успевшего в 1969 году сыграть сразу на двух альбомах The Beatles: «Let It Be» и «Abbey Road». На этот раз песня создателям фильма понравилась, и она сразу же вошла в саундтрек (сцена у ночного клуба).
Вживую композиция ни разу не исполнялась, но через две недели после выхода на экраны фильм «Pretty Woman» получил такую популярность, что 4 апреля 1990 года группа согласилась исполнить «Show Me Your Soul» под фонограмму в Hard Rock Cafe, где проходили съемки телемарафона «Save the Planet», посвященного проблемам окружающей природы, причем едва ли не впервые за всю историю RHCP всерьез попытались изобразить исполнение песни, а не разносили студию в пух и прах.
«Show Me Your Soul» неоднократно выходила на различных вариантах синглов от EMI и попала в сборник «What Hits?», ставший единственным в истории группы лонгплеем, содержавшим редкую песню.
Takin’ Care of Business
Автор: Рэнди Бэкмэн.
Место записи: Encore Studios, июнь 1990 года.
Участники: Энтони Кидис – вокал; Майкл Бэлзари – бас-гитара, бэк-вокал; Джон Фрущанте – гитара, бэк-вокал; Чед Смит – барабаны; Ларри Блэкмон – вокал.
Одна из самых непонятных записей группы, так и не выпущенная по состоянию на май 2024 года. Долгое время существовало мнение, что кавер на классическую композицию Bachman-Turner Overdrive 1973 года был записан группой во время сессий для альбома «Mother’s Milk» на студии «Ocean Way» в феврале 1989 года. Майкл Байнхорн опроверг теорию, сказав, что в период работы над пластинкой у группы даже близко не было планов записать этот кавер. Затем появилась теория, согласно которой «Takin’ Care of Business» была записана с участием ДэУэйна МакНайта и Даррена Хенли в августе-сентябре 1988, но и эта любопытная версия потерпела крах – в одном из интервью Чед Смит сказал, что «худшее, что группа когда-либо записывала с его участием – «поистине отвратительный» кавер на «Takin’ Care Of Business»», и он надеется, что трек никогда и нигде будет выпущен. Стало быть, композиция была записана уже с Чедом, то есть после 1988 года. Недавние исследования австралийского фаната и автора книги «Out In LA» Хэмиша Данкана привели к интересному заключению: трек по всей видимости был записан в июне 1990 года, сразу после окончания тура «Mother’s Milk», и предназначался для художественного фильма «Takin’ Care Of Business», запланированного к выпуску в августе 1990 года. Для картины было записано сразу три версии песни. Одна, по словам очевидцев, звучала как точная копия оригинальной композиции 1973 года, вторая же имела более фанковую аранжировку, о звучании третьей по сей день ничего не известно. В записи принимал участие Ларри Блэкмон из фанк-группы Cameo, спевший в композиции целый куплет – ни до, ни после The Red Hot Chili Peppers практически никогда не записывали дуэты с другими артистами в студийных условиях. Он же, по всей видимости, выступил и в роли продюсера.
В начале 1990 годов рабочая пленка с двумя версиями песни попала к сотрудникам компании EMI, но так и не разошлась по рукам фанатов. Учитывая тайминг записи и запланированного релиза, «Takin’ Care of Business» стала последней работой The Red Hot Chili Peppers на лейбле EMI.
Оформление
Идея оформления «Mother’s Milk» пришла в голову Энтони Кидису, у которого дома висел старый плакат Sly & The Family Stone, где лидер группы Сильвестер Стюарт держал на ладони музыкантов группы. Только в качестве «великана» Энтони предложил взять обнаженную красивую девушку, которая бы олицетворяла собой «материнскую любовь». Группа не была в восторге от идеи Кидиса, но впоследствии согласилась. В качестве фотографа был вновь приглашен Нильс Израельсон, ранее работавший над обложками «Freaky Styley» и «The Uplift Mofo Party Plan». В мае 1989 года Нильс провел кастинг моделей, участницы которого должны были обнажить грудь перед камерой. Выбор пал на двух кандидаток: девушку Энтони Кидиса Айони Скай и художницу Дон Элэн, особенно понравившуюся фотографу. Элэн выдвинула группе условие – на обложке альбома грудь должна быть обязательно закрыта.
С обеими моделями было сделано несколько снимков, и в конечном итоге, подготовив эскиз разных вариантов обложки, с фотографиями Скай и Элэн, Израильсон выбрал последнюю. Элэн при этом в известность поставлена не была и узнала о выборе своей кандидатуры, когда был готов финальный макет оформления. Со съемкой музыкантов тоже не все было гладко – Фрущанте категорически не нравился себе на большинстве снимков. Прямо перед фотосессией впервые за несколько лет Джон сделал короткую стрижку (с 14 лет гитарист носил исключительно длинные волосы в разных вариациях) и, по-видимому, не был в диком восторге от результата. Фрущанте с трудом нашел единственный снимок, более-менее его устроивший, и Израельсон приступил к созданию коллажа. Для инлея компакт-диска, а также обложек будущих синглов и бесчисленных промо-материалов группа сделала фото на фоне чучел слонов и носорогов из павильона «Природа Африки» Лос-Анджелесского музея естественной истории, сперва в верхней одежде, затем раздевшись до трусов. Под рукой у музыкантов был хаотичный набор предметов: фотоаппараты и телефоны, которыми Энтони и Джон буквально обвешались, позируя на камеру.
Завершив фотосессию, группа отправилась на заслуженный отдых, а Нильс Израельсон и Генри Маркез, также участвовавший в создании прошлых обложек RHCP, в поте лица трудились над дизайном конверта пластинки и буклета компакт-диска. Договоренность с моделью Дон Элэн была соблюдена – грудь девушки была закрыта бутоном розы. В первый раз в истории The Red Hot Chili Peppers на обложке появился логотип, сделанный тремя годами ранее Отисом Линком, причем на одном из черновых вариантов обложки он закрывал правую грудь Элэн. Поскольку к 1989у году компакт-диски постепенно обгоняли винил по популярности, оформление пластинок решено было сделать более простым – без внутреннего вкладыша с текстами песен. На обратную сторону конверта размещалась картина, написанная Хиллелом Словаком, а под ней – перечень песен альбома, весьма аскетично. Для CD же был подготовлен целый буклет с текстами песен на фоне черно-белых бутонов, а также перечнем участников записей и бесконечными словами благодарности. Картина Словака расположилась на последней странице буклета, тогда как инлей украсило майское фото группы на фоне музейных слонов.