Если же нужно получить блик, например, на металлической поверхности, вы можете проткнуть в ватмане отверстие и направить свет через отверстие в нужное место. Ватман очень хорошо использовать в качестве рассеивателя контрового света. Если вы снимаете стеклянные предметы, лучший задний план — это ватман, подсвеченный сзади. Он может подсвечиваться разным по цвету и форме источником света, обеспечивая нужный диаметр и рисунок светового пятна (рис. 9.5).
Рис. 9.5. Попробуйте подойти к съемке творчески, поэкспериментируйте с расстановкой нескольких источников света, глубиной резкости
Вместо ватмана сгодится и другой материал, пропускающий свет. Например, калька или пленка. Калька пропускает больше света, но свет через нее не такой рассеянный, она менее удобна в плане установки.
Дополнительно вы можете использовать разноцветные фильтры и шаблоны, трафареты с рисунком. В качестве источника света подойдет и обыкновенный слайд-проектор. При этом стеклянные изделия можно разместить на зеркале либо на стекле.
Для макросъемки существует специальный кокон.
Чтобы снимать комфортно, источники света должны легко передвигаться и регулироваться по высоте. Для начала подойдут настольные лампы, смещение которых можно регулировать. Установите в них матовые лампочки с отражающим серебристым покрытием. Мощность ламп подбирайте экспериментальным путем в каждом конкретном случае. Основное правило: света должно быть много. Скорее всего, понадобится пара-тройка лампочек на 150 Вт или даже 200 Вт. С помощью таких ламп (или других источников света) вы можете экспериментировать, освещая фотографируемый предмет сверху, сбоку, сзади — в разных сочетаниях.
Чем больше света, тем лучше. И еще: в тенях любят «жить» шумы. Когда света мало, шумы «вылезают», особенно после манипуляций с изображением в Photoshop. Поэтому постарайтесь позаботиться о достаточном освещении. Использование систем или программ шумоподавления также не лучший вариант. Даже при применении самых сложных алгоритмов «съедаются» детали изображения.
Сам по себе достаточный рассеянный свет не всегда является лучшим освещением для съемки разных предметов. Иногда стоит постараться, чтобы форма предмета подчеркивалась комбинацией света и тени. Красивый свет — это часть композиции.
В сложных случаях, чтобы добиться хорошего результата, можно использовать многократную экспозицию или световую кисть.
Как компоновать кадр при предметной съемке
Вовсе не обязательно снимать предметы прямо «в лоб». Такое расположение на снимке часто выглядит скучно и неинтересно. Попробуйте подойти к съемке творчески, поэкспериментируйте с ракурсами, сделайте несколько разных вариантов. Например, длинный вытянутый предмет можно снять так, чтобы он разместился по диагонали кадра. Если предмет поставить устойчиво, снимите его сверху, скомпоновав кадр по диагонали. Иногда выигрышна нижняя точка съемки. Разные планы и точки съемки могут сделать ваш снимок более неожиданным и интересным (рис. 9.6). Не бойтесь проявлять изобретательность.
Рис. 9.6. Меняя точку съемки, вы найдете интересный ракурс
Снимаем натюрморт
Сфотографировать красивый натюрморт одновременно и сложно, и просто: предметы нужно подобрать и расположить самому. Обратите внимание на то, чтобы передний план был выразительным, не «вываливался», не был «срезанным», чтобы предметы на переднем плане не «конфликтовали». Перед тем как нажать кнопку спуска, убедитесь, что в кадр не попало ничего лишнего, нет ярких посторонних световых пятен. Мысленно представьте сцену в виде огромного полотна в красивой раме. Если, на ваш взгляд, она подходит, снимайте. Если что-то не устраивает, сделайте пробные кадры, посмотрите их, внесите в кадр изменения, которые его улучшат. Иногда полезно переставить композицию слева направо или вместо горизонтальной компоновки попробовать вертикальную.
При съемке натюрморта вы не зависите ни от погоды, ни от времени суток. В этом виде съемки вы не будете испытывать никаких ограничений: времени достаточно, предмет съемки никуда не убежит (рис. 9.7). Цифровая камера имеет большие преимущества перед пленкой — не нужно ждать, чтобы увидеть результат после проявки. Вы сразу видите его на ЖК-мониторе, вносите нужные поправки. Главное, чтобы при рассматривании натюрморта передавалось чувство красоты и гармонии.
Рис. 9.7. При съемке натюрморта можно не торопиться
Техника
Специально покупать новую фотокамеру для первых опытов в съемке натюрморта вряд ли стоит — вполне подойдет то, что у вас есть. Хорошая техника не спасет неудачную композицию. Главное в данном случае — не фотокамера, хотя конечно, высококачественное оборудование не только удобно в работе, но и улучшает качество картинки.
Однако можно вооружиться дорогой и профессиональной техникой и получить всего лишь неплохую картинку, в которой нет интересного натюрморта, а можно и стареньким компактом сделать великолепный кадр.
Поскольку в большинстве случаев в натюрморте все должно быть резким, подбирайте камеру с соответствующей оптикой или объектив. Зум-объектив в данном случае удобнее, чем фикс.
Хороший штатив здесь также очень полезен. Чем он устойчивее и тяжелее, тем лучше. Когда камера закреплена на штатив, руки остаются свободными. Вам проще экспериментировать, переставлять предметы, работать со светом. К тому же долго держать в руках тяжелую зеркальную камеру с объективом не очень приятно. Желательно, чтобы штатив был черным, тем самым уменьшится вероятность появления ненужных бликов.
Нелишним будет пульт ДУ или спусковой тросик (если камера предусматривает такую возможность), можно использовать и автоспуск, чтобы избежать шевеления камеры в момент нажатия кнопки.
Освещение
Источник освещения может выявить как форму предмета, так и фактуру поверхности, насыщенность цвета, он формирует глубину картины.
Необязательно использовать дорогое профессиональное студийное оборудование. Получить отличный снимок вы можете, задействуя естественный свет из окна. Чтобы сделать его более рассеянным, натяните на око прозрачную тонкую ткань. В полной темноте источником освещения может послужить одна обыкновенная свеча или даже спичка.
В качестве рисующего света можно использовать фонарик. Сгодятся для работы и различные настольные светильники. Их преимущество состоит в том, что можно изменить высоту, наклон, легко переставить.
Красивый эффект дает такой прием, как световая кисть, когда используется фонарик с узким пучком света. Камеру нужно обязательно закрепить на штативе. Установите резкость при включенном общем освещении. Затем выключите свет — нужно обеспечить полную темноту. Подсветите фонариком каждый предмет 10 с. Для более равномерного освещения при использовании приема световой кисти попробуйте на одну секунду включить общий свет в комнате. Этот короткий общий свет сделает освещение равномерным. Можно попробовать добавить сбоку жесткий свет — боковое освещение подчеркивает объем (рис. 9.8).
Рис. 9.8. Боковое освещение подчеркивает объем
Тени могут придать большую выразительность. Однако тени не должны разрушать баланс композиции. Регулируя освещение, вы можете смягчить или усилить тени.
Пригодится и готовый фирменный отражатель или несколько маленьких отражателей из фольги, изготовленных самостоятельно. Отражатель сделает свет более мягким, заполняющим.
Вспышку в большинстве случаев лучше не использовать. Она придает картинке неинтересный вид: плоский, блеклый и бесцветный — нехудожественный. Хотя бывают и исключения, когда вспышка привносит в снимок особый эффект. Вспышку лучше направить на отражающую поверхность, регулируя мощность импульса.
Используйте разные типы источников света, комбинируйте. Эксперименты со светом всегда дают интересные результаты.
Что снимать
Здесь нет никаких ограничений — вокруг столько интересных предметов, вызывающих разные эмоции. В натюрморте могут присутствовать и продукты питания, и посуда, и книги, и часы, и очки, и т. д. Люди избавляются от ненужных и старых вещей, для вас это может быть очень интересная находка. Даже сломанные вещи можно использовать, чтобы сделать натюрморт необычным. Очень часто на рынках старых вещей можно присмотреть что-то редкое и красивое. Собирайте привлекательные ракушки, камешки, сухие колючки, веточки. Если попадется что-то пригодное для фона, тоже не проходите мимо. Это может быть ткань, кожа, картон, пленка, пластик, бумага разного цвета и фактуры. Позже вы скажете себе спасибо, и не придется специально тратить время на поиски.
Можно снять два вида натюрморта: классический и произвольный. Во втором случае больше простора для фантазии, возможности выразить свои творческие идеи.
Кроме того, натюрморт может быть постановочным и непостановочным. Вокруг много интересного, и, если проявить наблюдательность, сама жизнь может предложить вам уже готовое решение (рис. 9.9). Много интересного можно найти, например, в музее, в мастерской художника, жестянщика, резчика по дереву и т. д. Когда будете снимать, сделайте несколько кадров. Здесь можно ничего не переставлять, нужно только подобрать самое удачное место для камеры — точку съемки. Не торопитесь сразу спрятать камеру. Немного понаблюдайте, посмотрите, как расположены тени. Возможно, вам придет в голову более интересное решение.
Рис. 9.9. Для съемки натюрморта не обязательно искать что-то необыкновенное
Как построить кадр
Натюрморт отличается от предметной съемки тем, что в нем предметы взаимодействуют друг с другом. Однако можно снять и натюрморт, в котором всего один объект. Главное — замысел, идея.
В кадре должен быть один-единственный сюжетный центр. Когда их два и более, фотография смотрится хуже, ее хочется разделить на несколько отдельных снимков. Вначале определите, в каком месте кадра будет находиться главный предмет. Если в центре, то кадр получится статичным и не слишком привлекательным. Если главный предмет сместить в сторону, появится динамика, интерес, но возникнет чувство «перевеса», если его ничем не уравновесить.
Предметы желательно не разбрасывать — хаос смотрится хуже, чем упорядоченные, выстроенные в соответствии с сочетанием предметы. Повторяющиеся формы, узоры придают снимкам больший интерес, эффектность. Попробуйте поэкспериментировать: выстройте одинаковые предметы под углом, в линию, полукругом.
Иногда можно использовать ограниченную глубину резкости. Например, при съемке стеклянных предметов. С помощью глубины резкости можно разделить планы диафрагмой.
Композиция должна быть уравновешенной и построенной с учетом предметов — горизонтально или вертикально. Например, хорошо уравновешивается один крупный предмет и несколько мелких вокруг него (рис. 9.10). Для начала стройте композиции в виде простых форм, вписывая в них предметы. Например, в классический треугольник.
Рис. 9.10. Хорошо уравновешиваются крупный предмет и мелкие детали
Постарайтесь исключить в кадре пустое пространство: либо кадрировать плотнее, либо добавить и заполнить его. Следует также учесть, что слишком много деталей в кадре смотрятся плохо. Он получается перегруженным. Поэтому лишние вещи лучше исключить или свести к минимуму. Когда предметов много, они рассеивают внимание.
От точки съемки меняется восприятие в целом: так, например, расположение камеры под углом соответствует обычному взгляду человека, а с нижней точки делает предметы более значимыми, они начинают «оживать». Если предметы выстраиваются в одной плоскости, натюрморт можно снять и сверху, расположив камеру над столом. Снимайте общий план, крупный план, попробуйте даже макро, при этом меняя точку съемки.
Сделав пару снимков, подумайте, что еще можно изменить. Переставьте предметы, снимите еще несколько кадров. Не исключено, что такой путь приведет вас к самому оригинальному решению.
Старайтесь подобрать приятные для глаза объекты, хороший фон. Не всегда сложная композиция является плюсом. Часто простота более выигрышна.
Снимки с близкого расстояния получаются лучше, так как позволяют передать привлекательную текстуру и цвет. Съемка в широкоугольном положении объектива дает больше деталей. При положении объектива «теле» значимость фона уменьшается, в кадре усиливаются приближенные объекты или их часть.
Цвет
Желательно все подчинить одной цветовой гамме (рис. 9.11). Поэкспериментируйте с цветом — для «окрашивания» света от ламп можно использовать цветные пленки и стекла, а также применить светофильтры для камеры. Лучше вручную установить баланс белого.
Рис. 9.11. Желательно все подчинить одной цветовой гамме
Совершенно необязательно, чтобы натюрморт был снят в цвете. Хорошо смотрится и черно-белый снимок. Особенно это осмысленно, если цифровая камера создает шум на изображении. Тогда перевод в черно-белый режим снимает проблему. Главный элемент в натюрморте можно выделить цветом, либо убрав цвет.
Фон
От фона в натюрморте зависит многое, по меньшей мере половина (рис. 9.12). При использовании фона восприятие может измениться, а композиция — «заиграть».
Рис. 9.12. От фона в натюрморте зависит многое
Чаще всего фон — это сплошная однородная плоскость. Однако нет правил без исключения — попробуйте сделать фон таким же значимым, как объекты переднего плана, фон тоже может нести композиционную нагрузку. Можно вообще убрать линию горизонта.
Строгий черный фон вы можете получить с помощью приема «световая кисть». В качестве фона подойдет черный дерматин. Очень хорошо смотрится фон из досок — деревянный брус, березовые поленья, деревянный стол.
Как сделать еду на снимках привлекательной
Чтобы еда на снимках выглядела свежей, вы можете брызнуть на овощи и фрукты водой (рис. 9.13).
Рис. 9.13. Чтобы еда на снимках выглядела свежей, вы можете брызнуть на овощи и фрукты водой
Для этого вам понадобится бутылка с насадкой-пульверизатором. Можно побрызгать предметы глицерином или капнуть растительного масла. Но не переборщите, чтобы объекты съемки не блестели. Существуют специальные кулинарные кисточки для глазирования, с их помощью вы сможете более равномерно распределить растительное масло по поверхности продуктов. Снимая еду, выбирайте свежие фрукты и овощи, чистые, ровные и красивые, или поверните их более удачной стороной к камере, чтобы затем не пришлось долго исправлять кадр в графической программе.
Как придумать сюжет
Выбор объекта съемки ограничивает только ваша фантазия. Очень важно, чтобы фотокамера всегда находилась под рукой, тогда выше вероятность воплощения многих ваших фантазий. Очень полезно познакомиться с работами художников — в галереях, музеях, да и просто в книгах и журналах. Изучите работы французского художника Жана-Батиста Симеона Шардена.
Неплохо научиться делать карандашные наброски. Заведите себе альбом или блокнот. Самые оригинальные идеи обычно приходят случайно, в самое «неподходящее» время. Вот тогда и делайте набросок сюжета, иначе он просто забудется. Продумывая новый сюжет, не думайте о том, как это воспримется опытными мастерами, критиками и т. д. Главное — снять сюжет так, как видите его вы. Пусть даже самая оригинальная и смелая идея идет вразрез со всеми правилами — добейтесь своего результата. Нужно фантазировать, а не копировать традиционные решения. Натюрморт — это «мертвая природа», но в нем может присутствовать какое-то движение, действие. Например, вода, льющаяся из кувшина или вазы. Могут разлетаться брызги, стекать капельки влаги. Лед может таять. В кадре может присутствовать даже огонь.
Когда вы построите сюжет, посмотрите вокруг — что еще можно привнести в него из окружающего мира. Но ни в коем случае не перегружайте композицию.
Анализируйте свои работы
После съемки старайтесь изучить собственные кадры на предмет ошибок. Внимательно проверяйте сюжет, композицию, форму, свет, цвет. Хорошо, если вы отпечатаете фотографию хотя бы размером 10x15 см. Разница между картинкой на экране монитора и на отпечатке очень велика, она позволяет сразу увидеть достоинства и недостатки снимка. Еще лучше отпечатать снимок на большой формат, одеть в рамочку и повесить на стену. Через некоторое время вы будете видеть, что и как изменить в этой работе. Постарайтесь сравнивать свои натюрморты и работы известных фотографов, художников.