Попытка Эхнатона реформировать древнюю религию предков вызвала огромные сдвиги во всех отраслях изобразительного искусства. Разрыв с традиционной религией, провозглашенное фараоном стремление к установлению «истины» — «маат» обусловили отход от прежних эстетических норм. Ваятели и живописцы амарнской школы в противоположность своим предшественникам перестают идеализировать образ царя. Более того, они стремятся показать его и его близких такими, какими они были на самом деле. Черты реализма в их творчестве, проявлявшиеся прежде главным образом в портретной скульптуре и фресках, передающих сцены повседневной жизни, становятся особенно заметными. Они впадают даже в натурализм, если не в гротеск, особенно в первые годы провозглашения культа Атона, когда нетерпимость Эхнатона и вызванные ею противоречия сказывались особенно резко. Так, дошедшие до нас изображения царя-реформатора и членов его семьи, созданные придворными художниками, меньше всего могут служить поводом для обвинения их в желании польстить своему повелителю.
Эхнатон, его жена Нефертити и шесть дочерей изображены со всеми присущими им физическими недостатками, которые притом подчеркиваются и даже утрируются: чрезмерно удлиненным, оттянутым назад черепом, большим выступающим вперед подбородком, обвислым животом, несоразмерно тонкими руками и ногами.
Вместе с тем мастера амарнской школы создали такие шедевры скульптуры, живописи и прикладного искусства, что они безоговорочно были причислены к наиболее выдающимся памятникам мирового искусства. Достаточно сослаться на скульптурные портреты Нефертити и ее дочерей, на найденный в Тель-Амарне торс из кварцита, возможно также изображающий царицу, на портретные крышки каноп из гробницы Тутанхамона, или, наконец, на статуэтки богинь-хранительниц, стоявших у ковчега с канонами. Это объясняется прежде всего их стремлением к простоте, естественности. Преодолев каноническую условность, они одинаково правдиво изображают фараона, его сановников, их слуг и рабов.
Теперь художников привлекают не только огромные рельефы и фрески, почти неизменно передающие одни и те же сюжеты — царя, попирающего врагов или представшего перед богом, но и изображения интимных сцен, природы. Позы тех, кого рисует их кисть или высекает их резец, более непринужденны и грациозны. Их манере присущи плавность линий и гармония красок, утонченность и изящество. Используя прежние мотивы для декоративного убранства, они проявляют большую изобретательность и изысканность. В полной мере это запечатлено на предметах погребальной утвари Тутанхамона, ибо почти все они выполнены мастерами амарнской школы и их последователями, отказавшимися от некоторой заостренности при передаче натуры в пользу ее более реалистической трактовки. Множество тому примеров приведено при. описании отдельных вещей, обнаруженных в гробнице, например парадного трона или резной крышки шкатулки из кладовой.
Поразительно, сколько совершенных произведений успели создать древние мастера за девять лет правления молодого царя и за краткие месяцы между днем его смерти и погребением. Утонченность их вкуса, изобретательность и техническое совершенство сказались даже на самых обыденных предметах повседневного обихода. Правда, не все одинаково ценно, иногда обилие украшений и орнаментов чрезмерно, но художественное совершенство большинства изделий заставляет забыть отдельные недостатки.
Восстановление в правах культа исконных богов повлекло за собой возрождение прежних вкусов, что можно проследить на отдельных предметах из гробницы Тутанхамона. Иногда причудливо сплетаются оба направления— старое и новое. Но настроения, воодушевлявшие художников Амарны, полностью не заглохли. Они подспудно сказывались, невзирая на гонения, не только при Хоремхебе, но даже через полстолетия, при Рамсесе II. На хранящейся в Туринском музее статуе этого фараона еще видны отблески художественных веяний, порожденных реформами царя-еретика.
Неповторимое искусство Амарны, столь блистательно представленное в гробнице Тутанхамона, несмотря на его тысячелетнюю давность, доставляет нам, людям совершенно иной эпохи, взглядов и убеждений, подлинное эстетическое наслаждение, потому что истинное искусство бессмертно.
ИЛЛЮСТРАЦИИ
ЛИТЕРАТУРА
«Всемирная история», т. I, М., 1955.
Картер Г., Гробница Тутанхамона, М., 1959.
Керам К., Боги, гробницы и ученые, М., 1963.
Матье М. Э., Во времена Нефертити, М., 1965.
Матье М. Э., Искусство древнего Египта, М., 1961.
Матье М. Э., О периодизации истории амарнского искусства, — «Вестник древней истории», 1953, № 3.
Перепелкин Ю. Я-, Переворот Аменхотпа IV, М., 1967.
Перепелкин Ю. Я., Тайна золотого гроба, М., 1968.
Струве В. В., История древнего Востока, М., 1941.
Чабб М., Здесь жила Нефертити, пер. с англ., М., 1961.
Сараrt J., Tut-ankh-Amon, 2ed, Bruxelles, 1950.
Carnarvon G. and Carter H., Five Years Explorations at Thebes; a Record of Work Done 1907–1911, London, 1912.
Carter H., The Tomb of Tut-Ankh-Amen, vol. I–III, London, 1923–1933.
Carter H., Report on the Robberies of the Tomb of Amenothes II, Biban el Moluk, — «Annales de Service des Antiquites de 1’Egypte», t. 3, Le Caire, 1902.
Carter M., Tutankhamun, the Golden Monarch, New York, 1972.
Davis T. M., Excavations: Biban el Moluk. The Tomb of Youiya and Touiya, London, 1907.
Davis T. M., Excavations: Biban el Moluk. The Tomb of the Queen Tiye, London, 1910.
Davis T. M., Excavations: Bib&n el Molftk. The Tomb of Harmhabi and Tout ankh amonou, London, 1912.
Desroches Nobleco'urt Chr., Toutankhamon. Vie et mort d’un pharaon, Paris, 1965.
Gardiner A. H., New Light on the Ramesside Tomb-Robberies, — «Journal of Egyptian Archaeology», 1936, vol. 22.
Harrison S. G., An Anatomical Examination of the Pharaonic Remains Purporsed to Be Ankhenaten, — «Journal of Egyptian Archaeology», vol. 52, 1966.
Knudtzon J., Die el-Amarna Tafeln, Bd 1–2, Leipzig, 1915.
Masperо G., Les momies royales de Deir el Bahari, — «Memoires publies par les members de la Mission Archeologique Frangaise au Caire», t. I, Fasc. 4, Paris, 1889.
Peet T. E., The Great Tomb Robberies of the Twentieth Egyptian Dynasty, Oxford, 1924.