Твой вокальный путь. От 0 до профи — страница 12 из 22



5. Трахеобронхиальное дерево

Трахеобронхиальное дерево не играет важной роли в голосовом резонансе, за исключением того, что может создавать помехи на своей собственной резонансной частоте. Трахея и бронхи образуют Y-образную структуру, которая находится под гортанью. В отличие от легких, трахея имеет твердые стенки и трубчатую форму. Она одинаково реагирует на все ноты, кроме своей резонансной частоты. Когда голос достигает этой частоты, трахея начинает мешать работе гортани. Исследования показывают, что эта частота находится около ми-бемоль, выше среднего до, и это примерно одинаково как для мужчин, так и для женщин, хотя варьируется в зависимости от размера тела.



6. Грудная клетка

Грудная клетка не является хорошим резонатором, притом что многие вокальные книги и преподаватели упоминают «грудной резонанс». Несмотря на то что в верхней части груди можно ощущать вибрации, грудная клетка не играет значимой роли в звуковом резонансе. Она связана с легкими и трахеей, где вибрации поглощаются и нет почти никакой функции для отражения звука обратно к гортани.



Таким образом, можно подытожить, что, несмотря на субъективные сенсорные ощущения, такие как вибрация в области груди или звон в черепной коробке и в назальных пазухах, они все же не являются признаками хорошего резонанса и зачастую не отражают истинной причины возникновения распространения звука. Иногда они даже способны запутать и сбить с толку ученика. Также не стоит делить резонанс по частотному диапазону, где грудной резонатор работает якобы на нижних тонах, а голова отзвучивает на верхних, поскольку основной резонанс образуется в глотке, а остальные резонаторы являются частью системы взаимодействия друг с другом. Исходя из этого, вибрационные ощущения, скорее следствие формирования правильного резонанса в ротоглоточной полости. Попытка усилить резонанс лишь за счет усиления вибрационных ощущений обречена на провал. Я бы сказал, что наши вибрационные ощущения и реальная работа резонаторов тесно связаны и зависят друг от друга. Но причинно-следственная связь все же неочевидна. При этом закономерный итог один – если система резонаторов работает, звук и ощущение вибраций усиливаются. Если не работает – не усиливаются. Да, в зависимости от звуковысотности и частоты звука разные резонаторы могут включаться и участвовать в процессе сильнее или меньше. Но лучше все-таки расценивать свое тело как систему резонаторов и стараться настраивать их все вместе, а не по отдельности. Ну и, конечно же, не стоит забывать, что оборудование, усиливающее звук, помогает сфокусироваться лишь на тех резонаторах, которые нам необходимы для извлечения правильного и эстетичного звука. Что способствует увеличению КПД во время пения при меньшем затрате энергии и координации всей системы. Этим часто пользуются неакадемические певцы. Однако вокалист должен уметь владеть резонансом и без микрофонного усиления. Так как громкость пения и выносливость зависит в большей степени не от напряжения и увеличения давления, а именно от способности ваших резонаторов вступать в скоординированное взаимодействие, а это возможно только тогда, когда ваше тело находится в состоянии тонуса.

Остановка № 12Положение языка, артикуляция в пении и при чем тут зевок

Итак, поскольку мы выяснили наконец, какие есть основные резонаторы в нашем теле, пора бы поговорить о том, как при помощи положения языка, формы губ и работы мягкого нёба формируется своеобразный «раструб». Как все это влияет непосредственно на звук и нужно ли останавливаться на каком-то одном определенном положении и ничего в своем вокальном тракте не менять? Сразу же отвечу, что нет! В зависимости от всех этих факторов и изменяется характер вашего звучания, что может в одном случае быть неприемлемым, а в другом – вполне себе вписываться в стилистику исполняемого произведения. Например, если вы очень широко откроете рот, так чтобы были видны ваши верхние и нижние зубы, при этом язык высунете немного вперед, а уголки губ широко раздвинете друг от друга, то у вас получится белый, открытый звук, что является моветоном, к примеру, в академическом пении. Однако в некоторых видах народного и эстрадного вокала это может быть весьма аутентичным и придавать вашему голосу особенную эмоциональную окраску. Вывод, вытекающий из этого примера, заключается в том, что вы сами можете менять форму вокального тракта так, как вы пожелаете, в зависимости от того, в каком стиле и какой технике вы поете. Давайте разберемся немного подробнее. Начнем, пожалуй, с анатомии и положения нашего языка.



Поскольку сам по себе язык является достаточно крупной структурой мышечного типа, он способен принимать различные формы, напрягаться, высовываться, растягиваться и западать назад. Состоит язык из корня, спинки и, собственно, самого тела языка, которое мы можем наблюдать, открыв рот. Вопреки распространенному мифу, не существует одного общепринятого положения языка. Более того, в зависимости от исполняемых гласных и характера звука, форма языка может быть совершенно разной. Но если мы будем постоянно задумываться о том, где в нашей ротовой полости язык и какой он формы, это может отвлекать нас от самого пения и, возможно, даже мешать корректному голосообразованию.

Считается, что самое нейтральное положение – когда кончик вашего языка упирается в нижние зубы, а тело языка спокойно лежит в нижней челюсти как будто бы лопаткой. При этом сам язык должен быть расслаблен. Это удобная и практичная позиция, которая в большей степени актуальна для эстрадного и мюзиклового вокала, именно тогда, когда мы хотим создать естественный речевой звук без лишнего объема и округления.

В академическом пении – наоборот, язык чаще отодвигается немного назад, образуя подобие гриба, при этом из-за пониженного положения гортани корень языка опускается вниз, тем самым образуется более темный и объемный звук.

Еще можно варьировать положение спинки языка, к примеру, если немного приподнять ее и наклонить надгортанник, то это приведет к формированию более яркого и сфокусированного звука при меньшем расходе воздуха.

Также очень важно положение мягкого нёба. По своей структуре это мягкая подвижная ткань в верхней части глотки. При натяжении или же «поднятии» мягкого нёба ткань становится более плотной и перекрывает проход в назальные пазухи.




Это помогает избавиться от назального оттенка в голосе и создать больший объем в полости рта. Такое положение в большой степени характерно для академического пения. В котором принципиально важна открытая свободная глотка. Звук хорошо отражается от натянутого мягкого нёба, а не гасится, если мягкое нёбо опущено. Лишние призвуки отсутствуют, ведь основной резонанс локализуется в оральной области.

В кабинете на уроках вокала это часто называют пением «на зевке», или «удивление» во время пения. Многие ученики неверно понимают эти выражения и пытаются максимально расширить глотку и гортань, создавая неестественный и заглубленный звук, который очень сложно координировать. На деле же необходимо поднять и натянуть мягкое нёбо. И тут иногда возникает проблемка, ведь не у всех людей мягкое нёбо одинаково подвижно. Есть даже такое понятие, как «вялое» мягкое нёбо. Из-за определенных факторов, влияющих на его движение, люди с таким дефектом страдают от излишне назального или даже «гнусавого» голоса. Но, несмотря на это, при должной тренировке можно вполне успешно научиться управлять мягким нёбом. Для этого может помочь зеркало. Когда во время пения вы внимательно наблюдаете и за положением языка, и за работой нёба.

Старые мастера писали, что квадратные мышцы лица, а также брови могут помочь скоординировать работу мягкого нёба, так как лицевые мышцы работают параллельно внутренней ротоглоточной мускулатуре. Но тут главное – не переборщить. Ведь излишнее лицевое артикулирование может негативно сказаться на вашем образе и внешнем виде во время пения. И поверьте, мало кто захочет наблюдать за оттянутыми до передней линии волос бровями и выпученными глазами вокалиста, даже если он издает из себя прекрасные, ангельские звуки.

Тут тоже может сослужить хорошую службу зеркало. Да, на первых порах можно использовать активную артикуляцию и мимику, но впоследствии хорошо бы привыкать к работе с внутренней моторикой без лишних приспособлений и «костылей». Некоторые педагоги считают, что мягкое нёбо поднимается именно тогда, когда опускается гортань и, следовательно, корень языка. Но на деле это не всегда имеет прямую зависимость. Нужно отрабатывать все движения, как по отдельности, так и в системе взаимодействия структур.

В эстрадном жанре не возбраняется пение с опущенным мягким нёбом и использованием резонанса в назальных пазухах. Но сам по себе тванг, или же наклон надгортанника с заужением преддверия гортани, может носить как оральную, так и назальную доминацию. В зависимости от натяжения мягкого нёба будет меняться оттенок и характер звука.



Ну и напоследок давайте поговорим о форме и положении наших губ. Вытянутые и собранные по краям губы могут формировать подобие раструба, благодаря чему будет происходить фокусировка звука. При этом нужно следить за тем, чтобы губы не были напряжены, так как излишнее напряжение может повлечь за собой и напряжение мышц шеи, челюсти и, как следствие, гортани. Также не стоит забывать о том, что положение губ способствует формированию гласных звуков. Так как в идеале все гласные звуки рождаются в глотке, путем смыкания голосовых складок, но дальше само по себе оформление конкретного звука происходит непосредственно губами. Думаю, что вы не раз замечали, как активно эстрадники артикулируют губами. Это связано также с тем, что во время эстрадного пения используется более речевая позиция формирования звуков и не всегда необходимо создавать непрерывную кантилену – протяжное соединение гласных звуков между собой. В то время как в академическом пении это неотъемлемая часть верной эстетики звука. И излишняя артикуляция может эту самую кантилену нарушить.