ов для артистов оперетты и мюзикла. И после всего этого, начав все с чистого листа, я стал с нуля вести свой канал в интернете, не имея ни малейшего представления ни о съемке, ни о монтаже видео. И на данный момент я являюсь одним из самых успешных и крупных музыкальных блогеров во всем интернет-пространстве СНГ. И поверьте, я говорю все это не для того, чтобы похвалиться! Может, слегка:) Я лишь хочу сказать, что уж в чем в чем, а в маркетинге и продвижении себя я что-то понимаю. Именно поэтому я выработал свои принципы, которым и хочу с вами поделиться.
1. Всегда лучше что-то сделать, чем бездействовать!
Знаю, звучит банально и местами даже глупо, но это, безусловно, работает.
Конечно же, все мы склонны сомневаться в себе и бояться общественного порицания. Но, при прочих равных, если у вас есть время, силы и возможность что-то записать, где-то выступить, сходить на мастер-класс или себя проявить, то не стоит говорить нет, лучше сказать – да! Особенно часто я видел ситуации с чрезмерным перфекционизмом. Когда человек уже записал песню или снял видео. Но ему кажется, что этого недостаточно, что нужно что-то доделать или же переделать. Или же вообще никогда не выкладывать свое творение в интернет. Так вот, я говорю – выкладывать! Даже если это не так идеально, как вы запланировали в своей голове! Иногда лучшее – враг хорошего. Поэтому выкладываем, смотрим на реакцию и продолжаем работать дальше. Не отказывайте самому себе. Поверьте, в этой профессии отказов вы еще наслушаетесь. Более того, мы никогда не знаем, к чему приведет то или иное действие. Конечно, это всегда определенный риск. И быть может, выкладывая еще сырой материал, вы рискуете столкнуться с хейтом и негативными оценками. Но это тоже очень важный опыт в вашу копилку! В ошибках нет ничего предосудительного. Хуже, когда вы не ошибаетесь именно тогда, когда ничего не делаете. Ох, такое чувство, что пошли какие-то цитатки из сборника Джейсона Стетхема. Простите меня, грешного, но я же должен вас как-то замотивировать!
2. Не ленитесь!
Всегда кажется, что можно перенести важное дело на потом. Что сегодня вы можете почилить, а вот завтра! Или с понедельника! Или в следующем месяце! Поверьте – нет. Либо сейчас, либо никогда. Если вы чувствуете, что просмотр очередного видосика уже будет лишним, то, быть может, вместо этого стоит сесть и немного поработать: создать дизайн YouTube-канала или разослать свое резюме в разные театры или агентства. Да, часто это лишь перегон из пустого в порожнее. Но если вам ответят хотя бы на одну заявку из сотни, то это уже будет маленькая победа. А если ваша песня, написанная впопыхах, кого-то зацепит и подарит вам известность, то вообще крутота несусветная!
3. Не стоит недооценивать силу интернета.
Мы живем в XXI веке. В век технологий и соцсетей. Думаю, что сейчас почти каждый певец понимает, что если его нет в интернете, то его попросту не существует для потенциальных слушателей. Естественно, порог вхождения сейчас очень велик. Каждый день создаются тысячи каналов, страниц исполнителей и публикуются десятки тысяч песен. Но это не повод не делать всего этого. Креативный подход и грамотный анализ никто еще не отменял. Просматривайте свою нишу, анализируйте кейсы успешных артистов, пробуйте иногда что-то подглядывать, но не нагло плагиатить под копирку, лучше перерабатывать через призму вашего индивидуального восприятия. Выпускайте каверы и авторские песни. Следите за оформлением и качеством того, что делают те, у кого уже получилось, и стремитесь им соответствовать. Не могу посоветовать продвигаться через скандалы и интриги, но даже эти способы продвижения весьма действенны. Главное не перегибать палку. Пробуйте придумывать что-то необычное. Иногда, взяв одну уже успешную концепцию и совместив ее с другой, доведя идею до ума, можно создать что-то новое и креативное. Но все это возможно, конечно, при соблюдении первых двух пунктов.
4. Стройте социальные связи и ищите единомышленников.
Один, как говорится, в поле не воин. И очень редко, когда всего лишь один идейный человек создавал что-то великое и успешное. Истории таких селфмэйдов в большей степени провоцируют ошибку выжившего, нежели помогают вам. Да и в целом всегда приятно делать что-то крутое вместе со своими друзьями. С теми, с кем ты находишься на одной волне.
Найти таких людей бывает крайне тяжело, иногда почти нереально. Но попытаться все-таки стоит. Кроме того, рано или поздно, по мере роста вашей популярности, вам неизбежно придется делегировать какую-то деятельность другим людям. И лучше, если это будет кто-то проверенный, смотрящий с вами в одну сторону и разделяющий ваши ценности человек. Не стесняйтесь просить помощи у более успешных и опытных коллег. Предлагайте себя, если чувствуете, что вы достойны роли или места. За спрос, как говорится, денег не берут! При любой возможности ходите на тематические вечера, премьеры, бранчи, на которых вас могут заметить. Знакомьтесь с новыми людьми в индустрии и обменивайтесь контактами. Делайте коллаборации и стройте крепкое комьюнити вокруг вашего бренда. Это все поможет вам создать устойчивые социальные связи и найти людей, с которыми вам будет кайфово работать. А преданные фанаты всегда поддержат вас, даже в самую трудную минуту.
5. Развивайте свою юридическую грамотность и коммуникабельность.
Часто бывают истории, в которых молодой талантливый исполнитель подписывает на радостях кабальный контракт, не зная своих прав и обязанностей. Также часто этим пользуются недобросовестные работодатели и продюсеры. Всегда настаивайте на своих условиях, если вы чувствуете, что договор односторонний. И особенно, если вы понимаете, что больше лишаетесь, нежели приобретаете от такого вот «взаимовыгодного» сотрудничества.
Понимаю, что не каждый начинающий певец может позволить себе иметь хорошего юриста или агента. Поэтому старайтесь развивать свою собственную грамотность в этом вопросе. Не соглашайтесь сразу на все, что дают. Знайте себе цену! Особенно если вы четко понимаете, что вам есть что предложить. При этом не стоит бояться сотрудничества с продюсером или какой-то организацией как огня! Поймите, в современном мире артист почти нежизнеспособен без хорошего и грамотного продюсирования. Но, как я уже сказал, сотрудничество должно быть выгодно обеим сторонам. И чем больше у вас есть чего предложить, тем более требовательным к условиям сотрудничества вы можете себе позволить быть. Благо сейчас есть много вариантов продвижения себя и своего творчества без лейблов и продюсирования. Но выход в высшую лигу всегда сопряжен со встречей и работой с этими «приятными» людьми. Главное – дать понять, чего вы хотите, и узнать, чего хочет от вас продюсер. И тогда ваше сотрудничество может быть успешным. Однако старайтесь сильно не обольщаться и доверять, но все-таки проверять! Лишним не будет.
И последнее, но не менее важное.
6. Никогда не останавливайтесь в развитии и не бойтесь чего-то нового.
Безусловно, взаимодействие с интернетом, соцсетями и новыми технологиями будет легче даваться более молодым и продвинутым. В то время как более консервативные вокалисты часто привыкают работать, что называется, «по старинке». На самом деле это тоже всего-навсего стереотип. Бывает и молодежь, которая ни бум-бум в том, как работает таргетинг и монетизация контента. И бывают люди уже солидного возраста, успешно ведущие свои каналы и зарабатывающие на своем творчестве. Тут главное – не ставить на себе крест и не сомневаться в том, что вы без труда сможете освоить что-то новое. Главное – только начать. Мир меняется, а вместе с ним меняются и способы, и возможности продвижения. Меняется представление о рекламе и предложении своих услуг. Здесь так же важно смотреть на вещи немного под другим углом.
Я этому научился во время работы поваром в компании Икеа. Когда я пришел туда работать, я старался делать все так, как и все остальные. Но был у нас один парень, который работал эффективнее всех. Правда, только тогда, когда он сам этого хотел. И я стал думать, как же у него это получается? Я стал наблюдать за ним и внимательно анализировать. И понял очень важную вещь: все, что бы вы ни делали, можно сделать абсолютно разными способами. И если хорошо подумать и проявить креативность, то всегда найдется способ лучше и эффективнее. Все, что нужно, – это изменить угол своего зрения на вещи и не бояться пробовать новые способы и изобретать новые подходы. Это, правда, гораздо сложнее, нежели монотонно, на автопилоте выполнять то, что делают все. Но поверьте, один раз осознав это, вы больше не захотите мыслить шаблонами! И это применимо к любой деятельности. Будь то ведение своего канала или же создание музыкальных произведений. Причем не нужно думать, что это какой-то напряженный процесс, требующий огромных энергетических затрат. Понимаете, наш мозг – очень интересная штука, и при любой удобной возможности он, как и все наше тело, ищет возможность сэкономить энергию. А поскольку 80 % усилий дает лишь 20 % результата, то нужно не забывать давать себе передышку. Загружая в мозг идеи и способы их достижения, весь этот суп будет непрерывно вариться в вашем разуме, пока не приготовится окончательно. И чаще всего гениальные идеи приходят именно тогда, когда вы полностью отключаете мыслительный процесс и занимаетесь отдыхом или созерцанием. Лично я очень люблю иногда просто погулять, наблюдая за природой, ни о чем не думая. Именно в такие моменты, словно Архимеда, получившего озарение во время принятия ванной, меня осеняют самые креативные и интересные идеи. Есть тут, конечно, один весомый нюанс. Как в современном бешеном ритме при жестком режиме выживания выкроить хотя бы полчасика на то, чтобы просто погулять? Иногда это и правда не так-то просто. Но что-то мне подсказывает что полчасика из 24 часов в сутках найти все-таки можно.
И не стоит забывать про баланс работы и отдыха, который поможет вам справляться со стрессом и избежать выгорания.