Безусловно, это природа. Путешествия позволяют переключиться. И если есть возможность посетить такие уголки планеты, где нет или очень мало людей, – это истинное наслаждение. Я не против городов, архитектура некоторых меня очень вдохновляет. Но довольно часто хочется путешествий по нетронутым или просто безлюдным местам.
Бывают интересные идеи или я встречаюсь с компанией друзей и близких по духу людей, мы ставим себе цель, например, добраться на машине до Белого моря и там поснимать неделю. Как правило, такие поездки – спонтанные и самые запоминающиеся. С некоторыми такими «попутчиками» у меня складываются самые теплые дружеские отношения. Мы общаемся много лет, и я надеюсь, снова куда‐нибудь отправимся вместе. Кстати, такие поездки дарят интересные кадры.
Вот, например, один из них. Авторство здесь общее. Мы просто увидели необычный грунт на берегу моря, наша напарница по фотографии согласилась быть моделью, а у Павла оказался рабочий дрон в машине. Мы сделали это фото. Оно, кстати, уже побывало на фотовыставке и печаталось в глянце
Я крайне не люблю проводить время за компьютером. Если возможно снять так, чтобы потом была минимальная обработка, я так и поступаю. Когда я говорю, что на снимок в среднем трачу пару минут, мне не верят. Я, конечно, тут могу показать пример исходника и что получается после, но это ведь одна картинка. А сколько их у меня, таких правильных кадров? Никто не узнает наверняка, поэтому придется поверить мне на слово.
Я не вклеиваю небо, не переставляю дома и не вставляю людей. Могу, конечно, убрать быстро какую‐нибудь веточку, кадрировать, убрать пыль с матрицы. Небольшая коррекция в тенях и, может быть, цветовой температуры. Пожалуй, это все, что я делаю в фоторедакторе. Конечно, бывают отдельные случаи, когда я сижу с фотографией в Dehancer, и вот там на снимок может уйти и полчаса!
Кстати, я бы не сказал, что работа в глянце – это успех. Но от окружающих людей я слишком часто слышал об этом. Скрывать не буду, я долгое время мечтал работать в журналах. И моя мечта сбылась.
Как сказал один знакомый фотограф на своей лекции, у фотографов нет одинакового пути к успеху, у каждого автора он свой. Я могу только поделиться своей историей, из которой вы сможете сделать какие‐то свои выводы.
Моя первая статья, текст и фотографии, а не просто текст или отдельно фотографии, появились в журнале Digital Photo в те времена, когда там еще работал главным редактором Евгений Уваров. Как же так случилось, что мои материалы были приняты? Я писал им на почту? Нет, я даже не думал и не мечтал о том, чтобы печататься в журналах.
Тут, пожалуй, потребуется пояснение к фото. Это были первые числа января, Новый год, прекрасное настроение. И не менее прекрасный закат. Но на фото не было такой дымки мягкого света, который я видел глазами. Может быть, я сочиняю? Да и пусть – что с того, у нас тут не документальная фотография, где важна каждая мелочь и деталь. Вот на этот снимок я потратил порядка часа. Я создавал несколько слоев и при помощи них добавлял нежного свечения кадру в районе солнца. За всю историю моих съемок у меня наберется примерно пять подобных случаев
На тот момент на рынке уже появились первые цифровые камеры, и я постепенно приценивался к ним, думая перейти с пленки на цифру, понимая, что будущее однозначно за цифрой. И меня очень интересовал вопрос, как цифровая техника ведет себя при минусовой температуре. В то время я часто ходил в зимние походы. И, конечно, меня не могла не волновать эта проблема. На фотосайте я задавал вопросы, но профи молчали, а найти информацию как‐то по-другому не получалось. Кто работал «в поле», не отвечали, а сотрудники из офиса не знали ответов на мои вопросы, тема была слишком новой для всех.
В итоге на свой страх и риск я все же купил комплект из цифровой камеры и пары объективов и начал самостоятельно экспериментировать. Сперва осень, потом поздняя осень, а потом уже и зима. Я докупил специальный выносной аккумулятор, который вешал на пояс. Он весил килограмма четыре, и от него шел провод в камеру. С таким аккумулятором я мог неделю автономно путешествовать даже зимой. Потом я собрал все свои наблюдения и выложил пост с примерами фотографий на форуме журнала Digital Photo.
Через пару дней мне написал главный редактор и предложил символические 100 долларов за статью. Они хотели взять мой текст и мои фото. Я, конечно, был безмерно счастлив и согласился. Думаю, я бы тогда и бесплатно согласился.
Осознав, что возможен такой формат работы, и имея теперь личную почту главного редактора, я подумал некоторое время и предложил им уже целенаправленно тему для статьи. Надо было ехать на Урал и специально снимать в Кунгурской пещере. Тему приняли, и спустя полгода вышла моя вторая статья – гораздо более проработанная и, что называется, по теме фотографии (в первой было больше путешествий и впечатлений). И пошло-поехало.
И когда фотожурналы стали постепенно исчезать с российского рынка, я переключился с темы фото на тему путешествия, и мне удалось связаться с разными редакциями. Я думаю, в этом мне помогла моя уверенность, что это реально. Я уже не один год общался с редакторами журналов, знал внутреннюю кухню и не стеснялся обращаться, понимая, что я могу предложить вполне хорошее качество как с точки зрения фото, так и с точки зрения текстов. Одно время я сотрудничал даже с XXL (история, как я попал туда, останется за рамками этой книги), были публикации в нескольких бортовых журналах, а позже я стал плотно сотрудничать с «Аэрофлотом», что происходит и по сей день.
Рабочие будни экспедиционного фотографа. Хибины
А потом поступило персональное предложение. Ко мне обратились с вопросом, интересно ли поработать с редактором из Men’s Health в отделе приключений. Это был издательский дом, в котором также печатался National Geographic. Помню, когда я впервые оказался в офисе, на ресепшене, мне встретился выходивший на улицу мужчина в ковбойской шляпе и в одежде типа «Данди по прозвищу “Крокодил”». Я смотрел на все это широко раскрытыми глазами и был в некоторой растерянности! Это же National Geographic. Святая святых любого фотографа! Да, тогда у меня было именно такое отношение к этому журналу.
Офис National Geographic Russia
Работа в Men’s Health меня сильно продвинула и закалила. И не только с точки зрения фотографии. В журнал не требовались статичные пейзажи, им, наоборот, подавай свежий репортаж! И наблюдая, как пишет коллега по отделу Антон Зокин, я волей-неволей перенимал опыт написания статей от него.
Спустя какое‐то время поступило первое предложение снять что‐то для National Geographic. И однажды я отправился с одним из сотрудников журнала в небольшую экспедицию в Непал. Да, это была рекламная история, но это был National Geographic! Как говорят, мечты сбываются, и я поработал с этими замечательными ребятами!
Редакторы мне не раз рассказывали, сколько к ним приходит писем с разного рода предложениями. Чего только люди не придумывают: разные темы, экспедиции… Причем многие считают, что редакция должна оплатить все их путешествия, а они им в итоге сдадут материал. Нет, так это не работает.
Сперва надо наработать свою базу, сделать за свой счет, своими усилиями, несколько интересных проектов, путешествий или экспедиций. Зависит от того, что вы в будущем хотите. Во-первых, получите свой опыт, будет что показать и рассказать. И будет четкое понимание, что надо просить и что можно предложить. Можно заинтересовать журнал каким‐нибудь проектом, и его напечатают. Так было с моей первой экспедицией в Долпо, о которой я говорил выше. Мне пришлось самостоятельно искать спонсоров, но, когда я заручился поддержкой журнала, это стало проще. Спонсорам было интересно так или иначе появиться в журнале и в соцсетях.
И потом, спустя какое‐то время, могут появиться уже другого рода предложения. Например, я не раз летал от журналов снимать спецпроекты, для National Geographic снимал Шелковый путь, для «Аэрофлота» – экспедицию на лэндроверах на Ямале. Сотрудничество с NG началось после того, как я проработал в Men’s Health несколько лет. Люди видели меня в деле и, когда возникла ситуация, что все сотрудники были заняты в разных проектах, мне позвонили и предложили работу. Конечно, я страшно волновался, но не мог сказать «нет». Разумеется, я еду!
Быть постоянным! Постоянство – еще одно важное качество, которое должен демонстрировать фотограф или журналист. Вы можете быть суперталантливым, писать интересные тексты и снимать шедевры, но с вами никто не захочет работать, если вы постоянно срываете сроки, пропадаете, впадаете в творческий запой. Выберут менее талантливого фотографа, но гарантированно сдающего тему в срок.
Я слышал очень много историй, когда фотографы пропадали и в итоге теряли возможность в дальнейшем работать над интересными проектами.
Это как с фотопленкой, которой все пророчили забвение. Нет, она до сих пор есть, и периодически кто‐то из моих знакомых снимает на нее. Да и я сам продолжаю снимать на Hasselblad 501CM.
То же твердят про журналы. не будет такого, что бумага совсем исчезнет. Да, тираж уменьшится, многое уйдет в Сеть, но не все. Поэтому журналы есть и будут. Трудные времена закончатся, и появятся новые издания. Вышел второй номер журнала POSE, в котором есть и моя съемка. Журнал про моду, но редактор Вадим Галаганов решил, что там должны быть этнографические съемки, и пригласил меня в команду. Прочитав вступительное слово, я настолько вдохновился, что решил сделать два-три спецпроекта именно под этот журнал. Эта история не про деньги, а именно про реализацию своих внутренних творческих потребностей.