В зоне риска. Интервью 2014-2020 — страница 56 из 102

– В России очень любят говорить, что «во всём виновата Америка». Как считаете, США имеют отношение к нашим нынешним проблемам?

– Конечно. Если мы, как попугаи, просто повторяли, что в Америке негров притесняют, то у них была продуманная и хорошо финансируемая система подрыва нашей системы, построенной на союзе десятков народов. Но вряд ли у них бы что-то получилось, если бы не страшные управленческие ошибки ещё в брежневскую эпоху, а потом, в горбачёвско-ельцинский период, если бы не откровенное предательство элиты, своими руками разодравшей страну на части. Если бы в ту пору у власти оказался человек с менталитетом Путина, история сложилась бы иначе. Но не оказалось… Почему? Это отдельный вопрос. Над ним я размышляю в моём новом романе «Весёлая жизнь…», который выйдет весной. А к Америке какие претензии? Она геополитический эгоист и вела себя по святому для всего Запада принципу: «Подтолкни падающего!» В результате стала, пусть и ненадолго, единственной на планете сверхдержавой. Но теперь-то исторический бумеранг возвращается. Снесёт ли он до основания «статую Свободы» – не знаю, но корону точно с башки сшибёт.

– Сейчас очень много разговоров по ТВ: русские непатриотичны. Иначе почему, мол, учёные, хорошие специалисты уезжают из страны?

– Во-первых, если бы учёным платили столько, сколько клеркам в нефтяных и газовых госкорпорациях или банках, присосавшихся к казне, они бы никуда не уезжали. Но многомиллионные бонусы у нас почему-то получают обер-почтмейстеры, словно они сами в зубах доставляют каждую посылку к двери адресата. Во-вторых, не прошли даром годы, когда наши СМИ целенаправленно воспитывали в людях автофобию – то есть, нелюбовь ко всему своему, в основном к русскому. Автофобы – не любят всё, что связано с их страной, культурой, и они как раз часто уезжают. Но это заболевание… Большинство людей в нашей стране настроено патриотически, независимо от пропагандистского дискурса. Патриотизм – это иммунная система любого общества, любой системы. И на уровне государственной риторики всё вроде бы с приходом Путина начало исправляться.

Но возьмите ту же передачу «Голос». Почему большинство песен поют не по-русски? Я не против шедевров американской поп-музыки, но ведь это российский проект, и его задача – развивать нашу массовую музыкальную культуру. Кто-то об этом думает? Нельзя на военном, экономическом и геополитическом уровне бороться за национальный суверенитет, а на первом канале при этом петь исключительно по-английски. Мы же подсознательно приучаем население к тому, что англосаксонская культура доминирует над нашей, российской. Если «телебароны» этого не понимают – гнать их надо в шею!

Или возьмём такую деликатную сферу, как увековечивание памяти наших выдающихся соотечественников. Кому в последние годы поставили памятники? Бродскому, Ростроповичу, Плисецкой, Солженицыну… Достойные люди? О да! Но все они, как бы это помягче выразиться, отъезжали из Отечества и надолго. Совпадение? Как сказать… А вот великому композитору Свиридову, никуда не уезжавшему, к 100-летию памятника не поставили. Забыли. Вот такие знаки посылает наша легкомысленная власть не только молодым учёным…

– 2019-й – Год театра. Что Вы можете сказать об этом?

– Национальная ассоциация драматургов и «Театральный агент» провели конкурс «Автора – на сцену!». Мы выбрали 10 лучших современных пьес и вручили авторам сертификаты на полмиллиона рублей, чтобы облегчить постановку в провинциальных театрах. Современной драматургии на сцене катастрофически не хватает! И тут снова я вынужден упрекнуть власть в негосударственном мышлении. Посмотрите список оргкомитета Года театра – там нет ни одного драматурга. Можно проводить Год музыки без композиторов? Думаю, никому в голову не придёт. А без драматургов проводить Год театра, оказывается, можно…

Беседовала Ольга Шаблинская

«АиФ», сентябрь 2018 г.

«Автора – на сцену!»

О своём новом проекте рассказывает драматург, председатель Национальной ассоциации драматургов (НАД) писатель Юрий Поляков.

– Одна из проблем нашего российского театра – дефицит современных пьес на сцене. Есть известные творческие коллективы, в репертуаре которых нет ни одного спектакля современных авторов. Самые «свежие» – Шварц, Розов, Вампилов, Горин… Классика – это замечательно, но прежде, чем стать «нашим всем», и Гоголь, и Островский, и Чехов, и Горький, и Эрдман, и Булгакова, и Вампилов были остро современными, если не сказать – злободневными авторами. Почитайте научный комментарий к пьесам Чехова или Горького, они буквально нашпигованы идеями и реалиями, которые тогда обсуждались и в прессе, и в мыслящем обществе. Но если «новая драма», свернувшаяся зачастую до лабораторных чтений, как-то развивается в избранном направлении, получает премии и обсуждается критикой, то с современной пьесой, рассчитанной на широкого зрителя и большие сцены, а не чердаки и подвалы, дела совсем плохи. Развлекательные постановки про энергичных старушек или бунтующих жён кое-где идут, но спектаклей-событий, заставляющих думать, осмысливать происходящее вокруг и внутри, почти нет… Почему? Одни считают, из-за того, что сегодня у нас нет Булгаковых, Арбузовых, Рощиных, Володиных, Зориных, Друцэ… Другие полагают, вся беда в том, что театры такие пьесы не ищут и не заказывают… Нет спроса – нет предложения… Я думаю, мы имеем дело со своего рода замкнутым кругом, когда сказывается и первое, и второе… А замкнулся круг в начале 1990-х. Тогда с лёгкой руки власти пошла гулять пагубная идея, будто театр существует для того, чтобы оказывать населению «зрелищные услуги». Бани оказывают гигиенические услуги, массажные салоны – оздоровительные, а театры – зрелищные услуги. Я не шучу, во времена Михаила Швыдкого об «услужливости» театров, музеев, кинозалов говорилось даже в нормативных документах и министерских циркулярах. Слава богу, это наваждение осталось позади, но тенденция в культурном строительстве сохраняется очень долго… Вот и сейчас, руководитель иного академического театра лучше поставит переводную комедию положений, мало чем отличающуюся от цирковой экцентрики, нежели серьёзную отечественную драму или острую социальную комедию. Рисковать и ставить нового Розова он не хочет. Во-первых, не факт, что соберётся зал, а деньги в постановку пусть и талантливого, но неведомого пока автора, уже вложены. Во-вторых, рассчитывать на интерес к такой постановке «Золотой маски», что помогло бы раскрутке нового имени, не приходится. Эта премиальная структура равнодушна к социальным и нравственным смыслам, которыми всегда была насыщена русская драматургия. Более того, они её раздражают. Спектакли, где слово преобладает над сценическим экспериментом, даже не рассматриваются её экспертами. А это тупиковый путь. И я как председатель Общественного совета Министерства культуры полностью поддерживаю решение Мединского выйти из проекта «Золотая маска». Не надо делать из отечественного театра «пикник на обочине».

Вот мы и задумались над тем, как помочь серьёзной, рассчитанной на широкого зрителя драматургии вернуться на большую сцену. Мы, это недавно созданная Национальная ассоциация драматургов (НАД) и тоже сравнительно новая структура «Театральный агент» во главе с Викторией Сладковской. Весной этого года мы объявили Международный конкурс современной русской драматургии «Автора – на сцену!». Обнародовали условия. За три месяца поступило более трёхсот пьес из разных городов и весей, в том числе из ближнего зарубежья, тексты внимательно читали и отбирали компетентные члены жюри, сформировав сначала «длинный», а потом и «короткий» список. В конце концов, были отобраны десять пьес, которые показались нам лучшими и по профессиональному уровню, и по остроте проблематики, и по «сценичности». Имена «золотой десятки» я сейчас назвать не могу, они будут оглашены 6 декабря во время торжественной церемонии подведения итогов конкурса на новой сцене МХТ имени Чехова. Скажу лишь, что среди них есть авторы из Москвы, Питера, Иркутска, Уфы, Тольятти, Киева… Среди пьес есть комедии, мелодрамы, исторические действа и даже библейская притча в стихах…

6 декабря победители получат из рук наших известнейших деятелей культуры не только красивые дипломы, но и (такого ещё не было прежде) сертификаты на полмиллиона рублей, эти средства выделил «Театральный агент». Автор может передать сертификат в тот театр, который возьмётся за воплощение пьесы, победившей в конкурсе «Автора – на сцену!». Не скажу за Москву, а в провинции этой суммы вполне достаточно для достойной постановки. Знаю, некоторые авторы-победители придут на церемонию с директорами тех театров, которые уже приняли пьесы, выбранные жюри, к постановке. Надеюсь, придуманный нами конкурс «Автора – на сцену!» даст толчок к возрождению настоящей современной российской драматургии, а, значит, список классиков отечественной пьесы не прервётся на именах Розова, Вампилова, Рощина…

Записал Александр Трегубов

«Московский комсомолец», ноябрь 2018 г.

«Лыжня начиналась от моего подъезда…»

В понедельник, 12 ноября, исполнилось 64 года писателю Юрию Полякову. Накануне дня рождения он закончил и теперь готовит к печати новый роман с автобиографическими мотивами. Он выйдет в начале будущего года, его заглавие пока – издательская тайна. Действие романа происходит осенью 1983 года на территории Красногвардейского района (теперь это Орехово-Борисово Северное). Сам Юрий Поляков с 1975 по 1987 годы жил там, на Шипиловском проезде, 61, корпус 2.

– Юрий Михайлович, как выглядел район, когда вы там поселились?

– Это была почти деревня, в которую только-только пришёл город. До открытия станций «Домодедовская» и «Орехово» оставалось много лет, ближайшей станцией была «Каширская». До неё надо было добираться полчаса на автобусе № 148. Я провёл в нём за десять лет без малого три тысячи часов, многое передумал, сочинял стихи – я ведь тогда ещё был поэтом. Выстраивал в голове свои первые повести. Помню, долго не мог сообразить, чем закончить «Сто дней до приказа», а когда понял, даже вскрикнул от радости. Пассажир, прижатый ко мне теснотой, вздрогнул и посмотрел с испугом… От автобуса до дома в первое время добирались по доскам и поддонам для кирпича, оставшимся от строительства. Дерево тогда ещё не берегли. Да и сейчас не очень.