(Trudy van Spaandonk, Antoinette Wildenberg, Ank Mulder-Koenen. Van Gogh in Brabant: Paintings and Drawings from Etten and Neunen / transl. by Patricia Wardle, 1988) посвящена всему брабантскому периоду жизни и творчества Ван Гога (включая более ранние краткие поездки в Эттен), и в ней содержится замечательный материал, относящийся ко времени жизни в Нюэнене. То же самое относится к статье Гризельды Поллок «Труд – современный и сельский: противоречивые образы брабантских ткачей 1884 г.» (Griselda Pollock. Labour – Modern and Rural: The Contradictions of Representing Handloom Weavers in Brabant in 1884. 1987) и к статье Кэрол Земель «Призрак в машине: Брабантские ткачи Ван Гога» (Carol Zemel. The ‘Spook’ in the Machine: Van Gogh’s Pictures of Weavers in Brabant, 1985). Обе названные выше публикации очень полезны для изучения сюжета (изображение ткачей), занимавшего Ван Гога бо́льшую часть времени его пребывания в Нюэнене.
Дополнительные сведения о недолгом (четырехмесячном) пребывании Ван Гога в Антверпене можно почерпнуть в третьем томе каталога-резоне Музея Ван Гога, наиболее информативном источнике об этом периоде (Marije Vellekoop, Sjraar van Heugten. Vincent van Gogh Drawings, Vol. 3. Antwerp & Paris, 1885–1888. 2001). И в каталоге живописи, изданном Музеем Ван Гога в рамках той же серии (Ella Hendriks, Louis van Tilborgh. Vincent van Gogh Pantings. Vol. 2.: Antwerp & Paris. 1885–1888) (см. ниже). Тральбо также уделяет значительное внимание этому периоду (см. выше). Изданы и вполне откровенные воспоминания соучеников Винсента по Антверпенской академии, в частности интервью Виктора Хагемана Луи Пьерару (Victor Hageman. Van Gogh in Antwerp, 1914) и статья Рихарда Базелеера «Винсент Ван Гог в его антверпенский период» (Richard Baseleer. Vincent van Gogh in zijn Antwerpse Periode), переизданные в книге Сьюзан Элисон Стайн «Ван Гог. Ретроспектива» (Susan Alyson Stein. Van Gogh: A Retrospective).
В 1886 г. Винсент перебрался в Париж. Два года, которые он прожил вместе с Тео, представляют для ученых особую проблему, поскольку в этот период переписка между братьями прекратилась. Довольно долго этот важнейший период знакомства Ван Гога с импрессионистами и художниками других революционных направлений той эпохи оставался малоизученным. К счастью, Франсуаза Кашен и Богомила Уэлш-Овчаров решили восполнить пробел. Их совместная книга «Ван Гог в Париже» (Françoise Cachin, Bogomila Welsh-Ovcharov. Van Gogh à Paris, 1988), а также книги Уэлш-Овчаров «Винсент Ван Гог. Парижский период» (Bogomila Welsh-Ovcharov. Vincent van Gogh: His Paris Period, 1976) и «Винсент Ван Гог и рождение клуазонизма» (Vincent van Gogh and the Birth of Cloisonism, 1981) стали первыми работами, знакомящими с парижским периодом жизни художника. Эти три книги являются важной отправной точкой для изучения тех двух лет, в которые творчество Винсента претерпело наиболее важные изменения.
Более современные и подробные сведения относительно отдельных картин и замечательно подготовленный сопроводительный биографический материал можно найти в соответствующем томе продолжающейся серии каталогов-резоне, издаваемых Музеем Ван Гога (Ella Hendriks, Louis van Tilborgh. Vincent van Gogh Paintings. Vol. 2.: Antwerp & Paris. 1885–1888).
Для осмысления парижского периода жизни Винсента также будут полезны следующие книги: «Странствие художника через пятьдесят лет» А. С. Хэртрика (английского художника, встречавшегося с Ван Гогом в Париже) (A. S. A. Hartick. A Painter’s Pilgrimage through Fifty Years, 1939) и «Винсент Ван Гог» Гюстава Кокио (Gustave Coquiot. Vincent van Gogh, 1923), который беседовал с некоторыми из парижских знакомых Ван Гога. Из публикаций, посвященных парижскому периоду или историческому контексту, важному для его понимания, нам хотелось бы выделить следующие: Фредерик Дестремо «Ателье Кормона» (Frédéric Destremau. L’atelier Cormon (1882–1887) // Bulletin de la Société de l’Histoire de l’Art Français, 1996), Свен Лёвгрен «Происхождение модернизма: Сёра, Гоген, Ван Гог и французский символизм 1880-х» (Sven Lövgren. Genesis of Modernism: Seurat, Gauguin, van Gogh, and French Symbolism of the 1880s. 1971), Мариэль Обертюр «Кафе и кабаре Монмартра» (Mariel Oberthur. Cafés and Cabarets of Montmartre, 1984), Джерольд Сигель «Богемный Париж: культура, политика и нормы буржуазной жизни, 1830–1930» (Jerrold Seigel. Bohemian Paris: Culture, Politics and the Boundaries of Bourgeois Life: 1830–1930), а также «Холсты и карьеры: изменение основ французского художественного мира» Гарисона Уайта и Синтии Уайт (Harrison C. White, Cynthia A. White. Canvases and Careers: Institutional Change in the French Painting World, 1965).
В 1888 г. Винсент уехал из Парижа в Прованс, на юг Франции, где он сначала жил в Арле, а потом находился в лечебнице для душевнобольных в Сен-Реми. В мае 1890 г. он совершает свой последний переезд в живописный городок Овер в окрестностях Парижа, где и умирает три месяца спустя. Поскольку эти два года (1888–1890) оказались не только последними, но и самыми продуктивными в его жизни, этому короткому периоду, в который было создано множество величайших шедевров, посвящена обширная литература. Отправной точкой для изучения жизни Ван Гога в любом из этих трех мест являются два каталога Роналда Пикванса «Ван Гог в Арле» (Ronald Pickvance. Van Gogh in Arles, 1984) и «Ван Гог в Сен-Реми и Овере» (Van Gogh in Saint-Rémy and Auvers, 1986). Пикванс день за днем описывает жизнь Ван Гога в каждом из этих мест, а также анализирует многие из созданных там великих произведений.
Глубокий и весьма проницательный анализ арльского периода можно найти у Деборы Сильвермен «Ван Гог и Гоген. Поиск священного искусства» (Debora Silverman. Van Gogh and Gauguin: The Search for Sacred Art) и в книге Дугласа Друика и Питера Зегерса «Ван Гог и Гоген. Южная мастерская» (Douglas Druick and Peter Zegers. Van Gogh and Gauguin: The Studio of the South). Последняя из названных работ представляет собой очень полное и весьма авторитетное исследование, посвященное пребыванию Винсента в Арле и особенно совместному с Гогеном проживанию в Желтом доме в 1888 г., закончившемуся печально известным увечьем. Обе книги обязательны для прочтения. Чтобы составить представление о Провансе того времени, мы рекомендуем книги «Прованс Ван Гога» Жана Поля Клебера и Пьера Ришара (Jean-Paul Clébert, Pierre Richard. La Provence de van Gogh, 1981) и «Арльский лев. Мистраль и его круг» Тюдора Эдвардса (Tudor Edwards. The Lion of Arles: A Portrait of Mistral and His Circle, 1964).
Одним из наиболее значимых документальных свидетельств этого периода (разумеется, кроме сохранившихся писем Винсента и Тео) является статья Альбера Орье «Одинокие» (Albert Aurier. Les isolés // Mercure de France, 1890), которая положила начало славы Ван Гога, вырвала его из лечебницы для душевнобольных и парадоксальным образом приблизила его к трагическому финалу. Из работ Орье, сыгравшего столь краткую, но судьбоносную роль в судьбе Ван Гога, стоит прочитать «Посмертные публикации» (Albert Aurier. Oeuvres Posthumes, 1893). Мы также рекомендуем диссертацию Патрисии Таунли Мэтьюз «Альбер Орье. Критика и теория символистского искусства» (Patricia Townley Mathews. G.-Albert Aurier’s Symbolist Art Criticism and Theory, 1984).
Творчество Ван Гога
Каталоги-резоне
«Винсент Ван Гог. Полное собрание графики. Каталог-резоне» Якоба Баарта де ла Файя (J. B. de la Faille. Vincent van Gogh: The Complete Works on Paper, Catalogue Raisonné, 1992) и «Новый полный Ван Гог: Живопись, рисунки, наброски» Яна Хюлскера (Jan Hulsker. The New Complete Van Gogh: Paintings, Drawings, Sketches, 1996) остаются на сегодняшний день двумя наиболее полными каталогами-резоне творческого наследия художника. Для ученых они являются основными источниками сведений о работах Ван Гога.
Менее полным, но более информативным и лучше научно подготовленным является многотомное издание каталогов-резоне собрания Музея Ван Гога, издающееся в течение последних пятнадцати лет. Вышло четыре тома рисунков: первые два «Ранние годы, 1880–1883» и «Нюэнен, 1883–1885» (Sjraar van Heugten. Vincent van Gogh Drawings, Vol. 1: The Early Years, 1880–1883, 1996; Vol. 2: Nuenen, 1883–1885. 1997), третий – «Антверпен и Париж, 1885–1888» (Marije Vellekoop, Sjraar van Heugten. Vol. 3.: Antwerp & Paris, 1885–1888. 2001), четвертый – «Арль, Сен-Реми и Овер, 1888–1890» (Marije Vellekoop, Ella Hendriks. Vol. 4: Arles, Saint-Rémy & Auvers-sur-Oise 1888–1890. 2007). Изданы также два тома музейного собрания живописи, «Голландский период, 1881–1885» (Louis van Tilborgh, Marije Vellekoop. Vincent van Gogh Paintings: Vol. 1: Dutch Period 1881–1885) и «Антверпен и Париж, 1885–1888» (Ella Hendriks, Louis van Tilborgh. Vol. 2.: Antwerp & Paris. 1885–1888). Основанные на многолетних, тщательных научных изысканиях и безупречно выверенные, каталоги включают полную информацию об истории картин из этого несравненного собрания.
Для поклонников творчества Ван Гога, не столь озабоченных научной точностью и желающих просто любоваться качественными репродукциями картин, интернет предлагает прекрасный источник. На сайте Музея Ван Гога (www.vangoghmuseum.nl) вы найдете изумительные вещи из музейного собрания, выложенные в высоком разрешении и позволяющие рассмотреть каждый мазок на их поразительной красочной поверхности. Однако этот сайт ограничивается музейными фондами. Более полная подборка была сделана Дэвидом Бруксом, канадским ученым, занимающимся творчеством Ван Гога (www.vggallery.com). За полноту каталога, высокое качество изображений и научную точность сопроводительной информации (включающей выставочную историю картин) сайт Брукса получил поддержку Музея Ван Гога.
Вторая по величине коллекция произведений Ван Гога находится в Музее Крёллер-Мюллер в Отерло, Голландия (http://kmm.nl). Музей также опубликовал многотомный каталог своего собрания, включая замечательный том «Живопись Винсента Ван Гога в коллекции Музея Крёллер-Мюллер» (Jos ten Berge, Teio Meedendorp, Aukje Vergeest, Robert Verhoogt. The Paintings of Vincent van Gogh in the Collection of the Kröller-Müller Museum, 2003), а также том графики «Рисунки и гравюры Винсента Ван Гога» (Teio Meedendorp. Drawings and Prints by Vincent van Gogh in the Collection of the Kröller-Müller Museum, 2009).
Обзоры творчества
Всякий, кто не удосужился прочесть книги Джона Ревалда «История импрессионизма» (John Rewald. The History of Impressionism, 1946) и «Постимпрессионизм от Ван Гога до Гогена» (Post-Impressionism from van Gogh to Gauguin, 1956) (которые выходили в нескольких исправленных изданиях), не только упустил из виду замечательные обзоры этих великих художественных направлений, но и не познакомился с блестящими образцами искусствоведческой литературы. Раздел о Ван Гоге в последней из названных книг – одна из самых лучших и трогательных работ о художнике. Ревалд обладал удивительной способностью к обобщению и был весьма плодовитым автором: даже спустя несколько десятилетий его внушительное творческое наследие остается вершиной искусствоведения.
Прекрасное представление об эпохе, в которую творил Ван Гог, дает книга Ревалда «Очерки о постимпрессионизме» (John Rewald. Studies in Post-Impressionism / Ed. by Irene and Frances Weitzenhoffer, 1986). Также мы хотим отдать должное работе «Винсент Ван Гог» Мейера Шапиро (Meyer Schapiro. Vincent van Gogh, 1983), умеющего ухватить суть творческих поисков художника, а также книге Роберта Герберта «Импрессионизм: Искусство, досуг и парижское общество» (Robert L. Herbert. Impressionism: Art, Leisure and Parisian Society, 1988), важной для понимания направления в искусстве, изучению которого положил начало Ревалд.
Выставочные каталоги и публикации, посвященные отдельным произведениям
Было организовано множество масштабных выставок Ван Гога (которые сопровождались изданием каталогов), однако стоит особо выделить несколько (помимо уже упомянутых в этом списке). Первая – это состоявшаяся в 2005 г. выставка рисунков Ван Гога (Colta Ives, Susan Alyson Stein, Sjraar van Heugten, Marije Vellekoop. Vincent van Gogh: Drawings, 2005). Другая заслуживающая упоминания выставка была посвящена излюбленному методу Ван Гога – копированию, ее основой послужило исследование Корнелии Хомбург «Копии, ставшие оригиналами. Винсент Ван Гог и новый подход к традиционной художественной практике» (Cornelia Homburg. The Copy Turns Original: Vincent van Gogh and a New Approach to Traditional Artistic Practice, 1986). В центре весьма пристального внимания Хомбург оказалось поразительное количество многократно повторяющихся в творчестве Ван Гога образов. Существенным вкладом в изучение творчества Ван Гога стала также выставка под названием «Винсент Ван Гог и „художники Малого бульвара“» (Cornelia Homburg. Vincent van Gogh and the Painters of the Petit Boulevard).
Мы также рекомендуем следующие каталоги: «Искусство в эпоху Ван Гога: Голландская живопись из собрания Рейксмузеума, Амстердам» (Griselda Pollock, Alana Chong. Dutch Paintings from the Rijksmuseum, Amsterdam, 1999), «Каталог японских гравюр из собрания Музея Ван Гога» (Charlotte van Rappard-Boon, Willem van Gulik, Keiko Bremen-Ito. Catalogue of the Van Gogh Museum’s Collection of Japanese Prints, 1991), «Винсент Ван Гог в голландский период. Город и деревня глазами Ван Гога и его современников: 1870–1890» (Griselda Pollock. Vincent van Gogh in zijn Hollandse jaren: Kijk op stad enland door van Gogh en zijn tijdgenoten: 1870–1890. 1981), «Лицом к лицу с Ван Гогом. Портреты» (Roland Dorn, George S. Keyes, Joseph J. Rishel et al. Van Gogh Face to Face: The Portraits, 2000), «Настоящий Ван Гог – художник и его письма» (Ann Dumas, Leo Jansen, Hans Luijten, Nienke Bakker. The Real van Gogh – The Artist and His Letters, 2010), «Винсент Ван Гог. Живопись и рисунки» (Evert van Uitert, Louis van Tilborgh, Sjraar van Heugten. Vincent van Gogh: The Paintings and the Drawings, 2003), «Выбор Винсента. Воображаемый Музей Ван Гога» (Chris Stolwijk et al. Vincent’s Choice: The Musée Imaginaire of van Gogh, 2003), «Винсент Ван Гог и экспрессионизм» (Jill Lloyd. Vincent van Gogh and Expressionism), «Ван Гог в Арле. Рисунки: 1888–1889» (Alain Amiel, Anne Clergue. Van Gogh à Arles: Dessins: 1888–1889. 2003).
Любая публикация ученого и хранителя Музея Ван Гога Луи ван Тилборга достойна внимания читателей, интересующихся творчеством художника. Его статья, написанная в соавторстве с Эллой Хендрикс и посвященная картинам с изображениями подсолнухов, «Токийские „Подсолнухи“: авторское повторение или подделка Шуффенекера?» (Louis van Tilborgh, Ella Hendriks. The Tokyo ‘Sunflowers’: A Genuine Repetition by van Gogh or a Schuffenecker Forgery? 2001) – это не только блестящая искусствоведческая работа, но и захватывающая детективная история. Сборник «„Едоки картофеля“ Винсента Ван Гога» под редакцией ван Тилборга (Dieuwertje Dekkers, Sjraar van Heugten, Ijsbrand Hummelen, Cornelia Peres, Louis van Tilborgh. The Potato Eaters by Vincent van Gogh: Cahier Vincent 5 (1993) / ed. by Louis van Tilborgh) – важнейшая публикация, посвященная ключевому для осмысления всего творчества и жизни Ван Гога произведению. Под редакцией ван Тилборга также вышел сборник «С близкого расстояния: искусствоведческие изыскания и исследования экспертов произведений Ван Гога и Гогена» (A Closer Look: Technical and Art-Historical Studies on Works by van Gogh and Gauguin: Cahier Vincent 3, 1991 / ed. by Louis van Tilborgh, Cornelia Peres, Michael Hoyle) – это увлекательные рассказы об истории музейного хранения работ Ван Гога и об открытиях, совершенных экспертами и реставраторами и порой очень важных для понимания его искусства.