а него смотреть.
Сердился он и на мух, которые докучали ему пока не стемнеет. И вот его, одряхлевшего от старости, все-таки нет-нет да и навещал кто-нибудь из друзей и уговаривал его свести счеты с Господом Богом, но ему казалось, что ему до смерти еще далеко, и он со дня на день все откладывал это дело. И не то что он был человеком нехорошим или неверующим; набожным он был донельзя, хотя и жил по-скотски.
Порой он рассуждал о тех муках, которыми недуги изнуряют нашу плоть, и о том, сколько приходится претерпеть тому, кто изнывает душой, умирая медленной смертью, и о том, какое это великое несчастье. Недобрыми словами обзывал он врачей, аптекарей и тех, кто ходят за больными и морят их голодом, не говоря о мучениях, причиняемых настойками, лекарствами и клистирами, и о других пытках, как, например, когда хочется спать, а спать не дают, когда сочиняешь завещание, когда видишь плачущих родственников или когда лежишь в темноте. Зато он восхищался Божьим правосудием и тем, как хорошо идти навстречу смерти, видя перед собой такие просторы и такие сонмы людей, и в ожидании того, что тебя утешат сладостями и добрыми словами, что при тебе будет священник и люди, которые за тебя помолятся, и что ты вкупе с ангелами войдешь в рай, и говорил, что в жизни больше всего повезет тому, кто расстанется с ней во мгновение ока. Так, проводя свою странную жизнь в столь странных фантазиях, он довел себя до того, что в одно прекрасное утро 1521 года его нашли мертвым под лестницей и похоронили в церкви Пьеро Маджоре17.
Много было у него учеников, в том числе Андреа дель Сарто18, который один стоил многих. Портрет его был получен нами от Франческо да Сангалло, написавшего его с Пьеро, своего друга и близкого ему человека, когда тот был уже стариком. Этот же Франческо имеет к тому же исполненную рукой Пьеро великолепнейшую голову Клеопатры с обвивающим ее шею аспидом (вещь, которой я не должен был пропустить), а также два портрета: один – его отца Джулиано, другой – его деда Франческо Джамберти, оба как живые19.
ОБЩАЯ ИНФОРМАЦИЯ
Пьеро ди Лоренцо, прозванный Пьеро ди Козимо, родился в 1462 г., умер в 1521 г. – флорентинский живописец, сын ювелира Лоренцо Кименти, ученик Козимо Росселли (отсюда прозвище). Был помощником учителя в Риме при росписи Сикстинской капеллы (писал пейзажи фонов) до 1481 г., затем жил и работал во Флоренции, незадолго до смерти был поражен параличом. Испытал воздействие Луки Синьорелли и фламандской живописи (Гуго ван дер Гуса), оказал влияние на Андреа дель Сарто и Понтормо (оба были его учениками), фра Бартоломео и Альбертинелли (с которыми работал в мастерской Росселли).
Главные работы: «Венера и Марс» (Берлин, музей); «Смерть Проктиды» (Лондон, Национальная галерея); «Женский портрет» (Шантильи, музей Конде); «Св. семейство» (Дрезден, галерея); «Непорочное зачатие» (Фьезоле, церковь Сан Франческо); «Голова святого и мужской профиль» (Флоренция, галерея Питти); «Непорочное зачатие» и четыре сцены (кассоны) на тему мифа о Персее и Андромеде (Флоренция, Уффици); «Мадонна со святыми» в Воспитательном доме во Флоренции и «Рождество» в церкви Сан Лоренцо (там же); портреты Джулиано де Сангалло и его отца (или Скварчалупи: Гаага, галерея); «Мадонна со Св. Иоанном» – тондо (Ленинград, Эрмитаж); «Миф о Прометее» – кассоны (Мюнхен, Пинакотека); «Мадонна» (Страсбург, музей); «Иоанн Креститель» (Нью-Йорк, Метрополитен-музей); «Иоанн Креститель» и две Мадонны (Париж, Лувр); «Оплакивание» (Перуджа, Национальная галерея); «Посещение Марией Елизаветы» (Вашингтон, Национальная галерея); Мадонны – в галерее Боргезе в Риме, в королевском дворце в Стокгольме, в галерее Лихтенштейн в Вене. Рисунки хранят в Уффици (Флоренция) и Альбертине (Вена).
ПРИМЕЧАНИЯ
1 В первом издании «Жизнеописаний» биография Пьеро ди Козимо начиналась такими словами: «Если бы всякий думал об опасностях, кои грозят мастерам в делах их, и о невзгодах, которым подвержено их существование, то, пожалуй, все держались бы от всякого мастерства подальше, в особенности принимая во внимание и то, что воспитывая дарования отменнейшие, создает оно в то же время не малое число талантов не от мира сего, на других непохожими, нелюдимых, стремящихся к одиночеству прежде всего. Добиваясь собственного совершенства, они испытывают жизненные неудобства и, отдавая себя в жертву туману бесплодия, перед всем народом обнаруживают, что созданное ими создано из любви к философствованию, а вернее, по чудачеству, ибо, поистине, такова их философия. И, конечно, дело не в том, что чуждаются они всего хорошего и доброго, или, обладая благами, не умеют ими пользоваться, а в том, что, возводя прихоть в добродетель, они и домой к себе никого не пускают, дабы скрыть свое ничтожество, прикрываясь чудачеством или каким-то там духом философии. И сердце у них наполняется такой неприязнью по отношению к тем, кто отличается прилежанием или успехами, что с видом любезным они наносят им ужаснейшие обиды, которые, впрочем, сплошь и рядом оборачиваются им же во вред, точно так же как и сама их нелепая жизнь приводит их к жалкому концу. С очевидностью подтверждается это всем поведением Пьеро ди Козимо: будь он приветлив с друзьями, не впал бы он к старости в ничтожество, и за труды, на которые он потратил силы в молодости, почитали бы его до самой смерти. А так как никому никогда не оказал он ни единой услуги, то за всю свою жизнь Пьеро ди Козимо ни от кого не получил какой-либо помощи».
3 Судьба портрета неизвестна.
4 Работа из новициата Сан Марко идентифицируется с одним из двух тондо в частном венском собрании, «Посещение» находится в частном собрании Корнуэльс в Англии.
5 Название зала во флорентинском монастыре Санта-Мария Новелла.
6 Описываемые представления происходили во время карнавала 1511 г.
7 См. ниже биографию Андреа дель Сарто.
8 Образ (без пределлы) находится теперь в галерее Уффици во Флоренции.
9 Речь идет о Джулиано младшем Медичи (герцоге Немурском, гробница которого работы Микеланджело находится в Новой сакристии флорентинской церкви Сан-Лоренцо).
10 Чудовище и книга не сохранились.
11 Теперь в галерее Уффици.
12 Картон «Венера и Марс» находится теперь в Берлинском музее.
13 Работа сохранилась и находится в капелле Воспитательного дома.
14 Судьба работы неизвестна, церковь Сан Пьеро Гаттолини была разрушена во время осады Флоренции в 1529 г.
15 «Непорочное зачатие» сохранилось на первоначальном месте (подписное, датировано 1480 г.).
16 Может быть, к этим история относится и «Смерть Проктиды» (Лондон, Национальная галерея).
17 Пьеро ди Козимо умер 59 лет, а не «на восьмом десятке», как пишет Вазари.
18 Биографию Андреа дель Сарто см. ниже.
19 Из названных портретов сохранились портреты Джулиано Сангалло и его отца (или Скварчалупи) в галерее Гааги и женский портрет (изображающий не Клеопатру, а, как предполагают, Симонетту Веспуччи; Шантильи, музей Конде).
Жизнеописание РАФАЭЛЯ из Урбино, живописца и архитектора
Сколь велики милость и щедрость, проявляемые небом, когда оно сосредоточивает иной раз в одном лице бесконечные богатства своих сокровищ и все те благодеяния и ценнейшие дары, которые оно обычно в течение долгого времени распределяет между многими людьми, ясно видно на примере Рафаэля Санцио из Урбино, чьи выдающиеся достижения ни в чем не уступали его личному обаянию. Он был от природы одарен той скромностью и добротой, которые нередко обнаруживаются в тех, у кого некая благородная человечность их натуры, больше чем у других, блистает в прекраснейшей оправе ласковой приветливости, одинаково приятной и отрадной для любого человека и при любых обстоятельствах. Природа именно его и принесла в дар миру в то время, когда, побежденная искусством в лице Микеланджело Буонарроти, она в лице Рафаэля пожелала быть побежденной не только искусством, но и благонравием. И в самом деле, поскольку большая часть художников, живших до него, были наделены ею своего рода безумием или неистовством и она создавала из них не только людей одержимых и отрешенных от жизни, но и сплошь да рядом в них больше проявлялись теневые и мрачные черты пороков, чем сияние и блеск тех добродетелей, которые делают людей причастными бессмертию, постольку, наоборот, справедливость требовала, чтобы по велению той же природы в Рафаэле воссияли во всем своем блеске и сопровождении столь великого обаяния, усердия, красоты, скромности и высшего благонравия все те наиболее ценные душевные добродетели, которые в полной мере могли бы искупить любой, даже самый безобразный порок и самое любое, даже самое темное пятно. Вот почему можно с уверенностью утверждать, что все люди, являющиеся обладателями столь же ценных даров, какие обнаружились в Рафаэле из Урбино, – не просто люди, но, если только дозволено так выражаться, – смертные боги, и что все те, кто на этом свете своими творениями вписал свое имя на скрижалях славы, могут в той же мере питать надежду на получение в будущей жизни достойной награды за свои труды и заслуги.
Родился же Рафаэль в именитейшем итальянском городе Урбино в три часа ночи в Страстную пятницу 1483 г.1 от некоего Джованни деи Санти2, живописца не слишком выдающегося, но человека одаренного и способного направлять детей по верному пути, которому, однако, не повезло, так как смолоду никто ему этого пути не указал. Джованни знал, насколько важно выхаживать детей на молоке собственной матери, а не кормилицы, а потому когда у него родился Рафаэль, которого он окрестил этим именем ради доброго предзнаменования, и, не имея в то время других детей, как не имел их и впоследствии, он предпочел, чтобы жена его сама выкормила своего сына и чтобы младенец, оставаясь в родном доме, с самого нежного возраста научился отцовским нравам, а не привычкам и предрассудкам, приобретаемым в домах сельских жителей и простонародья, людей не столь благородных и грубых. А когда мальчик подрос, отец стал упражнять его в живописи, обнаружив в нем большую склонность к этому искусству и прекраснейшее дарование. Не прошло и много лет, как Рафаэль, будучи еще совсем юнцом, оказался отличным помощником во многих работах, которые Джованни выполнял для государства Урбинского