Великие русские женщины. От княгини Ольги до Терешковой — страница 19 из 39


С Николаем Матильда познакомилась на обеде после ее выпускного спектакля (1890-е)


Но, конечно, было бы непростительной ошибкой думать, что своей известностью Кшесинская обязана только связи с Романовыми. Она действительно была рождена для сцены, не щадя себя трудилась у балетного станка, шлифуя данный от природы талант. Матильда поставила перед собой цель стать примой русского балета, и ничто не могло заставить ее свернуть с выбранного пути. А задача была непростой. В то время в театре царили итальянские танцовщицы, чья безупречная техника восхищала ценителей. Пьерина Леньяни первой исполнила на русской сцене тридцать два фуэте, и Кшесинская хотела не просто сравняться, но безоговорочно превзойти ее!


Она смогла блестяще станцевать «Эсмеральду», потому что сама пережила муки любви (1890-е)


И Матильда не жалела сил. Продолжала занятия с Иогансоном, брала уроки у педагога-итальянца Энрико Чекетти, не только добиваясь технического совершенства танца, но и обогащая его артистичностью, пластикой и драматизмом, свойственным русской классической школе.

Матильда блистала в прямом смысле: она обожала старинные драгоценности и выходила на сцену в настоящих бриллиантах и сапфирах

Партии Мариетты-Драгониаццы («Калькабрино»), Авроры («Спящая красавица»), феи Драже («Щелкунчик»), Пахиты в одноименном балете – критики не уставали петь хвалу таланту, обаянию и блеску Матильды. А сверкала Кшесинская и в буквальном смысле слова: она обожала старинные драгоценности и выходила на сцену в настоящих бриллиантах и сапфирах, даже нищенку Пахиту танцевала в ожерелье из крупного жемчуга. Матильда считала, что зритель должен видеть не только красивый танец, но и красивые костюмы, к тому же не носить подарки высоких покровителей просто невежливо.


Балет «Пробуждение Флоры» (1890—1900-е)


Маленькая балерина – большая интриганка

Влияние Кшесинской стремительно росло, она сама выбирала роли, репертуар во многом строился в расчете на нее, под ее манеру исполнения переписывались даже отдельные партии. Мечтой Матильды было станцевать Эсмеральду. В свое время Петипа отказался дать ей эту роль. «Ты любила?» – спросил он. Кшесинская удивленно закивала, мол, конечно, она любит сейчас. «А ты страдала?» – спросил Петипа снова. О каком страдании могла идти речь, тогда роман Мали с Ники был в полном расцвете! Сейчас же ее Эсмеральда стала настоящим откровением, за это полное страсти и страдания исполнение главный хореограф Императорского театра назвал ее «первой звездой русского балета».

Кшесинская первой из русских танцовщиц исполнила на сцене фуэте в тридцать два оборота

Чтобы добиться желаемого, Матильда не стеснялась в средствах, используя в том числе свое влияние. Как уже говорилось, восемь лет Кшесинская старалась превзойти Пьерину Леньяни. В 1900 году они танцевали в один вечер два коротких балета Глазунова. Леньяни получила роль Изабеллы в «Испытании Дамиса», ее наряд был с длинной юбкой, а туфли – на каблуках. И какой же тяжеловесной смотрелась она на фоне Кшесинской в роли Колоса во «Временах года», в изумительной легкой золотой пачке, совершенно не мешавшей ее стремительному танцу. Контракт с итальянкой был расторгнут.

Скандальная история приключилась при постановке балета «Камарго». Матильда была небольшого роста, с коротковатыми ногами, а костюм с широкой юбкой и фижмами, сшитый по образцу платья Екатерины Великой, и вовсе превращал ее в смешной «колобок». Кшесинская отказалась надевать такой наряд, что было прямым неподчинением уставу театра. На премьере все в нетерпением ждали, решится ли Матильда на самом деле на этот шаг. Она решилась. Тогдашний директора театра князь Сергей Михайлович Волконский наложил на балерину штраф. На следующий день по приказу сверху наказание было отменено. Но уступивший требованию покровителей Матильды князь Волконский подал в отставку.

В том же 1900 году Кшесинская танцевала свой бенефис в честь десятилетия служения сцене, что нарушало традицию: такие спектакли давали на двадцатилетие службы и перед уходом из театра. Как бы там ни было, но этот вечер принес Матильде новый поворот судьбы и новую любовь.

На званом ужине после спектакля великий князь Андрей Владимирович, поднимая бокал за здоровье балерины, сделал неловкое движение рукой, и вино пролилось на платье виновницы торжества… Потом Кшесинская сказала: «С этого дня в мое сердце закралось сразу чувство, которого я давно не испытывала; это был уже не пустой флирт… Мы всё чаще и чаще стали встречаться, и наши чувства друг к другу скоро перешли в сильное взаимное влечение». И влюбленные погрузились в водоворот волнующих событий: встречи на даче балерины в Стрельне, в Петербурге, поездки в Крым, Биарриц, Париж и Венецию. Осенью 1901 года, возвращаясь в Россию, Кшесинская поняла, что ждет ребенка.


Матильда Кшесинская много лет сохраняла статус прима-балерины Императорских театров (1900)


Триумф и трагедия

Матильда родила сына в Стрельне 18 июня 1902 года. Роды были тяжелыми, врачи боялись потерять и мать, и ребенка. Мальчика назвали Владимиром, а поскольку великая княгиня Мария Павловна была категорически против отношений сына с балериной, князь Сергей Михайлович великодушно дал младенцу свое отчество, и до брака Матильды с князем Андреем по документам мальчика звали Владимиром Сергеевичем Красинским.

Матильда посетила Большой театр, приехавший на гастроли в Париж впервые после революции, и плакала от счастья, что русский балет продолжает жить…

Жизнь Кшесинской действительно круто переменилась, и она решила уйти из театра. В феврале 1904 года балерина дала прощальный бенефис и начала семейную жизнь, хоть и не оформленную официально, с постройки особняка в Петербурге на Большой Дворянской (ныне улица Куйбышева). Впереди у Кшесинской было десять лет, полных счастья. В Париже она выступала, соперничая с дягилевскими «Русскими сезонами» и парадоксальным образом укрепляя этим соперничеством славу русского балета – такого многообразного в своих талантах и направлениях, от классики до новаторства. На гастролях в Англии Матильда танцевала с Нижинским и затмила его своим фуэте в тридцать два оборота. Она открыла во время Первой мировой войны госпиталь на даче в Стрельне. Кшесинская даже пережила вспышку поздней страсти к двадцатиоднолетнему танцовщику Владимирову, которого князь Андрей вызвал на дуэль и прострелил ему нос. Но революция положила всему конец. Потеряв работу и почти все имущество, в июле 1917 года Кшесинская с сыном покинули Петроград, чтобы уже не вернуться.


Великий князь Сергей Михайлович дал отчество сыну балерины Владимиру (1890—1900-е)


Князь Андрей ждал их в Кисловодске. Осенью 1918 года они добрались до Крыма и оставались там еще почти два года. Живя тихо и почти что бедно, Матильда узнавала страшные вести. Великий князь Сергей Михайлович был увезен большевиками в Алапаевск и расстрелян вместе с другими членами императорской семьи. Уже в эмиграции Кшесинской передали золотой медальон с ее фотографией, бывший при князе во время расстрела. В смерть же любимого Ники она так и не захотела верить еще много лет… Зимой 1920 года князь Андрей, Матильда и их сын переехали в Венецию, а оттуда – во Францию, на собственную виллу.

Особняк Кшесинской в Санкт-Петербурге – памятник архитектуры в стиле «северный модерн». Построен в 1904–1906 гг. архитектором А. И. фон Гогеном. Отличается асимметричным планом и композицией разновысоких объемов. В отделке использовано контрастное сочетание красного и серого гранита, облицовочного кирпича и майоликовой плитки, декоративного металла. Во время Февральской революции здание самовольно заняли большевики. Кшесинская пыталась вернуть свою собственность, подала иск в суд и выиграла дело, но судебное решение не было исполнено.

30 января 1921 года Матильда обвенчалась с князем Андреем, став светлейшей княгиней Романовской-Красинской, соответствующий титул получил и ее отныне официально признанный родным отцом сын Владимир.

Живя за границей, Кшесинская отказывалась от выступлений, но семья нуждалась в деньгах, поэтому в 1929 году Матильда открыла в Париже небольшую балетную студию. Преподавательского таланта Кшесинская не обнаружила, но ее имя обеспечивало постоянный приток учеников. У нее занимались дочери Федора Шаляпина, брали уроки Марго Фонтейн и Памела Мей. Оказавшиеся за границей мастера русской сцены – Тамара Карсавина, Анна Павлова, Михаил Фокин и другие – оказывали ей помощь в развитии балетного класса. В 1936 году, решив официально и уже навсегда попрощаться с театром, шестидесятичетырехлетняя Кшесинская дала последнее выступление в Ковент-Гардене и ушла как королева – все проходы к сцене зрители засыпали цветами и вызывали ее восемнадцать раз!

В 1956 году умер муж Матильды Феликсовны. «С кончиною Андрея кончилась сказка, какой была моя жизнь», – сказала потом Кшесинская. Два года спустя она посетила Большой театр, приехавший на гастроли в Париж впервые после революции, и плакала от счастья, что русский балет продолжает жить.

Матильда Феликсовна умерла, не дожив до столетнего юбилея всего лишь девять месяцев, 6 декабря 1971 года. На ее могиле на кладбище Сен-Женевьев-де-Буа лежит плита с надписью: «Светлейшая княгиня Мария Феликсовна Романовская-Красинская, заслуженная артистка Императорских театров Кшесинская».


Танец Кшесинской отличался пластикой, драматизмом и техническим совершенством (1897)


Ольга Хохлова. Русская мадонна Пикассо


Говорят, что удивительный талант Пабло Пикассо подпитывался его легендарным испанским темпераментом. Рядом с художником всегда были женщины – натурщицы, жены, любовницы – кажется, он никогда не оставался один. Красавица следовала за красавицей, а на полотнах сменяли друг друга стили и направления. Спутницы жизни гения оказали влияние на его творчество, и совсем не последнее место в их ряду занимает русская муза художника – Ольга Хохлова.