В программе теленовостей текста меньше, чем на первой странице ежедневной газеты. При этом известно, что зритель устно воспринимает только 7 % словесной информации. И тем не менее текст используется почти во всех сюжетах новостей, ведь он дает возможность быстро раскрыть смысл сообщения, связать отдельные сцены в сюжет и создать впечатление непрерывности действия.
Простой и однозначный текст
Телесюжет или, если посмотреть шире, видеоматериал – это не киносеанс, который проходит в тишине и темноте зрительного зала, за который деньги уже внесены в кассу кинотеатра. Телевидение и интернет живут за счет рекламы. Сюжет должен быть таким, чтобы зритель не переключился до рекламного блока. Ну и, разумеется, посмотрел сюжет осмысленно. В роли ваших конкурентов выступают члены семьи, друзья, телефон, Интернет, чаты, кофе, карточная игра и многое другое. Поэтому вы должны сделать свой закадровый текст таким, чтобы он, с одной стороны, усиливал убедительность изображения, а с другой стороны – не конкурировал с картинкой. Текст должен дополнять изображение, комментировать его, устанавливать связь между изобразительными элементами, но не повторять то, о чем рассказывает изображение. Текст должен быть кратким и точным, он должен содержать очень простое и однозначное сообщение. Чем меньше слов, отступлений и деталей, тем лучше. Меньше цифр – еще лучше.
Пусть рассказывает изображение
Золотое правило состоит в том, что именно изображение должно рассказать возможно большую часть истории. Далеко не всякое изображение можно и нужно сопровождать текстом. Как правило, в закадровом тексте журналист должен дать только ту информацию, которую не может донести до зрителя картинка.
Текст должен легко читаться и восприниматься, то есть соответствовать нормам устной речи. Обычно это краткие активные предложения, из которых совершенно ясно, кто является субъектом действия, кто или что является объектом действия, с помощью кого или чего осуществляется действие. Пассивным конструкциям не место на видео! Причастные и деепричастные обороны, сослагательное наклонение и прочие богатства нашего языка неприменимы в закадровом тексте. Конечно, у любого правила бывают исключения, но на то они и исключения.
Важно также понимать, что текст и изображение воспринимаются зрителями не одновременно – восприятие текста всегда отстает, это отставание журналист может возместить, во-первых, используя короткие предложения, а во-вторых, начиная зачитывать текст чуть раньше, чем на экране появляется изображение, соответствующее тексту.
Паузы в закадровом тексте не только не повредят – напротив, они могут, помимо усиления общего впечатления, помочь создать моменты ожидания, усиливающие напряжение.
Ритм изображения и ритм текста должны соответствовать друг другу. Используя паузы и варьируя темп речи, журналист должен написать такой закадровый текст, чтобы он и логически, и ритмически соответствовал большинству монтажных склеек.
Например: сцена заканчивается – и интонация журналиста к концу предложения понижается.
Некоторые журналисты продлевают начальную и заключительную сцены по отношению к тексту, то есть начинают читать текст позже возникающего изображения и, соответственно, в конце сюжета заканчивают читать текст раньше, чем заканчивается сцена. Это делается для того, чтобы начальная сцена запечатлелась в памяти зрителя, а заключительная – подтолкнула зрителя к размышлению над увиденным. Первая и последняя сцены сюжета – это начальный и конечный пункты истории. Если выбранный для этих сцен визуальный ряд достаточно выразителен, то закадровый текст только мешает зрителю.
«Женится» или нет
Существуют два типа текстов: близкие изображению и чуждые ему. На журналистском жаргоне – текст «женится» с изображением или нет. Это не всегда обязательно, чтобы привлечь внимание зрителя к важной информации, но с другой стороны, если текст журналиста чужд изображению, он может ввести зрителей в заблуждение.
Изображение: бомж в драном пиджаке бредет по улице и ведет старый велосипед. На заднем плане большое заводское здание.
Текст «женится»: «Этот человек был когда-то исполнительным директором крупной швейной фабрики, мимо которой он теперь каждый день ходит на биржу труда. Сегодня все предприятия страны, производящие верхнюю одежду, закрыты, а их бывшие сотрудники решают свои проблемы, как могут».
Текст «не женится»: «Экономическая катастрофа, постигшая швейное производство, привела к тому, что многие бывшие сотрудники этих предприятий оказались в большей бедности. Даже бывшим директорам не на кого надеяться».
Неудачный текст: «Нынешние экономические проблемы в легкой промышленности страны объясняются тем, что рынки заполонил китайский ширпотреб, а правительство ничего не делает, чтобы закрыть границу».
Подчеркнем еще раз, что не всегда нужно женить текст с изображением, но в первой сцене сюжета необходимо захватить внимание зрителя, поэтому, как правило, текст должен жениться. Но это совершенно не значит, что нужно рассказывать о том, что зрители и так видят.
Изображение: женщина в инвалидной коляске направляется в супермаркет.
Удачный текст: «Елене Ворониной только 27 лет. Врачи утверждают, что в результате болезни она будет полностью парализована через три месяца. Однако она отказывается от посторонней помощи. Даже ежедневные походы в магазин она совершает сама, используя инвалидную коляску».
Неудачный текст: «Эта женщина не может самостоятельно двигаться. Она вынуждена пользоваться инвалидной коляской, чтобы купить продукты. Вы видите, как она направляется в магазин».
Не мешайте зрителю видеть изображение. Не используйте цветастые эпитеты. Они могут не соответствовать восприятию зрителя и обманывать его. Оставьте место для его собственных ассоциаций:
Изображение: спортивный болид резко трогается с места и быстро уезжает со стартовой решетки.
Удачный текст: «В этой машине сидит злой и разочарованный человек. Многолетний чемпион Формулы-1 стартовал в последний раз…»
Неудачный текст: «Колеса взвизгнули, словно скаковая лошадь, когда чемпион Формулы-1 в последний раз…»
Цифры
Цифры всегда нужны, чтобы показать масштаб события. Но нагромождение цифр разрушает коммуникацию со зрителем, потому что цифры не запоминаются, а внимание зрителя к происходящему на экране при этом отключается на 10–15 секунд.
Удачный текст: «Тридцать лет назад…»
Неудачный текст: «В тысяча девятьсот восемьдесят седьмом году…»
Удачный текст: «Удалось почти вдвое сократить дефицит торгового баланса по сравнению с прошлым годом. Дефицит нынешнего года составит примерно 160 миллиардов рублей».
Неудачный текст: «Дефицит торгового баланса в этом году составит 150 миллиардом 800 миллионов и 667 тысяч рублей. В прошлом году дефицит составлял 290 миллиардов 200 миллионов и 332 тысячи рублей».
Если же в сюжете фигурирует еще больше цифр, например, вам нужно рассказать о параметрах государственного бюджета, – смело идите к компьютерным графикам и просите их создать наглядную графическую анимацию. В крайнем случае позаботьтесь о титрах.
Подводка к сюжету
В подводке к сюжету не пользуйтесь теми же словами и выражениями, которые зритель услышит в самом сюжете.
Удачная подводка: «Министр обороны полагает, что министерство не сможет выполнить свои задачи в случае сокращения оборонного бюджета».
Неудачная подводка: «Министр обороны полагает смешным предложение о сокращении оборонного бюджета».
Реплика министра обороны: «Я полагаю смешным предложение о сокращении оборонного бюджета. Совершенно ясно, что мы в таком случае потеряем уважение со стороны НАТО».
Кроме того, в подводке не надо называть имена участников, поскольку имя и должность интервьюируемого появятся в субтитрах. Правда, иногда официальная должность героя настолько сложна для визуального восприятия, что лучше назвать ее менее формально, пользуясь преимуществами устной речи, чтобы имя и фамилия звучали последними перед склейкой. Так же стоит поступить, если по той или иной причине невозможно дать имя и должность героя в субтитрах в связи с его пожеланием сохранить анонимность или по другим причинам. Но не просите выпускающего редактора полностью разместить в субтитре все, что написано в визитной карточке героя. Ваша задача – придумать содержательный субтитр, который поможет зрителю понять, чье мнение он слышит.
«ВИD» на бизнес
Монетизация бренда «Взгляд» началась, когда «взглядовцев» – Анатолия Лысенко и тройку ведущих – стали приглашать на творческие вечера в разные города СССР. С началом кооперативного движения странно было бы не воспользоваться возможностью заработать. Работали на кассу – то есть от сборов с учетом затрат на билеты, гостиницу, аренду залов и прочее. На первом же в выступлении в Астрахани зал набился под завязку. Получив от первого концерта сумму, равную месячной зарплате, все были довольны.
Гастроли «Взгляда»
«YouTube: Взгляд30»
https://youtu.be/cWzdrsfTHz8
«Когда нам предстояла первая встреча со зрителями, Дима Захаров все время ворчал, что придут 25 интеллигентов послушать четверых идиотов. И вдруг мы оказываемся на сцене заполненного Дворца спорта. И люди 2,5–3 часа сидят и слушают четверых не самых выдающихся мыслителей современности… Тогда я впервые понял, что мы на что-то наступили серьезное и важное. Потому что это был народ, причем не мифический «наш народ», а настоящий. Наверное, в этом был секрет «Взгляда», в этом была неожиданность «Взгляда», – Анатолий Лысенко.
«Да это вообще был единственный заработок. Когда я перешел с Иновещания, где зарабатывал 300–400 рублей в месяц, мне определили 120 р. Но у меня хотя бы детей не было, а как Владику или Диме Захарову было семьи кормить? А Лысенко? Это по сути был единственный источник существования. А все началось с того, что мы стали выступать в качестве конферансье на сборных концертах, где наши режиссеры ставили ПТС и записывали музыку впрок, чтобы потом использовать в программе. Через эти «сборники» и появились впервые в эфире «ЧайФ», «Кино», «АукцЫон», «Звуки Му», «Наутилус-Помпилиус», «ДДТ», «Агата Кристи»… Об этом пронюхала концертная «мафия», и нас стали отдельно приглашать на заработки. Так мы стали звездами шоу-бизнеса», – Александр Любимов.
Одновременно «взглядовцы» начали ставить рекламу в эфир, для этого было создано малое предприятие «Взгляд и Dругие», то есть – «ВИD». Когда появился закон об акционерных обществах, его переименовали в АО «Телекомпания ВИD». Размещая рекламу, программа отдавал часть рекламных денег, как своеобразный оброк, Молодежной редакции Центрального телевидения.
«Продакшн-студия должна предлагать каналу то, что канал делать не умеет. Пока канал не может спродюсировать оригинальную программу сам, ее можно ему продавать. Правда, если проект успешный, то его быстро скопируют: на канале «Россия» – «Народный артист», на Первом – «Фабрика звезд»; на «России» «Танцы на льду», на Первом – «Ледниковый период». В 90-е гг. у каналов были значительно меньше возможностей – средств, техники, талантов, инфраструктуры, организации производства. Тогда легче было делать уникальные шоу. И телекомпания «ВИD» развивалась от выпуска одной программы в неделю до фабрики по производству ежедневных и еженедельных программ», – Александр Любимов.
К 1991 г. у компании было три собственных монтажных и десяток камер. Уже тогда научились через лизинг, кредиты и другие схемы приобретать по прямым контрактам с японскими поставщиками – камеры, микрофоны, монтажные аппаратные, свет, динамический свет, видеостены. Все это позволило создать современное телепроизводство. А в 1992 г. компания производила уже много программ, располагала большими объемами эфирного времени и чуть позже создала собственное рекламное агентство «ИнтерВИD». Наряду с «Премьер СВ» и «Видео Интернэшнл» «ИнтерВИD» предлагал рекламодателям самые лучшие эфирные позиции для их рекламных материалов.
В очередной раз программу «Взгляд» закрыли после того, как в декабре 1990 г. министр иностранных дел СССР Эдуард Шеварднадзе ушел в отставку со словами, что в стране грядет военный переворот и «взглядовцы» отказались выходить в прямой эфир без этой темы.
«Получилось так, что я оказался никудышным руководителем программы. При Сагалаеве и Лысенко мы лавировали, уходили от прямых столкновений и умудрялись через хитрости и компромиссы выпускать программу в эфир. Закрывали нас часто, но потом всегда открывали обратно. А у меня договориться не получилось. А потом были войска в Прибалтике, павловская реформа, которая обанкротила всех владельцев сберегательных книжек, и августовский путч. Видимо, поле компромиссов уже отсутствовало», – Александр Любимов.