Поверхность изделий, декорированных люстровой краской, можно дополнительно украсить кракле или «мрамором», нанося клей на слой едва подсохшей краски. После полного высыхания на поверхности такого изделия могут появиться мелкие трещинки или краска соберется в складочки, образуя «мраморные» разводы. Величина фрагментов, образующих мраморность, зависит от толщины красочного слоя. Если слой краски толстый, то трещинки и разводы получатся крупными; если же нанести на поверхность тонкую пленку, можно сформировать сеть мелких трещинок.
Вспенивающимися краскамисчитаются те, которые при обжиге набухают и отчасти отслаиваются от стекла. Это придает внешнему виду изделия дополнительный эффект декоративности. Рисунок, нанесенный вспенивающимися красками, становится намного рельефнее.
Льдистые краскиимеют в своем составе только флюс и выпускаются в форме небольших гранул по 0,1–0,5 мм в диаметре. Их наносят на поверхность стеклянного изделия, предварительно обработанную олифой, а при обжиге гранулы растекаются, сплавляясь со стеклом. Иногда отдельные крупинки не растекаются, а лишь округляются, создавая дополнительный декоративный эффект.
Текучесть льдистой краски можно снизить, если с помощью трафарета нанести на поверхность изделия любое густое техническое масло. Очень интересными получаются изделия, поверхность которых расписана льдистыми красками в сочетании с мелкой цветной крошкой.
В художественном салоне можно найти богатый ассортимент специальных витражных красок по стеклу и различных контуров, хотя желаемый результат не всегда зависит от марки краски.
Контуры для росписи по стеклу
Кроме витражных красок, для росписи по стеклу необходимы аутлайнеры, или контуры. С их помощью на поверхность изделия наносят объемные линии очертаний рисунка. Как правило, контур бывает черного, золотого, медного или серебристого цветов.
Контуры, как и краски, в состоянии требовать обжига или обходиться без него. Первые, естественно, подбирают только к обжигаемым краскам. При этом можно применять как контуры для росписи по стеклу, так и для росписи по фарфору – они хороши в равной степени.
Необжигаемые контуры используют при росписи стекла необжигаемыми красками. Среди них многие художники предпочитают российские контуры, так как они значительно дешевле зарубежных аналогов, а качество находится примерно на том же уровне.
Контуры большинства фирм преимущественно непрозрачные.
Тюбики из-под контуров вполне можно использовать вторично. Для чего их нужно вскрыть с обратной стороны, тщательно вымыть кистью под струей воды и залить акриловой краской. Подобным образом можно получить контуры цветов, отсутствующих в продаже. Хотя такие аутлайнеры относительно жидковаты, ими вполне можно рисовать.
Дополнительные материалы и инструменты
Прежде чем приступить к созданию шедевров на стекле, следует запастись набором кисточек высокого качества, предназначенных для росписи стекла, палитрой, фольгой и растворителем для промывки кисточек.
Кисточки лучше брать синтетические, тоненькие, диаметром не более 2 мм. На профессиональном сленге их называют «крысиными хвостиками».
Современная художественная роспись стекла, деталей мебели и бутылок превратилась в 1 из незаурядных видов искусства, великолепно сочетающегося с архитектурой,
Пластмассовую палитру при работе удобнее застилать фольгой, которую можно выбросить, как только на ней не останется чистого места, чем каждый раз мыть палитру или брать новую. Кроме того, витражные краски на растворителе несколько разъедают пластик. Если использовать пластмассовую палитру по нескольку раз, то краска, налитая на такую палитру, в очередной раз окажется матовой или с хлопьями. Лучше запастись 2 палитрами из отшлифованного стекла толщиной 4–5 мм и размерами 20 X20см и 35 X35см.
Прежде чем приступить к работе над росписью, нужно оборудовать для себя удобное рабочее место и подготовить все нужные инструменты и материалы. Для удобства и надежности во время занятий желательно разместить все принадлежности для работы на плоской и чистой поверхности. Роспись по стеклу удобно выполнять на столе размерами 120 X70см и высотой 70см.
Кроме собственно красок, контура и кистей для занятий росписью понадобятся следующие инструменты, приспособления и материалы:
•ватные тампоны или ватные палочки (зубочистки);
•калька для переноса рисунка с бумаги на поверхность стекла;
•канцелярский нож;
•капельница;
•костяные или пластиковые шпатели;
•маленькие пестики-куранты для растирания и смешивания красок;
•нашатырный спирт;
•образцы декорированного стекла для пробного обжига;
•перья для рисования;
•печатки-шаблоны для нанесения мелких деталей рисунка;
•подставка для готовых изделий;
•прозрачный целлофан;
•разбавитель для красок, позволяющий получить светлые оттенки;
•рамка под размеры картинки;
•сосуд для масла;
•тампоны, изготовленные из ваты и кусочков кожи;
•трафареты;
•турникетка для закрепления небольшого стеклянного изделия в нужном для росписи положении;
•акриловый клей;
•скипидар.
Для росписи по стеклу или ацетатной пленке, кроме кистей и красок, можно использовать и рапидограф– стержень, заполненный краской или чернилами. Он послужит отличной альтернативой краскам, когда потребуется с максимальной четкостью передать цветовые детали.
Кроме того, роспись по стеклу допустимо выполнять специальной ручкой. Краска, которая содержится в ней, выдавливается медленно, точно дозированными порциями.
Шаблоны – это достаточно удобное средство перевода рисунка на плоское стекло. Можно взять еще не вырезанный по контуру шаблон и нанести на него густые водяные краски. Затем поместить шаблон непосредственно на поверхность стекла и слегка прижать, а все тонкости рисунка выполнить кисточкой.
Начинающим овладевать искусством росписи надо использовать трафареты из пленки или картона. Для чего их нужно просто приложить к поверхности стекла, обрисовать контур, а затем нанести по нему краски, руководствуясь своей фантазией,– и витраж готов.
Для того чтобы лучше подчеркнуть форму и колорит в росписи по стеклу, можно использовать штампы. Они позволят легко и быстро перенести контуры шаблона на декорируемую поверхность. Использование резиновых штампов – эффективный способ перевода детально разработанного рисунка, а относительно схематичные композиции несложно перевести на стекло, применяя штампы из пенопласта или простейшие резиновые штампы, которые покрывают разбавленными водяными красками.
Дополнительно для декорирования стекла применяют бисер, блестки, крошечные бусины и различные стразы, пуговицы, крошку янтаря, цветной песок, мелкие камушки и ракушки, скелетизированные листья. Все эти материалы наклеивают на поверхность предмета, создавая превосходный декоративный эффект.
Расслаивающаяся бумага позволит быстро и без особого труда выполнить имитацию росписи по стеклу, использовать ее допустимо вместо пленочных красок. Сначала на бумаге нужно наметить контурные линии рисунка и раскрасить его. После того как краски на бумаге полностью высохнут, необходимо отслоить рисунок. Клейкий слой на обратной стороне позволит без дополнительного применения клея прикрепить рисунок на требуемое место на поверхности стеклянного сосуда.
Двустороннюю клеящую пленку используют для крепления к изделию различных отделочных деталей или шлифовки уже законченной работы. Для чего с нее нужно снять нижнюю защитную оболочку, наложить на поверхность стекла, отогнуть верхнюю часть и прикрепить к ней отделочный материал по заданному рисунку или в свободном порядке.
Листовое «золото» – это удивительно привлекательное средство для декорирования стеклянных изделий. Так как настоящее листовое золото стоит очень дорого, его несложно заменить недорогой пластиной металла, близкого к настоящему золоту цвета, или пленкой золотистого цвета.
Стекла-витражи, создавая особую цветовую среду в помещении, подчеркивают стиль хозяев уютного дома. Даже расписанная бутылка создает чувство теплоты в интерьере, притягивает взгляды людей.
«Золотой» лист нужно разделить на маленькие кусочки или вырезать из него детали по рисунку. Затем «золотые» пластинки или детали вставляют в роспись или крепят специальным клеем на поверхность сосуда, предназначенного под роспись.
Самоклеящаяся свинцовая лента, выпускаемая обычно цвета платины, серебра, золота или черного, бывает плоской или объемной и имеет ширину 3, 6 и 9 мм. Объемную ленту применяют для создания иллюзии рельефа при росписи, а плоскую – для оборачивания краев и углов стеклянного сосуда.
Блестящие стеклянные предметы и яркие краски всегда привлекают малышей. Во избежание несчастных случаев стекло, краски и острые инструменты следует держать в местах, которые недоступны детям. Таким образом, рабочее место нужно оборудовать надежно закрывающимся ящиком или шкафчиком.
Техника росписи по стеклу
Профессиональная художественная роспись стекла – это сложнейшая творческая и очень кропотливая работа, которая требует наличия определенных художественных навыков и умения воплощать их.
Изготовление витражей – это трудоемкий процесс, в котором нужны и профессиональные навыки, и художественный вкус. Овладеть техникой росписи по стеклу не так легко, хотя возможно каждому желающему. Нет такого дела, которое при желании нельзя было бы освоить. Просто нужно приложить максимум усилий, и результат не заставит себя ждать. Хотя сделать действительно красивую вещь на стекле без какой-либо подготовки не под силу даже профессиональному художнику. Поэтому, прежде чем приступить к созданию витража, следует овладеть основными приемами живописи по стеклу, чтобы позднее без труда применять их на практике.
Некоторые достаточно простые способы позволяют изготовить хороший витраж в домашних условиях, украсив его художественным орнаментом, нарисованным специальными силикатными красками. Вручную можно расписать всевозможные стеклянные изделия: сувенирные фигурки, статуэтки или подсвечники. Ручная роспись по стеклу на всех видах посуды (вазах, тарелках, чашках и бокалах) придаст им неповторимый облик и индивидуальность. Дверцы или ширма, расписанные витражными красками, пропускают свет, но в то же время ограждают от посторонних взглядов. Свет, который струится через расписанное стекло светильника, создает своеобразное волшебное чувство, которое усиливается при осознании того, что это единственный и неповторимый экземпляр.
Работа над витражом начинается с определения его размеров, выбора рисунка и изготовления на бумаге цветного эскиза в натуральную величину. Тому, кто делает первые шаги, не следует выбирать для своего витража сложные рисунки с большим количеством деталей. В особенности нужно избегать сложных композиций, если витраж будет выполнен из отдельных фрагментов. На первых порах рекомендуется выбирать композицию, которая будет нарисована на цельном листе стекла. Мелкий несложный рисунок можно нанести сразу на стекло.
Стеклянную поверхность, на которой будет выполнена роспись витража, нужно тщательно обезжирить, затем нанести на стекло контур и дать ему высохнуть. Когда он полностью высохнет, наносят краску. Производители определяют срок высыхания краски и контуров от суток до 3 недель, но в каждом отдельном случае следует читать конкретную инструкцию. После того как подсохнет и краска, картинку нужно дополнить орнаментом с применением контуров различного цвета. Когда изделие полностью высохнет, можно начинать им пользоваться.
Таковы основные этапы техники росписи по стеклу, однако остановимся на каждом этапе подробнее.
Нанесение контура
Сначала нужно выполнить цветной эскиз рисунка на бумаге, который будет затем перенесен на стекло. Желательно, чтобы цвет композиции сочетался с цветовой гаммой интерьера. После чего следует на принтере распечатать рисунок в нужном формате. По размерам рисунка подбирают размеры стекла.
Для первой работы росписью лучше выбрать плоское стекло, так как объемный предмет расписывать сложнее. При желании расписать именно бутылку, лучше также выбрать плоскую. Полированное зеркальное стекло для росписи практически непригодно, потому что краски на него ложатся очень плохо.
Для витража допустимо взять не только силикатное, но и акриловое стекло, которое значительно легче и дешевле классического, но на нем также можно создавать любые рисунки.
Для окрашивания нужно брать изделия из стекла только с ровной и абсолютно гладкой поверхностью, ведь при их обработке после высыхания пасты четко проступают все дефекты поверхности.
Перед началом работы поверхность стекла следует тщательно очистить от пыли и соринок, а затем обезжирить – протереть ацетоном, нашатырным спиртом, уайт-спиритом или любой другой спиртосодержащей жидкостью (можно даже использовать жидкость для снятия лака). В крайнем случае стекло нужно вымыть с мылом или другим моющим средством.
После этого до обезжиренной поверхности стекла не следует дотрагиваться руками, брать его допустимо чистой салфеткой или руками в хлопковых перчатках. Дело в том, что любой жир образует на стекле прослойку, с которой очень быстро сходит краска.
Емкости с обжигаемыми и необжигаемыми красками нужно обязательно закрывать, чтобы они быстро не засохли прямо в баночке.
Иногда рисунок переносят на изделие с помощью копировальной бумаги, которую кладут прямо на стекло, а сверху накладывают эскиз. Во избежание сдвигов при перенесении рисунка эскиз с копиркой следует закрепить малярным скотчем. Также для перевода рисунка можно использовать готовый трафарет из набора или приложить эскиз с обратной стороны стекла и перевести изображение фломастером.
При расписывании бутылок и некоторых других предметов такие способы переноса рисунка применить нельзя. В таком случае основные линии изображения наносят тонким цветным фломастером самостоятельно, сверяясь с оригиналом. По этим линиям, намеченным фломастером, нужно обвести рисунок специальной контурной пастой для стекла, фарфора или металла. Обводя рисунок контуром, надо следить за тем, чтобы очертания деталей были замкнуты.
При нанесении контура можно использовать насадки для контуров, которые помогают сделать линию на стекле тоньше. Их также выпускают разные производители, поэтому выбрать что-то по своему вкусу не составит труда.
Контур нужно наносить, равномерно и мягко надавливая на тюбик. При выполнении 1-й работы вряд ли линия контура получится ровной, так как для этого нужен определенный опыт. В этом случае можно посоветовать просто продолжать работу, и спустя некоторое время линия контура станет ложиться ровнее и размереннее.
При нанесении линий контура нужно опираться рукой на стол или на какую-либо подставку, так как рука, находящаяся на весу без опоры, будет дрожать. В таком случае ровную линию контура получить не удастся даже при наличии опыта. Скорость движения руки вдоль очертаний эскиза следует определить самостоятельно. Некоторым удобнее рисовать быстро, кто-то предпочитает не торопиться.
Кроме того, существуют разные техники нанесения контура рисунка. Так, можно вести носик насадки в паре миллиметров от стекла, не касаясь его и протягивая выходящую массу контура, при этом линия получается ровнее. Некоторые художники ведут носик насадки прямо по стеклу. Постепенно все очертания деталей рисунка обводят контурной пастой.
Если на витраже нужно выделить какую-либо часть рисунка на панно, то можно повторно нанести контур жирной линией, придав таким образом изображению дополнительный объем и натуральность.
В определенный момент, когда большая часть рисунка уже переведена на стекло, следует убрать эскиз и посмотреть на рисунок, который получается на стекле. Вполне возможно, что потребуется исправление каких-то деталей. Некоторые детали удобнее рисовать отдельно, без эскиза.
Неровные линии нетрудно удалить ватной палочкой или уголком сложенной салфетки сразу же, но такой метод доступен только тем, у кого очень твердая рука. Удаляя часть линии, можно невольно смазать оставшийся край. Поэтому лучше поступить по-другому: если нужно удалить отдельный участок линии, следует подождать, пока контур высохнет полностью, затем аккуратно удалить его кончиком ножа. Подсохший контур без труда снимается одной «ниточкой».
После нанесения линии рисунка контуром следует дать ему время высохнуть. Возможно, потребуется около 2ч, но такие подробности всегда нужно уточнять по инструкции от производителя.
При обведении линий рисунка контурной пастой носик тюбика с контуром нужно время от времени очищать от излишков краски салфеткой. Небольшие помарки-кляксы следует убирать ватной палочкой или уголком сложенной салфетки.
Если во время работы приходится ненадолго отложить контур, то его надо непременно закрыть, иначе паста засохнет в носике тюбика и придется потратить время на его очистку. При применении насадки на носике тюбика отверстие можно просто заклеить пластилином.
Нанесение краски
После того как контур полностью высохнет, а на это требуется от 1,5 до 3ч, можно приступить к заполнению рисунка краской, начиная с крупных деталей.
Технология нанесения краски в росписи по стеклу существенно отличается от способов работы с другими красками: акварелью, гуашью, маслом,– которые наносят на основу мазками, накладывая 1 поверх другого. В живописи по стеклу так накладывать мазки нельзя. Неровный мазок застывает, а если наложить поверх него еще 1 неровный мазок, то предыдущий под ним не скрыть. Просто появится еще неровный мазок, который вдвое увеличит неаккуратность работы.
Краску, которая в конкретный момент времени используется для росписи, лучше наливать в отдельную емкость, в частности на палитру.
Итак, краску при росписи стекла наносят 1 слоем, ровной поверхностью. Ее словно натягивают на стекло, не оставляя пробелов и огрехов. Причем кисточка все время должна быть полна краской, чтобы не оставлять сухих мазков. Нанося ее, нужно временами смотреть на просвет на нанесенный слой, чтобы удостовериться, что не осталось незакрашенных мест. Кроме того, рассматривание работы на просвет позволит проверить прозрачность рисунка, ведь главная ценность витража – в его способности пропускать свет. Кстати, работа лучше видна, если переложить стекло с листа трафарета на белый лист.
Ровный тонкий слой можно получить, если работать следующим образом. Набрав на кисточку каплю краски, нужно опустить ее на стекло, а затем начать растягивать во все стороны. Как только капля будет растянута, можно вновь добрать на кисточку краску.
Расписываемая сторона предмета должна располагаться строго горизонтально, пока краска не подсохнет,– в этом случае не произойдет ее растекания (рис.38).
Рисунок 38. Положение расписываемого предмета
Во время росписи следует помнить, что краска довольно быстро сохнет. Поэтому при использовании палитры нужно непременно закрывать все баночки. Кроме того, закрашивая большой участок, не стоит начинать с его середины. Пока удастся нанести краску на пространство до 1 края, на середине она уже подсохнет. В этом месте останется уродливый край, который позднее станет просвечивать. Таким образом, предпочтительнее закрашивание большого участка 1 цветом начинать с края рисунка и, не давая краске засохнуть, вести слой к другому краю.
При росписи больших фрагментов рисунка необходимо использовать прием, называемый «простейшая операция». В особенности он подходит для тех ситуаций, когда обширную поверхность стекла нужно покрыть размашистыми движениями кисти. Если же требуется быстро заполнить фон, то поверхность сначала покрывают слоем краски, которую затем надо выровнять с помощью шерстяного тампона, обернутого марлей.
Выписывание деталей композиции следует выполнять мягкой остроконечной кистью, а флакон с краской лучше держать вблизи от расписываемой поверхности (рис.39). Если краска капнет с кисти, то, скорее всего, упадет именно на эту поверхность и каплю можно будет легко растянуть. Особенно тщательно следует выписывать краской углы контура.
Рисунок 39. Флакон с краской
Красками обозначают линии отдельных деталей рисунка, который рельефно выступает на поверхности изделия. Широкие горизонтальные линии (отводки) удобнее наносить тупыми кистями. Ими же выполняют отводки, пущенные по краю изделия,– они называются «край».
Для выполнения тонких линий – усиков – выбирают скошенные кисти. Линию на поверхность стекла наносят в 1 прием без каких-либо исправлений. В случае крайней необходимости можно подождать, пока краска высохнет полностью, а затем уже провести новую линию поверх высохшей старой.
Отдельные мелкие штрихи или орнамент, состоящий из штрихов, можно выполнить с помощью металлических перьев. По поверхности стекла их необходимо вести очень медленно, чтобы краска успевала стекать по перу. Мелкие детали одинаковой формы, например горошины, можно наносить на стекло с помощью заблаговременно подготовленных шаблонов-печаток.
При выполнении объемных рисунков вначале выписывают самые крупные детали, постепенно переходя к более мелким: коротким линиям, точкам или штрихам. Гладкую фактуру можно получить, используя мягкую кисть.
Красочные мазки будут производить впечатление единообразия и упорядоченности, если накладывать их в 1 направлении. Краски нужных цветов следует наносить на стекло постепенно, делая с помощью кисти небольшие переходы 1 цвета к другому.
Так постепенно и аккуратно следует заполнить все пространство на стекле, стараясь при этом не закапать краской контур. Допущенные огрехи можно устранить ватной палочкой, смоченной в растворителе. Если при нанесении красочного слоя появляются пузырьки воздуха, их надо немедленно удалять зубочисткой или кончиком ткани, чтобы после высыхания в этом месте не образовалась пустота.
Расписывая стекло, не стоит накладывать слишком толстый слой краски – при обжиге изделия она обязательно вспучится и растрескается.
Помимо вышесказанного, все мастера росписи по стеклу владеют определенными секретами профессии, о которых и поговорим далее.
Секреты мастерства
1.Для краски каждого цвета нужно иметь отдельную кисть, а отдельные детали изображения прорисовывать только чистой кистью.
2.Большая точность рисунка получится, если в момент росписи изделия держать кисть, как авторучку.
3.Если при росписи образовались случайные подтеки, они придадут изделию дополнительный декоративный эффект.
4.Самыми подходящими для росписи стекла считаются прозрачные легкоплавкие краски, которые достаточно равномерно ложатся на расписываемую поверхность.
5.Краска на водной основе в момент выдавливания из флакона бывает довольно плотной. Если работать губкой или кистью с жесткой щетиной, то краску можно использовать и в таком виде. Однако в других случаях нужно изменить консистенцию краски, добавив воды. Если смешать их в равных количествах, то получится мягкая текучая краска.
Краски на основе различных растворителей разбавляют теми средствами, которые выпускают производители той или иной их марки.
Стекло – это необычный материал, а выполненные на нем работы получаются столь прекрасными и утонченными, что это лишь приумножает чувство любви к ним и увеличивает их популярность.
6.Некоторые краски надо тщательно приготовить, прежде чем начать роспись. Небольшое их количество следует растереть курантом на палитре, а затем разровнять этот слой с помощью шпателя, понемногу разбавляя скипидаром. Краска должна иметь достаточно вязкую консистенцию, чтобы она не растекалась по поверхности стекла. Слишком густую массу нужно разбавить скипидаром и растереть с помощью куранта. Несколько жидковатую краску можно слегка подсушить, размазывая по палитре или добавив немного сухой краски.
7.Приступая к росписи стекла, необходимо помнить, что очень быстро сохнущие краски плохо ложатся на расписываемую поверхность и почти сразу же сворачиваются. Однако во время расписывания стекла весьма важно не допускать высыхания отдельных участков. Если на них будет нанесен 2-й слой, краски способны растрескаться, создав так называемый эффект кракелюра, а зоны переходов, которые должны быть выполнены очень тонко, будут смотреться грубо и некрасиво.
8.Если краска сохнет слишком медленно, это ведет к излишнему загрязнению окрашенной поверхности, так как к ней легко липнут мелкие соринки, пыль и любопытные насекомые.
9.Качество каждой конкретной краски следует проверить обжигом маленькой пластинки или пробного изделия, покрытого ею, еще до начало основной работы.
10.Нужную для росписи краску желательно набирать на кисть только с палитры, но не из тюбика или сосуда – это предохранит ее от пересыхания. Кроме того, на палитре удобно создавать новые цвета и оттенки, смешивая различные краски перед их употреблением.
11.Смешивая белую краску с какой-либо краской насыщенного тона, получают требуемый пастельный оттенок. Эффекта матовости можно добиться, подмешивая к краске основного тона белый и перламутровый тона. После высыхания она станет матовой. Эффект перламутрового сияния дает добавление к основному тону перламутрово-белой краски. Особенно удобно смешивать и разводить краски на стеклянной палитре, подложив под нее белый лист бумаги. Это позволит точнее определить создаваемый цвет.
12.Расписывая изделия из стекла, можно смешивать краски прямо на его поверхности. Это довольно часто используемый технический прием, который позволяет добиться великолепных живописных эффектов.
13.В случае необходимости можно до некоторой степени высветлить общий колорит росписи. Для чего в еще непросохшие краски, разведенные растворителем, в нужное место добавляют по капле более светлой краски того же качества.
14.Роспись, выполненную краской на водной основе, можно высветлить с помощью светлой краски, разбавленной водой. Если надо осветлить маленький участок росписи, допустимо просто капнуть немного воды в нужное место на еще не высохшую роспись.
15.Если требуется получить матово-белую окраску стеклянного изделия, то его поверхность покрывают бесцветным флюсом, предварительно разведенным скипидаром или смесью флюса с любым растертым в порошок огнеупорным материалом белого цвета. После обжига получается изделие матово-белой окраски.
16.Расписывая стекло, можно сделать проект намного интереснее, усложнив его фактуру. Для чего достаточно использовать незатейливые украшения в виде бисера, мелких бусинок, проволоки, маленьких пуговок, ракушек, блесток из металла или иных материалов. В частности, несложно посыпать бисером расписанную поверхность стекла, а затем с помощью острого кончика кисти распределить его в группы, различные по форме и размерам.
После этого бисер нужно покрыть слоем краски, обогатив поверхность росписи, где на ярком фоне будут выступать прозрачные бусинки. При использовании цветного бисера верхний слой следует наносить прозрачной краской.
17.По окончании работы кисти требуется промыть в растворителе и насухо вытереть бумажной салфеткой. Те краски, которые остались неиспользованными после завершения росписи, лучше хранить в специальных тюбиках.
18.Вне зависимости от того, будет изделие подвергаться обжигу после нанесения красочного слоя или нет, ему нужно дать немного, подсохнуть.
Роспись следует просушивать в тепле, на мягкой плоской поверхности. Во время сушки ее необходимо оберегать от вредного воздействия влажного воздуха. Процесс высыхания в случае необходимости можно ускорить, использовав фен.
19.Для прочности рисунок, выполненный красками, которые не требуют обжига, следует покрыть специальным акриловым лаком для стекла. Это можно сделать примерно через сутки или двое после завершения росписи, когда он полностью высохнет. Однако в каждом конкретном случае нужно свериться с инструкцией. После того как лак затвердеет полностью, готовое изделие допустимо спокойно мыть в теплой воде с использованием моющих средств.
Другие техники нанесения краски
Тарелки, вазы, бутылки, прочую посуду и различные предметы интерьера можно расписывать акриловыми контурами в технике точечной росписи, используя насадки для контуров. Это отличная идея, которая к тому же поможет сэкономить деньги на расходных материалах, ведь акриловые контуры недешевы.
При необходимости быстро покрыть краской большую поверхность стекла или самоклеящейся пленки допустимо раскрашивать ее собственным пальцем. Однако такую технику применяют только при наложении красок на водной основе.
Использование губки при росписи стекла позволяет создавать разнообразные красочные фактуры и достигать множественных эффектов. Работать ею нужно следующим образом: обмакнуть в краску, бумажным полотенцем или тряпкой снять лишнюю краску и водить губкой по поверхности стекла.
Акриловые краски обладают очень хорошей укрывистостью – способностью перекрывать цвет основания при нанесении их на поверхность изделия.
С помощью губки можно раскрашивать шаблоны или накладывать 1 слой краски на другой. Для достижения всевозможных фактурных эффектов допустимо дополнительно использовать скомканную бумагу, старые зубные щетки или тряпки, не оставляющие ворса, даже старые пластиковые пакеты.
Поверхность стеклянных изделий можно расписывать орнаментом, используя не краски, а загодя приготовленные восковые карандаши, которые изготавливают из смеси воска, обжиговой краски для стекла и флюса, добавляемого в массу в самом малом количестве. В особенности эффектно рисунки, выполненные восковыми карандашами, выглядят, когда нанесены на предварительно матированную поверхность стекла.
Издавна в практике росписи витражей используют порошковое золото. В настоящее время художественные салоны предлагают препараты с содержанием 52, 63, 72 и 90% порошкового золота. Порошок следует смешать с флюсом, в состав которого входит бура, или борнокислый свинец. Это позволяет достичь лучшего сцепления краски со стеклом. Затем его надо расписать приготовленной краской и обжечь в муфельной печи. В итоге получится рисунок в виде матового золочения, которому при желании можно придать блеск, характерный для золота, просто отполировав. В особенности эффектны витражи, на поверхности которых расписанные золотом и отполированные участки сочетаются с матовыми и тусклыми. Серебряные рисунки на витражи или стеклянные сосуды наносят, используя порошковое серебро. Техника росписи серебром та же, что и при работе с золотым порошком.
Стекло можно расписывать многоцветными эмалями, создавая эффект наборного витража, который достигается путем нанесения на цельное стекло сверхпрочного контура по стеклу или металлу, который по цвету имитирует свинцовый профиль. Когда контур затвердеет, замкнутые участки рисунка заливают цветными лаковыми красками высокого качества. Застыв полностью, краски образуют на стекле прочный слой, который устойчив к вибрации и механическим воздействиям.
Если есть возможность обжига стекла в муфельной печи, то поверхность стекла сначала нужно покрыть легкоплавкой краской, а потом наложить эмаль. По сравнению со стеклом она достаточно тугоплавкий материал, тем не менее коэффициент плавления материалов можно выравнять путем использования материала с промежуточным показателем плавления, в качестве которого как раз способна выступить легкоплавкая краска.
Интересный эффект создает нанесение краски на стекло диффузным окрашиванием, суть которого состоит в том, что частицы краски после наложения на поверхность проникают в верхний слой стекла, образуя тонкую цветную пленку. Окрашенную подобным способом поверхность можно украсить выгравированным рисунком или орнаментом, который вытравляют с помощью плавиковой кислоты. Диффузное окрашивание производят путем нанесения на стекло специально приготовленной пасты, в которой имеются соединения серебра или меди.
В состав серебряной пасты включают также такие компоненты, как: шамот, охру, каолин, или желтую глину. Эти вещества следует просушить, растереть и отсеять крупные частицы диаметром более 50 мкм. Еще в состав отделочной массы входят клеящие вещества, которые обеспечивают лучшее сцепление с поверхностью.
Своеобразный стиль привносит в интерьер роспись отдельных декоративных элементов, мебели и фасадов из стекла, плафонов, фонарей, дверных проемов и окон.
Обычно клей для диффузного окрашивания готовят из гуммиарабика, декстрина, сахара или скипидара и густого масла. Эти компоненты растворяют в воде до такой консистенции, которая обеспечит надежное удержание краски, нанесенной на поверхность.
При составлении отделочной пасты нужно учитывать, что лишнее масло в ее составе при обжиге способно вызвать вспучивание и деформацию слоя краски. Если же масла не хватает, краска будет отслаиваться.
Если окрашивать стекло серебряной пастой, накладывая ее слоем толщиной до 0,1 мм, то изделие приобретет окраску бледно-желтого цвета. Если увеличить толщину слоя пасты до 0,5 мм и более, то поверхность стекла окрасится в ярко-желтый или оранжевый цвет.
В состав отделочной пасты вместо серебра часто включают безводный медный купорос. После обжига изделие окрашивается в желтоватый цвет, который настолько слаб, что едва заметен. Однако при повторном обжиге поверхность стеклянного изделия приобретает насыщенно-красный цвет.
Обжиг раскрашенного стекла
Краски, нанесенные на стекло, нужно закрепить путем обжига в печи. В результате термической обработки они спекаются со стеклом и становятся устойчивыми к выгоранию.
До того времени, пока некоторые краски не обожжены, они удаляются очень легко. Поэтому к рисунку, выполненному красками под обжиг, следует относиться аккуратно, но только 1-ю неделю. Затем подсохшие краски пристают к стеклу, и чтобы смыть рисунок, изделие приходится долгое время вымачивать.
Перед обжигом надо дать краскам высохнуть в течение нескольких часов. У разных производителей время высыхания несколько различается, поэтому следует все уточнить в инструкции к каждой краске.
Расписанный предмет перед обжигом ставят в холодную духовку, а затем задают нужную температуру.
Тонкие стеклянные бокалы вполне выдерживают необходимую для обжига температуру, при их производстве в заводских условиях им приходится переносить гораздо более высокую температуру. Однако им может быть вреден резкий перепад температур, поэтому лучше нагревать их вместе с духовкой.
Для правильного обжига требуется термометр, встроенный в духовку или приобретенный отдельно. Температуру желательно устанавливать чуть ниже той, что указана на этикетке производителем, примерно на 5—10°C. Причем всегда нужно учитывать, что встроенный в духовку термометр имеет тенденцию немного занижать температуру.
После обжига изделие лучше извлекать из остывшей духовки, чтобы оно не подвергалось сильному перепаду температур.
Готовое изделие после нанесения рисунка силикатными красками надо обжигать, соблюдая определенные температурные условия. В печи следует установить ту температуру, которая позволит краске или эмали сплавиться с изделием, но само оно не утратит своей формы.
Иногда при обжиге на поверхности окрашенного стекла появляются тончайшие трещинки – цеп. Этот дефект не рассматривается как брак, а зачастую и вовсе служит дополнительным элементом декора, но только в том случае, если краска прочно сплавлена с поверхностью изделия, а не отслаивается от него.
Готовое расписанное люстровой краской изделие обжигают в печи при температуре 500–540°C. Если его поверхность обработана люстровой краской и клеем, то изделие обжигают в заранее разогретой печи при температуре 540–560°C.
При нанесении на поверхность стекла краски или эмали с достаточно высокой температурой плавления изделие следует подвергнуть тепловой обработке, соблюдая определенные требования.
Расписанное стекло ставят в негорячую печь или духовку, чтобы обработанное изделие нагревалось медленно, так как при быстром нагреве краска растрескается и отслоится. В печи устанавливают такую температуру, которая создает условия для растекания и плавления краски. Однако она не должна быть чересчур высокой, иначе стекло способно деформироваться.
Как правило, температуру в печи приходится устанавливать опытным путем. В таком случае сначала нужно прогреть обработанный опытный образец изделия или маленький кусочек стекла, на поверхность которого нанесена краска. Тем не менее чаще изделие обжигают в течение 1ч при температуре около 540–560°C.
Композиция росписи по стеклу
Художественный витраж – это неповторимый вид монументально-декоративного искусства, который интересен сам по себе. Однако его выразительность многократно усиливается при правильном сочетании с иными видами изобразительных искусств, в особенности с архитектурой.
Современные возможности художественной обработки стекла расширили само понятие «витраж». В наше время так принято называть всякое декоративное стеклянное заполнение оконных и дверных проемов, куполов и сводов, плафонов и фонарей, сплошных плоскостей стен и даже особых украшений художественных изделий (рис.40).
Рисунок 40. Декоративное стеклянное панно-витраж
Современные витражи создают в расчете на электрическое освещение, что существенно расширяет возможности их использования в городской архитектуре. Появились новые формы витражей в виде ширм, колонн и светильников, декоративных панно с подсветкой на стене, интерьерных перегородок и подвесных потолков.
Благодаря новым современным технологиям открылась возможность моделировать из стеклянных пластин просто феерические вещи. Сейчас стекло уже способно быть не только плоским, как было еще совсем недавно. Кроме того, в его состав можно вводить наполнитель в виде воздушных пузырьков, вкраплять тонкие цветные нити или золотистую проволоку. Подобные вкрапления создают дополнительные яркие блики и световые эффекты при прохождении солнечных лучей или света от ярких ламп. Моделирование современных витражей великолепно сочетает новые технологии, современные дизайнерские разработки и вековые традиции старых мастеров.
Живописные витражи собирают из цветных стекол, которые расписаны специальными красками, а затем прошли обжиг отдельных деталей. Подобные витражи в состоянии быть сюжетными или орнаментальными, но большей частью они сочетают в себе 2 направления. Чаще различные многофигурные композиции или картины на витражах дополняют орнаментальными узорами.
Картина может быть написана на цельном стекле или собрана в единую оправу из отдельных расписных фрагментов. Порой в роспись вкраплены незначительные фрагменты из фа-цетных, граненых или прессованных стекол. Узор каждого витража формируется с учетом размеров отдельных стекол и контуров свинцового обрамления. Причем витраж может быть выполнен и в очень малой форме – роспись на стекле плоской бутылки также является представителем семьи этого удивительного декоративно-прикладного искусства.
Все современные веяния в технологии росписи стекла, дизайнерских разработках витражей и использовании витражного стекла в современной архитектуре предъявляют своеобразные требования к композиционному построению расписного витража. Композиция каждого витража строится в зависимости от его прямого назначения и места в интерьере.
Построение витражной композиции требует учета и многих других нюансов. В частности, всякая живопись на стекле спекающимися красками по чистоте, яркости и светопроницаемости цветов во многом уступает тем витражам, которые выполнены из цветных стекол, окрашенных во время производственного процесса. Хотя расписанное стекло после обжига представляет единое целое с расплавленными красками, все-таки на нем остается тончайшая пленка наподобие патины, которая образуется на поверхности металлических изделий в результате их окисления.
Этот нюанс обязательно нужно учитывать при проработке композиции витража, его следует обыграть и при размещении подсветки. Ведь витражи выглядят необыкновенно привлекательно как в ярких лучах солнечного света, так и в мягком свете заката и сверкающих вечерних огней.
Витражная роспись, как и любая другая картина, способна иметь подлинный успех только тогда, когда для ее изготовления подобран хороший эскиз. Рисунки витражными красками неизменно выглядят очень ярко и необычно, хотя бывают как совсем простыми, так и сложными, многофигурными.
Начиная с эпохи Возрождения, и во все последующие времен витражи создавали и как копии известных произведений, и по эскизам знаменитых художников. Поэтому мастера витражного искусства никогда не испытывали особых проблем с композицией рисунка.
Само слово «композиция» в переводе с латыни – «связь, соединение», а это значит, что все части художественного произведения должны быть связаны воедино и замыслом, и средствами изображения.
Композиция делает каждую картину единственной и неповторимой в своем жанре. В витражной росписи она строится по аналогии с живописным произведением и может так же, как и обычная картина, написанная маслом, быть подвержена веяниям моды или требованиям жанра.
Акриловые краски после полного высыхания создают на окрашиваемой поверхности эластичную несмываемую пленку.
Ранние витражи имели отчетливо и ясно распределенные рисунки, контуры чеканно отделяли друг от друга красочные пятна. Фигурные изображения располагались в середине оконного пространства, окруженные орнаментальными бордюрами, пальметтами и надписями. Однако к середине XVв. витражное искусство все больше испытывало заметное влияние фламандской станковой живописи – ведущей школы того периода.
Согласно теории живописи процесс создания картины состоит из 2 этапов. Сначала художник легким контуром намечает на будущем полотне расположение фигур, устанавливая связь между ними и фоном. Затем, взяв в руки кисть и палитру с красками, воплощает задуманное на полотне.
Творчески правильная и выверенная композиция связывает на полотне в единое целое различные элементы изображения и части будущей картины и помогает ясно сформулировать содержание художественного образа. Хороший художник при построении композиции своей картины умело группирует фигуры и предметы, сочетает и отдельные цветовые пятна, и всю цветовую гамму, характер линий, силуэтов и форм. При взгляде зрителя на полотно с правильно выстроенной композицией у него возникает чувство гармонии, картина доставляет ему эстетическое удовольствие. Витражная живопись отличается от обычной лишь большей стилизованностью изображаемых предметов.
Художественный образ лучше воспринимается с помощью нужного освещения отдельных частей произведения. При построении композиции витражной живописи это свойство изображения приобретает больший вес. Всегда надо учитывать, как лучи света станут проходить через витраж, какие именно его части они будут высвечивать сильнее, как сочетать детали изображения и подсветку в настенном витражном панно.
Композиция сочетает все средства изображения художественного образа, подчиняя и соподчиняя их друг другу, сталкивая в контрастах или располагая в гармонии. Она передает художественный образ через форму и контур, цвет и светотень, пластику и движение.
Композиция картины выстраивается в зависимости от выбора темы изображения, или сюжета. Так, сюжетные картины всегда живописуют фигуры многих людей, которые связаны общим действием. Свой сюжет присущ и картинам природы, когда взгляд выхватывает какую-то часть пейзажа.
Сюжет неразрывно связан с композицией, ведь его смысл можно выразить только через определенное сочетание отображенных на картине объектов. Образное выражение композиции осуществляется на художественном полотне с помощью местоположения отдельных частей изображения, между которыми имеется смысловая и живописная взаимосвязь. Художник помогает различным фигурам и предметам найти свое место, свою роль и значение с помощью масштаба и освещения. Форма и размер, цвет и выразительность каждого объекта способны измениться под влиянием расположения рядом иных объектов.
Картина всегда выглядит живой и естественной, если художник в состоянии выразительно передать движение. Этому способствуют все средства композиции: рисунок, цвет, свет и перспектива, которая вместе с игрой светотени на художественном полотне раскрывает реальный мир пространства.
Контраст в эстетическом выражении и в оптическом значении также является важным средством композиции. С его помощью можно изменять и форму, и величину, и цвет изображаемого предмета.
На выстроенной плоскости каждой картины цветные пятна и линии создают определенный живописный эффект, т.е. декоративность конкретной композиции, которая непременно связана с содержанием образа: ее задача – помогать зрителю в восприятии произведения уже при беглом взгляде на картину.
Через декоративность художественное произведение может выделиться из окружающей среды или стать единым с ней. Декоративные особенности и свойства композиции особенно важны в прикладной живописи, в частности в витражах, которые невозможно отделить от интерьера или внешней отделки зданий.
Композиционное решение картины должно быть соразмерным, это достигается через соответствие величин всех нарисованных объектов. Истинная соразмерность всегда соответствует единой понятной всем красоте.
Правильно построенная композиция учитывает все главные качества объектов, которые определяют их пространственную форму. Линейная композиция бывает не только вертикальной или горизонтальной, она способна иметь другие пространственные направления.
Объекты, чьи определяющие линии устремлены вверх: высокие деревья, башни или высотные дома,– выстраиваются в вертикальную композицию. Горизонтальную композицию представляют равнинные пейзажи, морское побережье, где по большей части преобладают горизонтальные линии. Изогнутые, извивающиеся линии выстраиваются в криволинейную композицию.
В диагональной композиции все изображаемые объекты располагаются вдоль воображаемой диагонали, которая соединяет противоположные углы изобразительной плоскости. В лучевой все воображаемые линии, мысленно проведенные от изображаемых на полотне объектов, сходятся в 1 точке, которая является центром изображения.
Художественная роспись стекла отлично смотрится там, где свет падает на расписанные стекла и преломляется, а краски переливаются яркими оттенками и цветами,
Сюжетная композиция любой картины, в том числе и написанной на стекле, выстраивается прежде всего посредством выделения ее центральной части. Далее центр произведения нужно гармонично связать с композицией всей картины – это придает рисунку выразительности.
Изобразительные элементы витража следует располагать на плоскости в зависимости от его формы: по кругу или эллипсу, в виде прямоугольника или квадрата.
Цветовое решение композиции основывается на 2 принципах: субординации и координации. При построении по 1-му принципу главным становится 1 цветовое пятно, а все остальные цвета подбираются в гармонии с ним или на контрасте.
При построении композиции по принципу координации художественное произведение составляют из объектов, которые обладают множеством переливающихся тонов одного и того же цвета, тяготея к монохромности. Любое цветовое композиционное решение, в особенности в декоративно-прикладном искусстве, непременно подчиняется смыслу сюжета.
Идеи для росписи
Художественная роспись по стеклу, рисунки на стекле, ручная роспись – это возможность с помощью красок создать цветную сказку. Работа над росписью всегда начинается с идеи или образа, возникающих в голове художника.
Толчком для рождения такой идеи способно стать все что угодно: картина известного мастера, фотография красивого пейзажа или желание утилизировать пустые баночки из-под кофе и бесконечные бутылки, которые просто мешают жить.
Уже собравшись выбросить самую неприметную бутылку, иногда приходится останавливаться в полушаге от мусорного бака. Именно в это время возникает удивительная идея превратить ее в стильную эксклюзивную вещицу или неповторимый сувенир: вазочку, подставку для ручек и карандашей или в великолепный светильник, в котором горящая свеча оживляет театр радужных теней.
Каждая идея нуждается в творческом осмыслении, и тогда скромная прозрачная кружка становится мечтой или воспоминанием, а пустые кофейные баночки – местом обитания новой сказки или хранилищем сокровищ.
Обычный невзрачный сосуд для жидкости после росписи «волшебными» красками находит свое интересное место в интерьере, преображая его и придавая неповторимое очарование.
Дверные филенки способны стать началом путешествия в сказку, если превратить их в небольшие витражи. Сюжет росписи не должен быть чересчур сложным, ему нужно придать больше декоративности, подработать под возможности стекла и красок для росписи, разгрузить от ненужных подробностей.