Включи режим Бога. Как вдохнуть жизнь в сценарий — страница 23 из 27

В самом начале пособия мы уже говорили о том, что СНЯТЫЙ ФИЛЬМ ДОЛЖЕН ИДТИ В МИР И ЖИТЬ СВОЕЙ ЖИЗНЬЮ. Поэтому если вы сами снимаете кино по своим сценариям, смело отправляйте его на фестивали.

ЧТО МОЖНО ПОЛУЧИТЬ НА ФЕСТИВАЛЕ:

• признание профессионального сообщества;

• стороннюю профессиональную независимую оценку вашего фильма;

• денежные призы и прочие награды;

• пополнение портфолио и резюме информацией о полученных на фестивалях наградах;

• новые знакомства и связи в мире кино;

• укрепление профессиональной самооценки.

Существуют СПЕЦИАЛЬНЫЕ КОМПАНИИ, которые за деньги занимаются фестивальным продвижением. Будете вы к ним обращаться или самостоятельно займетесь отправкой своей работы на фестивали – в любом случае изначально закладывайте в бюджет РАСХОДЫ НА ФЕСТИВАЛЬНОЕ ПРОДВИЖЕНИЕ (оплата поездок на фестивали и питчинги, оплата взносов за участие в фестивалях, оплата прокатного удостоверения).

ЧТОБЫ ОТПРАВИТЬ ФИЛЬМ НА ФЕСТИВАЛЬ, НУЖНО:

1. Оформить на него ПРОКАТНОЕ УДОСТОВЕРЕНИЕ.

2. Использовать только ту музыку (и прочие материалы), на которую у вас есть АВТОРСКИЕ ПРАВА.

3. Профессионально оформить СУБТИТРЫ:

• сделайте их «вшитыми»,

• оформите секвенцию в формате srt,

• занимайте не более двух строк,

• используйте не более 33–35 слов,

• разбивайте текст на смысловые части,

• делайте отступы, чтобы текст не был растянут от края до края,

• не используйте слишком книжные или разговорные обороты.

4. Сохранить фильм в ФОРМАТЕ DCP (Digital Cinema Package), для того чтобы его можно было смотреть в цифровом кинотеатре.

5. Подготовить ИНФОРМАЦИЮ О РЕЖИССЕРЕ (студенческий билет, фото, биография, фильмография, участие в предыдущих фестивалях, награды и т. д.).

6. Снять ТИЗЕР фильма.

7. Иметь готовую РЕЖИССЕРСКУЮ ЭКСПЛИКАЦИЮ и СИНОПСИС фильма.

8. Иметь ФОТО и БЭКСТЕЙДЖ со съемки фильма.

9. Заполнить ЗАЯВКУ НА УЧАСТИЕ В ФЕСТИВАЛЕ (онлайн или на бумажном носителе).

10. ОТПРАВИТЬ ФИЛЬМ на фестиваль (онлайн или на цифровом носителе).

ПО ХРОНОМЕТРАЖУ ФИЛЬМЫ ДЕЛЯТСЯ НА:

• КОРОТКОМЕТРАЖНЫЕ – до 10/15/20 минут (иногда до 30 минут);

• СРЕДНЕМЕТРАЖНЫЕ – от 31 до 60 минут;

• ПОЛНОМЕТРАЖНЫЕ – от 61 минуты.

Не гонитесь сразу за полным метром. Старайтесь делать небольшие работы (по 5, 10, 15 минут). Так у вас будет больше возможности пробиться.

Какие фестивали проходят в мире

Кинофестивалей в мире существует великое множество: на кинорынках Европы, США и Азии каждый год проходит масса тематических, широко- и узкосегментированных мероприятий. Есть фестивали класса «А» и класса «В».

Например, в 2018 году Международной федерацией ассоциации кинопродюсеров (FIAPF) было АККРЕДИТОВАНО 56 ФЕСТИВАЛЕЙ КЛАССА «А».

Из них 15 ФЕСТИВАЛЕЙ ИГРОВОГО КИНО:

1. Festival de Cannes (Франция).

2. Berlinale (Германия).

3. Venice Film Festival (Италия).

4. Locarno (Швейцария).

5. San Sebastian Film International Festival (Испания).

6. Warsaw Film Festival (Польша).

7. Karlovy Vary International Film Festival (Чехия).

8. Tallinn Black Nights Film Festival (Эстония).

9. Moscow International Film Festival (Россия).

10. Shanghai International Film Festival (Китай).

11. Tokyo International Film Festival (Япония).

12. Cairo International Film Festival (Египет).

13. International Film Festival of India (Индия).

14. Montreal World Film Festival (Канада).

15. Mar del Plata International Film Festival (Аргентина).

33 КОНКУРСНЫХ СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫХ ФЕСТИВАЛЯ ИГРОВОГО КИНО:

1. Brussels International Fantastic Film Festival (Бельгия, фантастика).

2. Courmayeur Noir Film Festival (Италия, Курмайор, криминальные драмы, полицейские и детективные фильмы).

3. Gijón International Film Festival (Испания, Хикон, акцент на музыкальном оформлении, кино для юношества).

4. Molodist (Украина, дебютные работы молодых режиссеров).

5. Листапад (Беларусь, фильмы из Прибалтики, СНГ, России, Восточной Европы).

6. Festival International du Film Francophone de Namur (Франция, франкоязычные фильмы).

7. Sarajevo Film Festival (Босния и Герцеговина, фильмы из Центральной и Юго-Восточной Европы).

8. Sitges International Fantasy Film Festival (Испания, фантастика, ужасы).

9. Sofia International Film Festival (Болгария, первые и вторые режиссерские работы).

10. Stockholm International Film Festival (Швеция, авангардное кино).

11. Torino Film Festival (Италия, дебютное молодое кино).

12. Transilvania International Film Festival (Румыния, первые и вторые режиссерские работы).

13. Cine Jove (Испания, дебютное кино).

14. Kitzbühel Film Festival (Австрия, молодое кино).

15. Thessaloniki International Film Festival (Греция, фильмы молодых режиссеров).

16. New Horizons IFF (Польша, новые кинематографические направления, инновационное авангардное кино).

17. goEast (Германия, кино из Центральной и Восточной Европы).

18. Lucas (Германия, фильмы для детей).

19. Ghent – Flanders International Film Festival (Бельгия, музыка в кино).

20. Festoria (Португалия, фильмы из стран, производящих менее 30 полнометражных фильмов в год).

21. BFI London Film Festival (Великобритания).

22. Cartagena Film Festival (Колумбия, испанское и латиноамериканское кино).

23. Sydney Film Festival (Австралия, авангардное и инновационное кино, новые направления в киноискусстве).

24. Sao Paolo International Film Festival (Бразилия, дебютное кино).

25. AFI (США, молодое кино, Оскар-бустер для короткометражных фильмов).

26. Antalya Golden Orange Film Festival (Турция, кино из Азии, Европы и с Ближнего Востока).

27. Евразия (Казахстан, кино из Азии или Европы).

28. Busan International Film Festival (Южная Корея, дебютное азиатское кино).

29. Istanbul International Film Festival (Турция, кино об искусстве или на основе произведений искусства: литература, театр, музыка, танец, живопись).

30. Jeonju International Film Festival (Южная Корея, молодое кино).

31. International Film Festival of Kerala (Индия, азиатское, африканское, латиноамериканское, русское кино).

32. Kolkata Film Festival (Индия, женское кино).

33. Mumbai International Film Festival (Индия, первые режиссерские работы).

3 НЕКОНКУРСНЫХ ФЕСТИВАЛЯ ИГРОВОГО КИНО:

1. Norwegian International Film Festival (Норвегия).

2. Toronto International Film Festival (Канада).

3. Vienalle (Австрия).

5 ФЕСТИВАЛЕЙ ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ И КОРОТКОМЕТРАЖНЫХ ФИЛЬМОВ:

1. Bilbao International Festival of Documentary and Short Films (Испания).

2. Krakow Film Festival (Польша).

3. International Short Film Festival Oberhausen (Германия).

4. Послание к человеку (Россия).

5. Tampere Film Festival (Финляндия).



Списки с полным описанием всех проходящих в мире фестивалей можно найти, например, по расположенному слева QR-коду (сайт https://festagent.com/ru/festivals). На сайте представлены данные о 1761 ФЕСТИВАЛЕ. Удобный интерфейс позволяет с легкостью найти информацию об описании, регламенте, правилах подачи заявок, наградах, сроках и месте проведения каждого из них.

ОТПРАВЛЯЙТЕ ФИЛЬМ НА МАКСИМАЛЬНОЕ КОЛИЧЕСТВО ФЕСТИВАЛЕЙ.

Сначала вы работаете на него, вкладывая огромное количество своего времени, сил и средств. Так предоставьте потом ему тоже возможность поработать на вас. Фестивали – отличная возможность для этого.

Подводим итоги

Из шестой главы вы узнали:

Основа профессии сценариста и режиссера – анализ.

Действенный анализ позволяет определить мотивацию персонажей и понять, что стоит за их словами и поступками.

Пьесы Шекспира построены по принципу архисюжета, логичны и не содержат ни одного лишнего действия.

Любая хорошая история содержит три уровня: поверхностный пласт, который видят все зрители, глубинный пласт, который можно вскрыть с помощью действенного анализа, пласт сверхзадачи.

Путь развития драмы явился отражением и ответом на те исторические события, которые происходили мире.

У каждого человека присутствуют внутренние отголоски и отклики на все этапы, которые драма прошла за два века.

Фестивали – отличная возможность для продвижения своего фильма.


Заключение

Вот и подошло ВРЕМЯ ФИНАЛА. А в финале, как вы помните, принято говорить о новом состоянии покоя героя и его новой цели. К чему же мы пришли, проделав огромный путь от первого сборника сценариев и закончив его метамодернизмом?

Теперь вы знаете, какие драматургические конструкции лежат в основе всех произведений, зачем нужен конфликт, как подходить к созданию главного героя и антагониста, какие бывают жанры, виды сюжетов, как правильно оформлять различные типы сценариев. ПРАВИЛА ДРАМАТУРГИИ будут служить вам ОПОРОЙ В ВАШЕМ ТВОРЧЕСТВЕ.

Используйте их в начале и в конце работы. Сначала проанализируйте то, о чем вы хотите написать, постройте структуру истории, продумайте ее сверхидею. Потом же откиньте все и