(лат).
Из переписки 2015 года
Темой Леонардо интересуюсь очень давно. Соприкосновение с мастером начал, в отличие от вас, Леа, с другого конца. Как человек, больше интересующийся результатом сделанного к исходу жизни и имеющего свой особенный взгляд на смерть как таковую, – начал с могилы Леонардо. В 2012 году посетил замок Амбуаз в долине реки Луары, где на пригорке, в часовне Святого Губерта, мастер нашел упокоение. Могила удивила скромностью. Собственно, – это беломраморная плита, примерно 70 на 120 см, утопленная в полу. А затем – замок Шамбор, с его знаменитой двухзаходной винтовой лестницей, спроектированной Леонардо. И конечно Лувр. Целый зал работ художника. Апофеоз – «Джоконда» за толстенным стеклом, перед которым еще и канатики на стойках, и толпа японцев, очень долго не хотевших отходить от шедевра. А наша экскурсия удаляется, радиосигнал в наушниках уже пропал, из зала почти что убегаю, бросив прощальный взгляд на Мону. Утешает лишь одно – все другие работы Леонардо в этом зале Лувра разглядел досконально. Но полдня в Лувре ровно то же, что и полдня в Эрмитаже, – так, всего лишь формирование общего впечатления, галочка в памяти: был, видел…
Кто знает, Алекс[52], какой путь верен. Несколько лет назад один известный художник предложил мне позировать для его картины «Белая ночь». Я согласилась. Зная, что времени свободного у меня мало, а нужно было приезжать в мастерскую, он сказал: Достаточно раза, я поймаю суть, а допишу по фото. Он писал часа два-три. Когда я увидела результат, изумилась: картина ожила. Женщина с полотна смотрела на нас столь внимательно и цепко, словно в нас была разгадка чего-то важного для неё. Моё изумление не удивило художника.
– Вот для того и пригласил, по фото не оживить…
В процессе творения портрета с натуры душа натурщицы отдает полотну часть себя. Часть её уходит в картину и живет там самостоятельной жизнью. Копия «ожившей» картины – лишь копия: непосильно отщепить искорку души от оригинала и не высечь её красками.
Леонардо знал это и до самой смерти касался кистью Джоконды. Не могу употребить термин «дописывал портрет», ибо не в этом суть, именно так – касался кистью. Так они разговаривали и так он о Лизе заботился. Они были уловимо схожи, так схожи супруги, прожившие в браке много лет, ибо один отражает другого, как в зеркале, или родитель и дитя. Леонардо и Джоконда продолжительный период совместной жизни не расставались.
Леонардо умер на глазах портретной Лизы, и мгновения его ухода, факт тяжелой утраты изменили её взгляд, но то со временем обратимо. Её судьба к тому же теряла определенность. Как сложится будущее, будет ли оно и где? При живом Леонардо выражение лица Моны Лизы было, конечно же, иным и то подтверждает портретная копия, созданная Мелци.
Как вы, однако, здорово написали! Да это же прямо-таки канва для рассказа. Но сейчас не готов обсуждать данную тему – слишком серьезно вы преподносите относительно Моны и Леонардо. Мне это надо глубоко обдумать, так как с подобными фактами я и сам лично сталкивался. С точки зрения материализма и не объяснить.
Однажды я долго разглядывала во Флоренции в галерее Уффици «Мадонну на троне» (Мадонна Оньисанти) Джотто. Положение тела Мадонны таково, что она смотрит «глаза в глаза» каждому посетителю галереи. Можно отдаляться от картины влево, вправо, назад или приближаться к ней, видится и ощущается одно – Мадонна смотрит на тебя, её взгляд перемещается за тобой в любую из точек музейного зала. Тот же эффект есть и у Джоконды, она живёт в картине, её взгляд также скользит за каждым, кто попадает в поле её зрения. Если перед картиной стоит группа людей, любой из этой группы способен на зрительную связь с Джокондой. В копии этот эффект отсутствует, исключений не бывает.
Большинство художников предпочитают для модели иное положение тела, не каждый решается на эффект «глаза в глаза»… А если уж кто-то решается, то он всегда отдает себе отчет, что творит. Он созидает новую жизнь, и это таинство.
Леонардо к тому не стремился, но в жизни сложилось так, что ученик Франческо Мелци и портретная Лиза стали для него семьей, которую художник страстно любил всю дальнейшую жизнь.
Уважаемая Леония! С эффектом «глаза в глаза» я знаком. И этот эффект присутствует не только в живописи, но и в скульптуре. А тему Леонардо и «Моны» мы еще с вами обсудим, если не возражаете…
Лучшая из копий Джоконды в Прадо
У портрета Леонардо да Винчи «Джоконда», хранящегося в Лувре, есть немало копий в разных музеях мира. Сотрудникам Лувра пришла отличная идея – организовать совместно с другими музеями мира выставку копий «Джоконды». Приглашение было отправлено и в Мадрид. Испанцы поддержали проект, решив перед отправкой во Францию свою копию отреставрировать.
В дворцовой коллекции испанских королей «Мона Лиза» хранилась много веков. Первое письменное упоминание о ней датировано 1666 годом, тогда проводилась опись дворцовых картин. В 1819 году этот портрет вместе с другими картинами переместился в музей Прадо, вернее, в его запасники.
В 2012 году испанские реставраторы обнаружили, что представленная в Национальном музее Прадо копия легендарной «Джоконды» была написана в одно время с оригиналом в мастерской великого живописца одним из его учеников.
О художественной ценности этой работы ничего не было известно, ибо первоначально предполагали, что это одна из многих копий «Джоконды», сделанная уже после смерти Леонардо. Кроме того, на картине из музея Прадо отсутствовал пейзажный фон. Однако во время реставрационных работ стало видно, что за слоями темной краски и лака скрыт пейзаж, который в точности повторяет живопись оригинальной работы. Тщательно исследуя картину, реставраторы установили, что её автор делал такие же исправления, как и сам Леонардо да Винчи на оригинале. Именно это дало право говорить о том, что копия была написана в одно время с оригиналом и, вероятнее всего, в одном помещении. По стилю, необычайно схожему с манерой письма Леонардо да Винчи, было сделано заключение, что работа выполнена любимым учеником мастера Франческо Мелци.
Хранитель музея Прадо Мигель Фаломир сказал: «Нам хорошо известно из письменных источников, что одновременно с работой Леонардо над Джокондой трудились каждый над своей копией портрета его ученики. Теперь эти данные подтверждаются нашим открытием».
Испанская Мона Лиза позволяет лучше узнать работу Леонардо, так как копия находится в превосходном состоянии и на ней отчетливо видны некоторые детали, потерявшие первоначальный цвет в портрете да Винчи. Хорошо видно, что фоновый пейзаж обладает более сочными тонами, иного цвета платье Лизы Герардини. В испанской копии просматриваются слева и справа колонны балкона (возможно, террасы), обрезанные на портрете Леонардо, видна во всей красе длинная дымчатая вуаль Лизы. В лучшей из копий портрета Джоконда предстает не только с ресницами, но и с бровями!
Франческо Мелци
Ученик да Винчи, преданный мастеру на протяжении всей жизни своей, Франческо Мелци родился в Милане в 1491 году. Принадлежал к патрицианскому роду Мелци. В 1506 году поступил в мастерскую Леонардо да Винчи и впоследствии стал его любимейшим учеником. Их связала глубочайшая дружба. Он сопровождал Леонардо в путешествии в Рим в 1513 году и, далее, во Францию в мае 1517 года. Он был с Леонардо вплоть до смерти художника, случившейся в 1519 году 2 мая. Именно он считался ассистентом тосканского мастера на службе у короля Франции. Как следовало из записей слуги мастера Баттиста де Виланис от 10 августа 1519 года, до своего возвращения в Италию Франческо Мелци ещё некоторое время состоял на службе у короля Франции. В 1520 году был награжден королем Франциском I привилегией джентльмена палаты. Франческо был женат, имел восьмерых детей.
23 апреля 1519 года, в замке Кло-Люсе, близ Амбуаз (герцогство Турень), Леонардо да Винчи назвал его в своем завещании наследником. После смерти учителя, Мелци, унаследовал все рисунки, художественные и научные манускрипты Леонардо, сохранив их в вилле семьи до конца своей жизни. Альберто Бендидьо, корреспондент Альфонсо д’ Эсте, в 1523 году упоминает, что во владении Мелци есть бумаги Леонардо. Джорджо Вазари в 1568 также пишет, что у Франческо «есть дорогие реликвии вместе с портретом “Джоконды” Леонардо». Вазари, скорее всего, говорит о копии «Джоконды», выполненной Мелци: ведь в ней почти нет отличий от оригинала.
В последующие годы Франческо Мелци, выполняя договор с мастером, отредактировал так называемый «Трактат живописи» (Trattato della Pittura) Леонардо да Винчи, координируя в единственном манускрипте – код 1270 Апостольской Ватиканской Библиотеки – многое из записей, а также разбросанные по разным местам мысли великого Леонардо.
Мелци умер приблизительно в 1570 году почтенным господином в своем фамильном имении Ваприо д’Адда. Его старший сын Орацио уступил многое из полученного наследства тосканскому мастеру Помпео Леони, официальному скульптору короля Испании Филиппо II, в том числе и превосходную отцовскую «Джоконду». Это событие стало началом утери великого графического наследия Леонардо.
Каковым предстает Франческо Мелци в воспоминаниях кардинала Луиджи Арагонского?… Леонардо, седовласый старик, уже не мог работать из-за паралича руки, а его миланский ученик писал под руководством Леонардо так хорошо, что его работу нельзя было отличить от кисти великого учителя.
Леонардо гордился мастерством своего Франческо и вместе с ним создал несколько полотен. Некоторые работы, приписывавшиеся ранее Леонардо, сейчас признаны работами Мелци, например, «Коломбина или Флора» из Эрмитажа в Санкт-Петербурге.
Тосканский период портрета Лизы Герардини
Франческо дель Джокондо хорошо знал нотариуса Пьеро да Винчи, отца Леонардо да Винчи, и неоднократно прибегал к его услугам.