Так вот мне пришлось самому «реставрировать» инструмент черным фломастером и доводить его до нужного блеска. Потом я устроил на сцене музыкальной школы подобие студии с ровным фоном и профессиональным светом. Самое трудное в конечном итоге было снять самого Андрея Петрова свободным и раскованным. Но все случилось!
Ирина Селезнева
В 2014 году 70 лет исполнилось Малому драматическому Театру Европы и Леве Додину. Вот об этом и ведем разговор, об актерах, которые связали свою судьбу с этим театром, которые состоялись в нем. Список большой, но я постараюсь все-таки справиться.
Ирина Селезнева когда-то приехала на брега Невы, на Моховую, поступать в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии с берегов Днепра, из матери городов русских! Она была чемпионкой на разнообразных дистанциях по плаванию, надеждой отечественного спорта, но резко поменяла жизненные ориентиры, поступила на актерский курс к Леве Додину и Аркадию Кацману. Поначалу имелись какие-то проблемы с украинским акцентом, но все стремительно преодолев, она замечательно окончила курс. Многие уже тогда отметили ее для себя в учебном спектакле «Зримая песня»!
Она была принята в труппу Малого драматического, на равных со многими участвовала в массовках «Братьев и сестер», в других густонаселенных спектаклях, но вот появились «Звезды на утреннем небе», и очевидной стала звездность и самой актрисы Ирины Селезневой.
С этим спектаклем Ирина объездила, скажем, половину Европы и не только. Это был успех, какой-то обвал, высокое напряжение! Потом были еще «Утерянные страницы» – удивительный спектакль о поэзии Серебряного века, где молодые актеры Малого драматического читали стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Мандельштама, Пастернака, Гумилева, Ходасевича и многих-многих других.
А какие замечательные песни, не побоюсь этого слова – какой вокал у Ирины, какое проникновенное исполнение, какое мастерство и глубина в русском романсе, в украинских народных песнях. И это все Ирина Селезнева!
Но и это все прервалось для поклонников, для отечественного зрителя с отъездом Ирины в 1990 году в Израиль. Так сложились обстоятельства. Но и в другой стране, с другим языком она добилась высочайшего результата, была избрана лучшей актрисой израильского театра.
Мне рассказывал Миша Козаков, который тоже в то время жил в Израиле, что Ирина достигла абсолютного совершенства в произношении, говорила без акцента: одно слово, во всем победительница!
Было еще много всего и разного. И сейчас, слава Богу, Ирина Селезнева приезжает в Малый драматический (теперь, правда, из Великой Британии, вот ее судьба!) на юбилейные спектакли «Звезд» и не только, приезжает на праздники и даты родного, я так думаю, Театра Европы.
Ее удивительно тепло и радостно встречает зритель, который благодарен ей за высокий и неизменный талант, за искренность и за любовь к нам, ее почитателям и поклонникам.
Ксения Раппопорт
Смотрите! Чувствуйте! Благодарите судьбу и жизнь за то, что вы современник и зритель великой актрисы – Ксении Раппопорт! Не нужно ждать сроков и сорок сороков, чтобы убедиться с большим опозданием в этом, – она с нами уже здесь и сейчас! Лично я благодарен времени и театру Льва Додина за то, что все это переживаю и вижу! На сцене, а позже и на экране – актриса, которую я бы сравнил с Верой Комиссаржевской по величию и естественности, по удивительному репертуару и исполненным ролям. Какое это удовольствие – видеть ее, а у меня еще отдельная радость – снимать ее, эту уникальную актрису. Прекрасно видеть и сознавать, что ее отметила Европа (не только Театр Европы), что она ведет церемонию Венецианского кинофестиваля, чего до нее, к сожалению, не удостаивалась ни одна отечественная актриса. И все это по праву и по убедительности и величине таланта!
Идите и смотрите, это возможно просто в театре на Троицкой улице! Вам крупно повезло.
А еще есть та часть жизни, которая вам недоступна, но она тоже удивительна и красива. Ксюшина семья, Ксюшины родители, которым мы должны быть в первую очередь благодарны. В этой несколько нелепой петербургской квартире выросла и сформировалась выдающаяся актриса театра и кино! Если вы не верите мне на слово (а ошибаюсь я редко), то взгляните на это лицо, на этот портрет, а еще лучше посмотрите спектакль с ее участием!
Лиза Боярская
Как жизнь удивительна и необычайна!
В моем седьмом альбоме под одной обложкой встретились Лиза и ее отец Михаил Боярский. А когда-то я снимал семью Боярских, где Лариса Луппиан – мама, Миша – отец, Сережа – старший брат, а сама Лиза – совсем еще ребенок.
Конечно, кто бы мог подумать, что маленькая девочка превратится в замечательную актрису, да еще в театре самого Льва Додина. При таких талантливых родителях нужно очень стараться, чтобы стать убедительной и самостоятельной актрисой, не прикрываясь громкими фамилиями Луппиан и Боярских.
Лиза так и поступила.
Мало того, сколько я знал именитых детей, которые грызли ногти и комплексовали по поводу того, что они не просто дети, а носят громкие фамилии, что они должны оправдывать возложенные на них надежды. Лично я в этом видел какой-то комплекс неполноценности. Как радостно и легко было видеть спустя многие годы, что Лиза просто показала всем и каждому, что она – Боярская, но сама по себе талантлива и неповторима, что она счастлива своим талантом и обаянием. Какое чудо было для меня снимать это лицо, видеть на сцене, а потом и на экране бесспорное самостоятельное и неповторимое совершенство!
И ее дальнейшая жизнь, ее работа в Театре Европы, наши мимолетные встречи – все доказывает, что она естественна и самодостаточна, что она давно уже просто Лиза Боярская, которая всерьез и очень, я надеюсь, надолго.
Данила Козловский
В 2014 году исполнилось 70 лет Театру Европы. Если бы тогда сложить возраст народного артиста Петра Семака и Данилы Козловского – тоже получили бы 70 лет. Вот такая арифметика. Но для меня в этих лицах интересно совсем другое – отражение двух измерений Театра Европы, двух его поколений.
Я стал свидетелем становления в театре и того, и другого артиста. Они оба обладают мощным внутренним темпераментом, оба несут в себе тему настоящего героя, настоящего мужского начала. Конечно, Пете досталось меньше разнообразных ролей в репертуаре того театра, еще без «Европы», совсем не досталось Голливуда, да и в кинематографе его судьба сложилась совсем не так, как того достоин Семак. Но зато роль Пряслина в спектакле 1986 года «Братья и сестры» многого стоила, сразу определила его главенствующее положение в театре.
Как жаль, что кинематографисты не увидели все возможности Семака, не смогли предложить ему достойные, глубокие роли. Впрочем, кинематограф тогда был иной и режиссеры – робкие, да и в самом театре выходы в иные сферы совсем не приветствовались, предполагалось беззаветное служение сцене и только сцене!
Когда я впервые увидел в Малом драматическом театра другое поколение – Ксюшу Раппопорт, Лизу Боярскую, Данилу Козловского, Сергея Курышева, – то переживал за их творческую биографию. Они уникальные театральные актеры, в театре с самого начала у них все складывалось, но так хотелось, чтобы вся страна, да что там страна – весь мир целиком сразу бы узнал, что есть такие удивительные господа актеры, с такой высокой мерой таланта и подлинности.
И все случилось, слава богу! И Европа, не только «театр», у Ксюши Раппопорт, и Голливуд у Данилы Козловского. А дальше посмотрим…
А каков репертуар у Данилы! Чего только стоит одно перечисление спектаклей: «Варшавская мелодия», «Король Лир», «Коварство и любовь», «Жизнь и судьба», «Повелитель мух»!.. И во всех он непередаваемо интересен, всегда нов и темпераментен. А когда выходит на поклоны, складывается впечатление, что он до конца еще не доиграл свою роль и у него остался такой запас силы и эмоций, что он может прямо сейчас пройтись колесом от кулисы до кулисы, взлететь под колосники и немного пробежаться по потолку. Браво, Козловский, браво!
Вот таких замечательных актеров можно увидеть на сцене Малого драматического театра! Я благодарен им, что они мои современники, что снимал их неоднократно.
Хотя молодежь я снимаю сейчас редко. У нового поколения есть свои «певцы», свои профессиональные фотографы. И я вряд ли могу их чему-то научить, потому что мой прием очень прост и очевиден, и это не вопрос техники – посыл должен идти от сердца…
Светлана
Моя жена Светлана говорит, что я придумываю свою жизнь, а не проживаю так, как она дается.
Все это верно, но я придумываю ее с такой убежденностью и верой, что жизнь моя так в конце концов и складывается. Сколько лет я «придумывал» Светлану, прекрасно понимая, что такого нет и быть не может. Но все случилось, по крайней мере в моей жизни! Произошло!
До сих пор помню свою оторопь, когда впервые увидел Светлану после вечера в «Доме вахтера», который, кстати, она же и готовила. Она присела на спинку дивана, где я сидел, и спросила, как мне понравился вечер. Не помню, что ответил, но помню, что подумал: неужели такое бывает? Рядом сидит, о чем-то говорит такая замечательная женщина. И вот что сразу понял: никакие интриги, романы и обманы с ней невозможны, да они и не нужны мне. На тот момент я был не свободен, как и Света была не свободна. Об этом я узнал потом. Тогда даже телефон не успел попросить, а Света после того вечера исчезла. На работе ее долго не было, почему-то я решил, что она замужем за каким-то состоятельным человеком, и это позволяет ей просто числиться на работе, где лежит ее трудовая книжка. Я знал несколько похожих вариантов в Москве, когда женщина просто ради удовольствия приходила на службу, но не более того. Время шло, а Света все не появлялась.
Потом был вечер, посвященный 60-летию «Дома вахтера», который проходил в театре Вахтангова. Его снова устраивала Света. По-моему, тогда я успел взять ее номер телефона. И опять Света исчезла надолго.