"ДОНОСЧИК" (La balance) Франция, 1982. 100 минут.
Режиссер Боб Саэм.
В ролях: Натали Бей, Филипп Леотар, Ришар Берри, Морис Роне, Кристоф Малаауа.
В — 4; М — 3; Т — 3; Дм — 3,5; Р — 2,5; Д — 3; К — 4. (0,638)
Криминальная драма о том, как полицейский Матиас Палузи пытается разными способами заставить мелкого преступника Деде Лаффона быть доносчиком и выдать местного главаря мафии, шантажируя в том числе Николь, подружку Деде, являющуюся проституткой.
Мелодраматические переживания попавших "под колпак" полиции героев, психологически-роковая подоплека событий, типичная для французского "поляра", дополнены жесткой, порой жестокой, шокирующей подачей материала в стиле американских триллеров. Этому есть свое объяснение — картину поставил американец по происхождению, который давно обосновался во Франции. Фильм, рисующий неприглядные нравы мира проституток, сутенеров, гангстеров и мало чем отличающихся от них по морали подлых полицейских, с энтузиазмом восприняли французы (премии "Сезар" не только актерам Н.Бей и Ф.Леотару, но и ленте в целом) и доброжелательно встретили американцы, расхваливая достоверную, обжигающую атмосферу действия, которая позволяет иначе почувствовать вовсе не новый сюжет. Не жаргонный перевод "Баланс" мог бы точно подчеркнуть, что Б.Свэму удалось удержать в четком равновесии коммерческую и художественную стороны произведения, соблюсти баланс французской и американской традиций криминального кино.
"ДОРЗ" (The Doors) США, 1990.140 минут.
Режиссер Оливер Стоун.
В ролях: Вэл Килмер, Мег Райан, Кэтлин Куинлен, Кайл Маклоклен, Кевин Диллон, Фрэнк Уэйли, Майкл Мэдсен, Билли Айдол.
Дм — 3; Д — 3,5; К — 3,5. (0,566)
Будущий режиссер О.Стоун услышал песни в исполнении группы "Дорз" и их лидера Джима Моррисона, находясь во Вьетнаме, и воспринял как откровение о том мире, по поводу которого сам немало заблуждался. Название ансамбля звучало метафорически — словно открывались двери в истинную реальность, пусть и увиденную с романтически преувеличенной точки зрения. Джим Моррисон был великим романтиком и мечтателем, и даже в его облике есть черты не только бунтаря, но и идеалиста, который жаждет сделать мир лучше и которому на роду написано погибнуть в этой непримиримой схватке.
Причина ранней смерти — отнюдь не в загульной жизни. Романтические пророки умирают слишком молодыми. Но, к сожалению, какой-либо внятной, четко выявленной трактовки судьбы певца в картине О.Стоуна не найти, фильм представляется обычной биографией, рассказом о жизни и смерти знаменитого исполнителя. Высокопрофессиональный режиссер О.Стоун добивается сильных впечатлений, умело
исг-эльзуя кинематографические средства для создания эффектного зрелища, искусно стилизуя атмосферу времени, манеру существования группы "Дорз", ее поведение на сцене и за кулисами, почти неотличимо сочетая фонограмму ансамбля с живым исполнением В.Килмера, который, кстати, похож на Дж.Моррисона, правда, жестче и резче. Но не очень понятно, зачем это нужно? Есть смонтированная в 1985 году шестидесятипятиминутная лента "Дорз": Танец в огне", где Джим Моррисон присутствует собственной персоной на снятых в разное время пленках. Стоило ли добиваться отличной копии, вместо того чтобы ярче выразить свой взгляд на певца и его время?! Между прочим, в прокате фильм не имел ожидаемого успеха.
"ДРУГАЯ СТОРОНА ПОЛУНОЧИ" (The Other Side of Midnight) США. 1977. 165 минут.
Режиссер Чарлз Джэррот.
В ролях: Мари-Франс Пизье, Джон Бек, Сьюзен Сэрендон, Раф Валоне, Клю Галейджер.
В - 1,5; М - 0,5; Т - 0; Дм - 3; Р - 3; Д - 3,5; К - 2. (0,335)
Еще одна "мыльная опера" по произведению С.Шелдона, которого "Видео Муви Гайд" называет "халтурщиком". На этот раз он претендует на мелодраматизацию политики и истории, вовлекая своих героев в европейские события с 1939 по 1947 годы, включая вторую мировую войну и Движение Сопротивления. Основной сюжет прост и банален — бедная французская девушка Ноэль Паж влюбляется в канадского летчика Лэрри Дагласа, он ее вскоре бросает, красотка пускается во все тяжкие, пока ей не выпадает удача в виде состояния и карьеры кинозвезды. Лэрри, прельстившийся богатством американской актрисы, не так уж счастлив в браке, работает в авиакомпании в Вашингтоне и не подозревает, что бывшая возлюбленная задумала ему отомстить. Множество приключения и перипетий, выпадающих на долю героев, настолько трудно принять не за воображаемые, пригрезившиеся какой-нибудь домохозяйке от скуки, что любой самый терпеливый зритель (за исключением верных поклонников слюняво-сентиментальных сказок про испытания бедных девушек-коварных богачек) не выдержит этого невыносимо надоедливого зрелища.
"ДРУГИЕ ИПОСТАСИ" (Altered States) США, 1980. 102 минуты, полная версия — 150 минут.
Режиссер Кен Рассел.
В ролях: Уильям Хёрт, Блэр Браун, Боб Бэлабсн, Чарлз Хейд, Дрю Бэрримор.
В — 3,5; М — 3; Т — 2,5; Дм — 4; Р — 3,5; Д — 4; К — 4. (0,665) Отношение к попытке английского "безумного гения" К.Рассела поменять свою ипостась и попробовать себя в жанре фантастики было двойственным. История о молодом ученом Эдди Джессапе (в его роли дебютировал в кино У.Херт, в будущем — один из замечательных американских актеров), который проводит эксперимент над собственным мозгом, проникая в глубины подсознания, проходя все свои "прежние
жизни", являлась для автора романа и сценария П.Чаевского сугубо философской. Он был крайне разочарован и заменил свою фамилию в титрах на псевдоним Сидни Аарон, увидев то, что получилось у режиссера. К.Рассел, конечно же, не мог избавиться от страсти к визуальным излишествам, забывая подчас о сюжете и идее и увлекшись словно экранизацией беспорядочного потока сознания героя во всех его ипостасях или "переменчивых состояниях" (название переводят и таким образом) вплоть до трансформации в доисторического человека, а затем превращения в некую иную материю, субстанцию. Несмотря на изумительные спецэффскты Б.Феррена и Д.Смита, формалистические изыски самого режиссера, лента создает ощущение, что мир науки и фантастики все-таки чужд К.Расселу, "любителю музыки" и других искусств. Но, с другой стороны, именно благодаря фантастическому антуражу сокращенная версия картины очень неплохо прошла в американском кинопрокате.
"ДРУГИЕ 48 ЧАСОВ" (Another 48 HRS) США. 1990. 100 минут.
Режиссер Уолтер Хилл.
В ролях: Эдди Мёрфи, Ник Нолт, Брион Джеймс, Кевин Тай.
В — 4; Т — 2; Дм — 3; Р — 3; Д — 2; К — 3. (0,522)
У.Хилл не избежал участи других режиссеров, согласившись повторить успех своего самого кассового фильма восьмилетней давности. И хотя "Другие 48 часов" — уже явно не те "48 часов", от комедии-боевика остался лишь боевик с типичными грубыми шутками Э.Мёрфи, который давно утратил непосредственность дебютанта и держится за счет нахальства и откровенного цинизма, новая лента легко смогла по доходам превзойти прежнюю. Лучшего трудно было пожелать. Однако очередные похождения полицейского Кейтса, который должен предстать перед судом за превышение полномочий, и его "партнера", досидевшего свой срок в тюрьме чернокожего проходимца Хэммонда, желающего избежать мести одного из бандитов из клана все того же непойманного Айсмана и наконец заполучить обещанные еще в первой серии денежки, — все это кажется вторичным не только по отношению к оригиналу 1982 года. Поневоле вспоминается целый ряд картин последующих лет с парочкой неразлучных героев, напарников-соперников, борющихся за выживание с группой гангстеров.
"ДУРНАЯ КРОВЬ" (Mauvais sang) Франция, 1986.125 минут.
Режиссер Лео Каракс.
В ролях: Дени Ливан, Мишель Пикколи, Жюльет Бинош, Ханс Майер, Жюли Дельпи, Серж Реджани.
Т - 2; Дм - 3,5; Р - 4,5; Д - 4,5; К — 5. (0,683)
Двадцатипятилетний Л.Каракс своим вторым фильмом подтвердил, что с ним не случайно связывают надежды, причисляют к лидерам "новейшей волны" уже 80-х годов и называют "постгодаровским" режиссером. Л.Каракс талантливо и отнюдь не по-ученически усваивает
кинематографические уроки Ж.Л.Годара, одного из лучших авангардистов и новаторов кино. Рваный монтаж, синкопический ритм, обилие деталей на крупных планах, коллаж жанров, постмодернистское переосмысление банальных сюжетных схем — все это типично годаровское пронизано у его молодого коллеги не столько внешней, лихорадочной, сумасбродной, сколько внутренней, затаенной, непознаваемой нервозностью, подспудным смятением души, которая большую часть пребывает в сомнамбулическом состоянии. Чередование заторможенных, как бы рапидных сцен с угасающим ритмом и неожиданно взрывных, неистовых эскапад героя (да еще под музыку С.Прокофьева из "Ромео и Джульетты") составляет особую прелесть этой ленты. По внешнему слою — это словно "Безумный Пьеро" в ночных фантастических экс-терьерах "Альфавиля". Фантастический допуск есть и в картине Л.Каракса, отнесенной к ближайшему будущему. Юноша Алекс ищет некий антидот от угрожающей человечеству болезни, вполне похожей на СПИД. Но несколько странно выглядящий герой, как будто с чертами слабоумия или олигофрении (играет его, как и в дебюте "Парень встретил девушку", ДЛаван, ровесник режиссера), одержим гораздо больше поисками выхода из "пограничной ситуации", преодолением страха перед разобщенностью и непониманием. Алекс жаждет избавления от "дурной крови", которая проникла во все артерии и сосуды как каждого человеческого организма, так и общества в целом. Мечущемуся по сумрачному, тревожному Парижу новому Мишелю Пуакаруили Пьеро конца XX века необходимо в качестве лекарства, антидота лишь искреннее сочувствие, которое тонкой нитью свяжет его с другим человеком в этом враждебном мире.