Жарко Степанович, готовящийся к смерти престарелый патриарх племени цыган, которые живут в Нью-Йорке, решает назвать предводителем не своего сына, а внука Дейва. Тот хоть и отказывается быть "королем цыган", но все же обязан покориться воле деда. Во второй картине бывшего сценариста Ф.Пирсона еще сильнее, чем в мюзикле "Звезда родилась", звучат мелодраматические мотивы — уже с надрывом, в духе "цыганщины", несмотря на то, что режиссер пытается отнюдь не романтически, а с социальной точки зрения взглянуть на проблемы самого малого национального меньшинства в крупнейшем американском городе. Экзотика и орнаментализм цыганского быта, гиперболизированные страсти, которые по ходу действия приобретают вовсе американско-гангстерский характер, ряженые янки, изображающие настоящих цыган — все это, конечно, заставляет воспринимать ленту как курьез. Даже терпимо отнесшиеся к фильму критики, которые хвалили, например, операторскую работу С.Нюквиста (правда, не очень понятно, почему этот выдающийся мастер согласился снимать подобную картину), не приняли неровную режиссуру, не дающую ясного представления о замысле и сути произведения.
Насколько мне известно, Ф.Пирсон больше не испытывал режиссерскую судьбу.
"КОСТЮМЕР" (The Dresser) Великобритания, 1983.118 минут.
Режиссер Питер Йейтс.
В ролях: Альберт Финни, Том Кортни, Эдвард Фоке, Зена Уокер,Эйлин Эткинс.
В — 5; М — 3,5; Т — 3,5; Дм — 4; Р — 4; Д — 4; К — 5. (0,798)
Можно с полной уверенностью сказать, что никто не ожидал от даровитого профессионала П.Йейтса, в основном, снимающего ленты популярных жанров, такого уровня классической режиссуры и блистательной работы с главными исполнителями и со всем актерским ансамблем, как в экранизации пьесы Р.Харвуда. Вообще-то П.Йейтсу в молодости театр был знаком изнутри, с другой стороны кулис. И он смог почувствовать и передать "блеск и нищету подмостков", восторг, перемешанный с ненавистью, праздник, достигаемый наперекор всему, глотая слезы и подшучивая над болью в сердце.
Мощный, величественный премьер шекспировского репертуара, называемый почтительно "Сэром", пытается и в жизни играть короля Лира, но все-таки выглядит за пределами сцены обрюзгшим пьяницей, безжалостным мучителем, который отыгрывается за неурядицы и семейные нелады на своем костюмере Нормане. Тот же — как шут при короле Лире. Прикидывается дурачком или несчастным, терпеливо
сносит оскорбления от кумира, а по сути является главным в спектакле под названием Жизнь. Да и в театре, готовя премьера к выходу, он проигрывает перед ним почти всю роль, если не вдохновляет, то заставляет, буквально выталкивает актера на сцену, чтобы там "Сэр", очнувшись от забытья беспросветного существования, придя в себя после запоя, начал священнодействовать.
От А.Финни, получившего премию на кинофестивале в Западном Берлине в 1984 году, потребовалось немалое мужество, чтобы предстать в роли стареющего "святого монстра" (персонаж списан Р.Харвудом с актера Доналда Уолфита). Но с подлинным триумфом, уникально по актерской технике творит своего героя, костюмера Нормана, долго не снимавшийся в кино Т.Кортни, который, между прочим, прославился вместе с А.Финни еще в фильмах "рассерженных" начала 60-х годов.
"КОТ И МЫШЬ" (Cat and Mouse) США. 1974. 78 минут.
Режиссер Дэниел Питри.
В ролях: Кёрк Даглас, Джин Сиберг, Джон Вернон, Бесси Лав.
М — 2; Дм — 4; Р — 3; К — 2,5. (0,521)
Картина, сделанная для телевидения под названием "Мышонок" (Mousey), вышла в кинопрокат под заглавием "Кот и мышь". Ничем не примечательная криминальная драма о робком учителе биологии (вероятнее всего, он — мышонок, а не кот), который склоняется к мысли, что вынужден убить свою бывшую жену (в таком случае они должны поменяться местами в старой игре в кошки-мышки). Лента годится для тех, кому не очень надоели такого рода забавы на рубеже между жизнью и смертью (впрочем, для обычного детектива звучит слишком торжественно), кого, проще говоря, интересует: сможет ли герой осуществить преступный замысел или сам окажется в мышеловке? Нельзя сказать, что время будет потрачено абсолютно впустую, но вряд ли — на пользу. Решайте сами, кем вы будете, играя уже с авторами в своего рода "кошки-мышки".
"КОШМАР НА УЛИЦЕ ВЯЗОВ 4: ХОЗЯИН СНОВ" (A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master) США. 1988.93 минуты.
Режиссер Ренни Харлин.
В ролях: Роберт Энглунд, Лиза Уилкокс, Дэнни Хессел, Тьюсдей Найт, Андрас Джонс.
В — 3,5; М — 2,5; Т — 2,5; Дм — 3,5; Р — 3; К — 4. (0,617)
"КОШМАР НА УЛИЦЕ ВЯЗОВ 5: ДИТЯ СНОВ" (A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child)
США. 1989.91 минута.
Режиссер Стивен Хопкинс.
В ролях: Роберт Энглунд, Лиза Уилкокс, Келли Джо Минтер, Дэнни Хессел, Эрика Андерсон.
Т — 1,5; Дм — 2,5; Р — 3; К — 4. (0,49)
Расправившись с выжившими в третьей серии подростками, включая Кристен, убийца Фредди Крюгер проникает в сны ее подружки Элис, которая знает детскую присказку о "хозяине снов". Это помогает избавиться от власти кошмаров. Но превратившемуся в настоящего монстра, дьявольское отродье Крюгеру удается разделаться с братом Элис, каратистом Риком. В пятой части неистребимый детоубийца исхитряется возродиться во сне... находящегося еще в утробе Элис ее будущего сына Джекоба. В ответ Элис должна найти незахороненный труп монашки Аманды Крюгер, породившей такое чудовище, как Фредди, чтобы его уничтожить.
Последние серии популярного "цикла ужасов" гораздо лучше, чем опусы из соперничающего сериала "Пятница, 13-е", доказывают неистощимость выдумки создателей, которые преобразовали историю о кровавых похождениях "истопника из бойлерной" в абсолютно условную, фантастическую, феерическую картину (с невероятными превращениями при помощи сложного грима, с визуальными и компьютерными эффектами, с элементами комиксов: Фредди даже объявляет себя в пятой части "Суперфредди"). Она уже не кажется страшной, кошмарной, авторы хотят более всего поразить необычностью, экстравагантностью снов (не случайно слово "сон" появляется в подзаголовках третьей, четвертой и пятой серий). Закономерен успех новых глав в прокате, хотя никак не понять: почему пятый фильм, который ничуть не хуже четвертого, посмотрело вдвое меньше зрителей. Неужели надоело? Дождитесь смерти знаменитого Фредди в шестой части "Кошмара"!
"КОЯАНИСКАТСИ" (Koyaanisqatsi) США, 1983.87 минут.
Режиссер Годфри Реджо.
В — 4; М — 4; Т — 4; Дм — 4,5; Р — 6; Д — 5,5; К—б. (0,924)
Появление ленты Г.Реджо, снимавшего ее полулюбительски, в течение нескольких лет, лишь на финальной стадии получившего поддержку Ф.Ф.Копполы, который выпустил картину в прокат, было почти подобно пришествию инопланетян или же людей из прежней высокой цивилизации. Словно произошло открытие "суматошной жизни, потерявшей равновесие, расколотой на куски, или совсем иного способа жизни". Все это как раз и означает слово "кояанискатси", позаимствованное у индейцев племени гопи. Философская, эсхатологическая кинопоэма Г.Реджо, сопоставляя явления природы и проявления современной цивилизации в самых разных ее ипостасях, настолько мощно, впечатляюще, почти галлюценогенно воздействует на зрителей (особенно в большом кинозале с аппаратурой "Долби-стерео"), что внушает мысль о мире, "слетевшем с катушек". Взгляд будто из космоса или из глубины веков дает возможность увидеть другими глазами лишенную смысла суету, мельтешение, копошение маленьких человечков и больших городов; засорение, задымление и медленное уничтожение жизненного слоя Земли; самоубийство человечества, добровольно приносящего себя в жертву научно-техническому прогрессу. Оно стремится вверх, за пределы, в космические дали, а вынуждено, взорвавшись, падать обломками ракеты, подчиняясь земному тяготению — один из самых уникальных кадров за всю историю кинематографа.
Вроде бы в фильме Г.Реджо почти нет каких-либо новаторских, супероригинальных, не известных до него приемов, или тревожных тем, не затронутых другими режиссерами. Но собрав все осколки воедино, в величественную мозаику "жизни в беспорядке", автор смог поразить и убедить, что все мы действительно подошли к последнему пределу, к краю бездны. Потрясающая работа оператора Р.Фрике, гипнотическая музыка Ф.Гласса ("Видео Муви Гайд" даже решил отнести ленту к разряду... музыкальных произведений!) усиливают грандиозное впечатление от этого неповторимого зрелища, "самого величайшего на Земле", как любят говорить американцы. Спустя пять лет режиссер создал "Поваккатси", вторую часть запланированной трилогии.
"КРАСИВАЯ ЖЕНЩИНА" (Pretty Woman) США. 1990.120 минут.
Режиссер Гэрри Маршалл.
В ролях: Ричард Гир, Джулия Робертс, Ралф Беллами, Джейсон Александер, Лора Сан Джакомо, Эктор Элисондо.
В - 4; Т - 3; Дм - 3,5; Р - 2,5; Д - 3; К — 4. (0,62)
Разведенный миллионер Эдвард Льюис, который занимается скупкой разорившихся компаний и их перепродажей по частям, случайно знакомится с проституткой Вивиан, "подхваченной" им прямо на Голливудском бульваре по пути в Беверли-Хиллз. Эта встреча имела неожиданное продолжение, а вот финал предугадать несложно, поскольку все действие происходит рядом с "фабрикой грез". Старая сказка о рыцаре, спасающем принцессу из заточения, рассказана на новый лад, хотя и раньше появлялись умиляющие мелодрамы о раскаившихся в своей профессии проститутках, которые обнаруживали в себе чистую душу и благородное сердце.
Достоинством картины Г.Маршалла, который и прежде снимал мелодраматические истории о любви и карьере ("Парень по прозвищу "Фламинго", 1984, "Пляжи", 1988), является то, что на сей раз он особо не разводит слезливости, не обостряет ситуации драматическими поворотами. Он легко, непринужденно и с юмором смотрит на возникший роман между миллионером, утратившим искренние чувства да и вообще вкус к жизни, и легкомысленной девицей, тоже лишенной первого, но обладающей с избытком вторым.