Музыкальное развитие, математика и пространственное мышление стимулируют одинаковую активность мозга. И музыка, и математика активируют участки, расположенные в коре головного мозга или рядом с ней, и существует четкая связь между математическими и музыкальными способностями. Важнейшее окно для развития здесь, как и в случае с развитием языка, – с рождения до десяти лет. Так что же делать родителям, чтобы обеспечить своим детям удовольствие от изучения музыки, но так, чтобы это соответствовало уровню их развития?
Пение с ребенком
Самое простое и лучшее, что вы можете делать вместе в музыкальном плане, – это петь. Можно начинать до рождения и продолжать, исполняя колыбельные и специальные песенки, которые вы сочиняете для малыша. После того как вы споете или расскажете ему потешку, посмотрите, реагирует ли он. К. Барр Норлинг, директор детско-родительского центра и школы в Бостоне, пишет: «Я обожаю начать петь восьмимесячному малышу, а потом остановиться. Часто даже такой кроха отвечает лепетом. Один из способов дать ему испытать звук – это разговаривать с ним. Но не останавливайтесь на этом. Сделайте перерыв в пении и посмотрите, как он будет реагировать. Дети так многому могут научиться даже до того, как скажут первое слово»[200].
Как только ваш ребенок начнет говорить, он полюбит петь вместе с вами, особенно если вы добавите к словам жесты и движения. Пение задействует дыхание и срединную сердечно-легочную сферу, развитие которой активизируется в возрасте от трех до пяти лет. Это закладывает основу для здоровья. Р. Штайнер говорил: «Каждый ребенок – музыкальный инструмент, и он ощущает чувство некоего внутреннего благополучия, когда издает звуки»[201].
Дж. Книрим, специалист по музыкальному образованию, работающий в рамках подхода Р. Штайнера, отметил, что предоставленные сами себе дети обычно поют в более высокой тональности, чем нужно, и быстрее, чем подсказывает взрослому его чувство ритма. По большей части их пение еще ритмически неправильное, потому что соотношение их пульса и дыхания еще не достигло 4 к 1, как у взрослых, а голоса легкие, нерезонирующие, дрожащие и звонкие. У детей нет сложного взрослого опыта, и их полностью удовлетворяют и наполняют простые мелодии, в то время как взрослому хочется более сложных гармоний и ритмов[202].
Музыкальное развитие, математика и пространственное мышление стимулируют одинаковую активность мозга.
Приходится упрощать музыку для маленьких детей. Их может полностью удовлетворить даже песенка на одной ноте. Вот песня, которую я сочинила, выглянув в окно. Ее можно сопроводить движениями рук, которые обозначают капающий дождь, и сделать круг руками, чтобы показать лужу.
Видишь, дождик за окном! Лужи мелкие кругом.
Если вы не знаете, как петь эту песню, выбирайте ноту ля средней октавы. По мнению Р. Штайнера, качества этой ноты ассоциируются с солнцем и особенно подходят для раннего детства. Вот песенка, которая идет вверх и вниз от ноты ля.
Я бегу за солнцем. Я лечу по небу!
Если вы сорветесь с места, побежите и полетите, то ваш ребенок с восторгом к вам присоединится.
Вы также можете сочинять песни, чтобы сопровождать ими работу по дому, и петь их, когда что-то готовите или шьете. Песни помогут подвести к нелюбимым действиям, например уборке игрушек или походу наверх на дневной сон. Учитель вальдорфского образования М. Ченнер предлагает такую песенку-переход к дневному сну:
Можно мне попрыгать, попрыгать, попрыгать,
Можно мне попрыгать, а потом поспать.
Когда вы рассказываете сказки, помните о том, как просто превратить ключевые фразы в песенку, как, например, эти слова из сказки «Белоснежка и семь гномов»:
Зеркальце, зеркальце, молви скорей,
Кто здесь всех краше, кто всех милей.
Многие из любимых народных или праздничных песен, которые являются частью нашей культуры, становятся старыми друзьями для ваших детей, когда они приходят каждый год со сменой времен года. Некоторые традиционные песни содержат такую же народную мудрость, как потешки. Например, в «Баю-бай, малыш»[203], по мнению Э. Хатчинс, «говорится о ребенке, укрытом в материнской утробе и окруженном миром духа (поскольку дух буквально означает дыхание ветра). Но приближается время рождения, и дитя вместе с колыбелькой (или плацентой) выходит в наш мир»[204].
Пение с малышом – одна из радостей родительства. Если вы не помните песен из своего детства, то несколько отличных сборников (с компакт-дисками, чтобы вам было легче выучить песни, а не просто включать их) перечислено в конце этой главы.
Подвижные и пальчиковые игры
Когда я стала учителем, то поняла, что сопровождение песен и стихов движением – не моя сильная сторона. Я помнила песенку с танцем «Я маленький чайник», которую исполняла, когда мне было три года, и все. Но я продолжила думать о том, какие движения выражают сущность различных действий. Постепенно дети научили меня, и я стала понимать все больше и больше. Сейчас я могу придумать движения, подходящие для дошкольников, к любой песне или стихотворению, но, когда я начинала, чувствовала себя неловко. То, что я увидела, как дети любят подражать и насколько движения в сочетании со словами отвечают их природе, помогло мне вновь открыть эту детскую часть себя.
Начните с пальчиковых игр и стихотворений с движениями из вашего собственного детства. Возможно, вы помните «Колеса автобуса», или «Шесть маленьких утят», или «Где большой пальчик?». Общение с вашим ребенком, его подражание вашим движениям и музыкальные элементы – все объединяется в этом типе игр, который приводит в восторг карапузов на протяжении веков и очень ценен для их развития. Р. Штайнер указывает на то, как пальчиковые игры и другая деятельность, которая развивает ловкость пальцев, например вязание, способствуют развитию мозга и в дальнейшем приводят к ясному мышлению[205].
Игры-хороводы также являются древней забавой, которая восторгает маленьких детей. В современные версии, такие как «Лодочка, лодочка, плыви медленно… Лодочка, лодочка, плыви быстро… Лодочка, лодочка, нажми на газ!», весело играть, так как изменяется скорость и тип движения, но в них нет музыкального элемента. Более старые игры-хороводы, такие как «Круг вокруг роз» или «Салли, иди вокруг солнца», сопровождаются песней и предлагают картину процесса инкарнации ребенка. Дж. Винслоу Эллиот в своей книге об играх-хороводах пишет: «Посмотрите на то, как ребенок падает. Эмоции не соответствуют наносимому ему вреду. Это потому, что малыша приводит в шок выпадение из окружающего его облака и внезапная твердость Земли. Душа сопротивляется этому. Когда вы превращаете это событие в ритуал посредством игры, такой как „Круг вокруг роз”, вы с любовью, нежно приводите его на Землю, и ему начинает нравится это веселье. Потихоньку он перестает возражать против того, чтобы тут остаться»[206].
Игры-хороводы просты, приносят радость и способствуют общению, и в то же время в них есть торжественность ритуала, ведь их повторяют снова и снова. Им присущ ритм, который влияет на сердечный ритм детей. Иногда они предлагают выполнять какие-то действия, например, стирать одежду или причесывать волосы, как в «Ходим мы вокруг шелковицы», другие же связаны с взаимодействием кого-то одного с группой, как в «Фермер из долины» (игра, которая может быть слишком сложной для трехлеток, ведь им не нравится стоять по одному в конце). Ребенка, которому не хочется, чтобы его выбирали, не следует заставлять, поскольку игры, в которых выделяют отдельных героев, часто смущают малышей. Пятилетка же обожает быть фермером или сыром или когда его ловят в таких играх, как «Лондонский мост» или «Апельсины и лимоны». Более младшие дети получат от этих игр удовольствие, если смогут принимать в них участие, стоя в круге вместе с другими.
Игры-хороводы просты, приносят радость и способствуют общению, в них есть торжественность ритуала.
Р. Штайнер комментирует ценность ритмических игр для маленьких детей: «Важно осознавать ценность детских песен как средства образования в раннем детстве. Они должны оказывать приятное и ритмическое впечатление на чувства; красота звучания здесь ценится больше, чем значение слов. Чем более яркое впечатление звучание производит на слух, тем лучше. Танцевальные движения в музыкальном ритме также сильно влияют на формирование физических органов, и их не следует недооценивать»[207].
Пентатоническая музыка и настроение квинты
В пентатонической гамме пять нот в октаве вместо семи, как в обычной диатонической гамме. Например, в пентатонической гамме, построенной от ноты ля, будут ноты ре, ми, соль, ля и си без полутонов (таким образом, ноты до и фа не включаются). Если вы внимательно посмотрите на детские и народные песни, то увидите, что многие из них написаны с использованием такой упрощенной гаммы.
Пентатоническая музыка характеризуется тем, что может продолжаться и продолжаться, в ней нет завершающей ноты, которая дает чувство законченности (если только песня не заканчивается на ноте ре, что меняет тональность с пентатоничекой ре на соль мажор). По мнению Р. Штайнера, тип песен, который не заземляется разрешающейся нотой в конце, особенно подходит маленькому ребенку, который еще «не прочно стоит на земле»