Наибольшие творческие успехи ждут нас, когда мы находимся в самом открытом и честном состоянии. Именно тогда результаты творчества находят отклик в душах других людей, потому что говорят им то, чего мы никогда не сказали бы вслух. Но когда мы делимся самым сокровенным, всегда чувствуем себя очень уязвимыми, выставленными напоказ. И это страшно: а вдруг нас будут критиковать, смеяться или вовсе отвергнут? Нам уже кажется, что нас критикуют, высмеивают и отвергают. Неудивительно, что в своей работе я сталкиваюсь с такими ситуациями вновь и вновь: ведь мои клиенты – это люди, которые хотят построить творческую карьеру.
Страх неудачи – один из серьезнейших барьеров на пути к занятию тем, что вам нравится. И в этом кроется важный урок ваби-саби. Ваби-саби – это интуитивная реакция на красоту, которая отражает истинную природу жизни. Это может быть реакция другого человека на красоту вашего творчества, исходящую из самой вашей души. Это означает, что нужно делиться своим творчеством, чтобы его красота раскрылась по-настоящему.
Поэтому всем тем, кто скрывает творческое самовыражение из страха неудачи, скажу: вы упускаете нечто очень важное. Истинная красота не в достижении некоего совершенства, но в возможности поделиться.
Конечно, в наши дни существует немало мерил успеха. Все зависит от того, какое вы выберете. Купили ли ваши картины на выставке? Вошла ли ваша книга в список бестселлеров? Собрал ли ваш последний пост в Инстаграме сотни лайков? Во всем этом нет ничего плохого, если это помогает зарабатывать на жизнь, заниматься творчеством, – и об этом мы с вами поговорим в седьмой главе. Но эти мерила неважны для красоты, которую вы и те, кто видит вашу работу, создаете вместе. Единственная неудача заключена в том, что вы не позволите создать ее.
Рискните…
Справиться со страхом неудачи в таком личном деле, как творчество, очень нелегко. Но попытайтесь переопределить этот страх. Сделайте его показателем того, что для вас по-настоящему важно. И продолжайте действовать.
Прекрасное весеннее утро. Я иду по текстильному кварталу Нисидзин, где ткачи Киото живут уже более полутора тысяч лет. Квартал этот расположен совсем рядом с квартирой, которую мы с мужем, господином К., снимаем уже полгода. Нисидзин – очень интересный квартал. Здесь можно увидеть мастеров за работой, причем трудятся они не на потребу туристам, а потому, что просто занимаются своим делом, как до них работали многие поколения талантливых людей. Я обращаю внимание на одно здание. Это большой деревянный склад с широкими дверями. Они завешены традиционным занавесом норен – значит, лавка открыта. Заинтригованная, заглядываю внутрь.
Пройдя за тяжелую сдвижную дверь, я ахаю от изумления. Передо мной огромная мастерская, около 300 квадратных метров, с высоченным сводчатым потолком. По обе стороны выставлены прекраснейшие кимоно – я никогда таких не видела. А в центре пусто – лишь два низких стола, бумага для эскизов и множество карандашей.
Я оказалась в мастерской Киёдзи Миуры, знаменитого дизайнера стильных современных кимоно для гейш и состоятельных покупателей. Он занимается также изготовлением занавесей норен, как та, что привлекла мое внимание и заманила внутрь. Неожиданно ощущаю желание узнать, как это делается.
Я вежливо здороваюсь в пустоту. Из маленькой комнатки появляется симпатичный мужчина. Длинные серебристые волосы стянуты на затылке в хвост. Я извиняюсь за вторжение, но не позволит ли мне мастер получше рассмотреть его прекрасные работы? Слегка удивленный появлением случайной иностранки, которая забрела в мастерскую с улицы, мастер кивает и жестом предлагает осмотреться.
Мы выпили по чашке зеленого чая, и я засыпала его кучей вопросов о дизайне кимоно. Я даже набралась смелости и спросила, не научит ли мастер меня искусству изготовления занавесей норен.
– Видите ли, – смущенно говорит он, – я не учу. Я просто работаю.
– Понимаю, – отвечаю я и жду.
– Но, думаю, об этом можно поговорить, – продолжает мастер. – Почему бы вам не зайти завтра с эскизом того, что вам хотелось бы сделать. Я подумаю об этом.
Бегу домой и судорожно делаю рисунок палочкой на бумаге васи. На следующий день возвращаюсь. Мастер явно удивлен. Еще больше его удивляет то, что я вытаскиваю из рюкзака свой эскиз.
– Эммм… Интересно… Неплохо, – говорит он, переводя взгляд с эскиза на меня и обратно.
С этого началось мое ученичество. Я провела в этой студии много дней: рисовала, делала маски, красила и сушила, растягивала и стирала.
Я часто чувствовала себя подавленной грандиозностью искусства, которому пыталась научиться за довольно короткое время. Он мастер, и стандарты очень высоки. Я новичок, не имеющий представления об искусстве. Но Миура-сенсей постоянно напоминал о необходимости сосредоточиться на своей работе. Мне нужно приходить в его студию, работать и смотреть, что получится. Он учил меня обращать внимание на детали и слушать инструкции, но в то же время руководствоваться собственными инстинктами. Ведь это мой дизайн. В представлении мастера Миуры ошибок нет – есть лишь интересные творческие эксперименты.
Когда мы в конце концов разрезали длинный кусок покрашенной вручную ткани на три части, сшили их и повесили на бамбуковую палку, мое сердце чуть из груди не выпрыгнуло от радости. Да, краска кое-где легла неровно, отдельные линии были несовершенны, и при сшивании рисунок слегка поехал в сторону. Но для меня мой первый норен был идеально неидеален – и драгоценен!
Этот норен и сегодня висит в моем доме. Я изобразила серебристую луну на темно-синем фоне и двух птичек на фоне луны. Эти птички символизируют возможность, поддержку и свободу. Разве не это мы обретаем, когда преодолеваем страх творческой неудачи?
Пять способов обретения творческой уверенности
Эти советы помогут обрести творческую уверенность и показать свою работу миру. Когда вы это сделаете, то ни о какой неудаче уже и речи не будет.
1. Забудьте о ярлыках (художник, писатель и т. п.), просто творите.
2. Обращайте внимание на процесс, а не на конечный результат.
3. Если что-то не выходит, попробуйте иное (новый материал, точку зрения, учителя).
4. Вы отвечаете лишь за половину. Творите с открытым сердцем – и Вселенная придет на помощь.
5. Не творите в одиночку. Найдите людей, которые любят то же, что и вы, и поддерживают друг друга.
Уроки дома света
Я отправилась в японскую глубинку. Ехала пять часов, сделала шесть пересадок, подкрепилась предусмотрительно захваченным из дома обедом-бенто. Я ехала в Токамаци, в заснеженную префектуру Ниигата. Дружелюбный таксист забрал меня с вокзала, и я всю дорогу беседовала с ним, потому что по обе стороны дороги видела лишь снежные стены высотой более десяти футов. Таксист рассказывал местные истории, давал советы по выбору горячих источников. А еще рассказал, что местные жители экспериментируют с новым сортом риса. Я была так захвачена историей о разнице вкуса между самым популярным в Японии сортом «косихикари» и новым сортом «синносукэ», что почти не заметила, как мы приехали к месту назначения. Машина остановилась перед впечатляющим зданием Хикари-но Яката (Дом Света),[61] и у меня захватило дух.
Широкая деревянная лестница, парящая в снежном облаке, вела меня к широким дверям. По обе стороны от входа, в девяти футах от земли, расположились веранды с колоннами. Дом был построен для художественной триеннале Эциго-Цумари японским архитектором Дайго Исии и американским мастером света Джеймсом Терреллом. Дом Света – это одновременно и инсталляция, и место для медитаций. Это опыт использования скрытых измерений света.
Дом построен в элегантном стиле сукия.[62] В глаза сразу бросилась традиционная японская покатая крыша.[63] Окна комнаты, застеленной татами, были закрыты юкими сёдзи, бумажными ширмами, которые можно было поднимать, чтобы, лежа на уютном и теплом футоне, любоваться заснеженной равниной. Поначалу дом показался совершенно традиционным, но при ближайшем рассмотрении я заметила искусные приемы дизайнеров, которые превратили жилище в интерактивный художественный опыт – волоконная оптика в ванной, приглушенное внутреннее освещение, копирующее свет свечей, которыми японские дома освещались давным-давно.
Дом Света может вместить шестерых, но, к моей радости, дружелюбный менеджер сообщил, что все остальные гости отменили бронирования и весь дом в моем распоряжении. Какой прекрасный подарок!
Ближе к вечеру местный повар приготовил изысканный ужин, состоявший из десяти разных блюд. Он рассказывал мне о каждом, а я не могла отделаться от мысли, что такой ужин в одиночестве – недопустимая роскошь. Комната, которую я выбрала для ужина и сна, не была похожа ни на одну другую. В белом потолке было вырезано большое квадратное отверстие. Достаточно нажать на кнопку, и вся крыша сдвигалась, чтобы можно было любоваться небом.
Перед закатом началось световое шоу. Крыша вокруг отверстия в потолке стала медленно переливаться разными цветами. Из окна я видела снег и горы и серебристо-голубые сумерки. Но небо на потолке в обрамлении нежно-розового света казалось темно-синим.
Зажав палочки в руке, я молча поклонилась – в никуда. Сначала мне подали тушеные овощи ниимоно, миску с побегами бамбука, корень таро, грибы эноки и морского окуня. Затем, когда небо позеленело, а обрамление приобрело бледно-вишневый цвет, настала очередь почек белокопытника в сладком мисо и лакедры с имбирем в соусе терияки.
Бледно-индиговый свет залил потолок, небо стало казаться желтым. Я наслаждалась роллом из омлета с побегами папоротника и лососем. Следом подали суп из палтуса под небом, окрасившимся лазурью на фоне палевого обрамления. А когда розовый фон превратил небо в персидскую голубизну, я получила жареный тофу с морковью.
Сумерки сгущались, но небо почти не изменилось. И все же контраст с меняющимся фоном был поразителен. Белый свет придавал небу цвет баклажана – и цвет этот вторил темпуре из баклажанов на тарелке. Рис и бледный суп мисо сопровождались новым оттенком розового, благодаря которому небо приобрело ярко-зеленый цвет. А когда ужин завершился нежным молочным пудингом, оранжевые вспышки сделали небо бирюзовым.
В конце светового шоу, окончательно насытившись, я убрала со стола и расположилась на своем футоне на татами. Потолок вновь стал невинно белым, а небо – индиговым. Светила луна. Ночь подкрадывалась к отверстию в потолке. Я смотрела в бескрайнее небо. Мне было тепло, но зимний воздух холодил щеки. Пошел снег. Прямо в комнате. Настоящий снег шел в настоящей комнате. И снаружи. И внутри. Я знала, что нужно закрыть крышу, но не могла двинуться. Я думала, что такого не должно было случиться, но искусство сделало это возможным. Мы должны воспринимать искусство и верить в него, пока не поймем, что это лишь игра воображения. Нужно поверить, что при определенных условиях все возможно. И стало интересно: а в чем еще мы ограничиваем себя? Что еще могло стать возможным, если бы мы перестали убеждать себя в невозможности этого?
Каждый раз, когда потолок менял цвет с одного на другой, менялся и цвет неба в квадратном отверстии. Когда мы зажаты, то видим лишь один вариант. И забываем, что способны видеть гораздо больше – нужно лишь сменить фон. Неудачи случаются. И не нужно отрицать это или бежать от собственных провалов. Нам стоит понять, что можно изменить восприятие произошедшего. Станем ли мы терзать себя тяжелыми, мрачными историями сожалений и осуждения? Стыда и смущения? Разочарования и отчаяния? Или воспримем все легче, увидим в неудаче возможность учиться и развиваться? Сможем ли мы набраться смелости и увидеть в неудаче возможность для нового подхода или смены направления? Или мягкое напоминание о том, что все мы люди, а людям свойственно делать ошибки? Любые перемены зависят от того, как мы их воспринимаем. Это меняет все.
Я окончательно потерялась в мыслях, и вдруг все вокруг потемнело. Рамка света исчезла. А я оказалась под бескрайним небом, словно в открытом космосе. И ночь окутала своей мантией.
На следующее утро я проснулась в полной тишине. Дом был окружен огромными сугробами. Нигде не было видно ни души. Я заснула, глядя на деревню где-то внизу. Огоньки мерцали в ночи. Но потом опустился туман, и ничего не было видно. Вокруг царили сотни оттенков белого и серого.
Я поджарила тост с сыром на рыбном гриле, заварила чай в прозрачном чайнике. А потом просто села и стала смотреть. Я знала, что меня что-то ожидает в пространстве между тем, что я увидела и что поняла. Я хотела узнать это и стала слушать. Ожидая, вспомнила, что делала фотографии неба в отверстии на потолке своей цифровой камерой и iPhone. Мне стало интересно, как они получились, и я решила посмотреть. Результаты оказались поразительными.
На камере небо на всех фотографиях было почти одинаковым – лишь слегка темнело на каждом следующем снимке. Это было естественно – с течением времени на улице становилось все темнее. Но снимки на iPhone оказались совершенно иными. Небо меняло цвет в зависимости от цвета обрамления – точно так же, как воспринималось моими собственными глазами.
Одно и то же небо через разный объектив казалось разным. Дом Света преподал мне последний урок: восприятие проблем зависит не только от того, в какой перспективе мы их видим, но и от объектива, через который смотрим. Можно смотреть через объектив осуждения – или принятия. И это определяет, какую эмоциональную плату возьмет с нас «неудача».
Красота саби, о которой мы говорили в первой главе, не может быть создана руками человека. Так и уроки, полученные от неудачи, невозможно создать по желанию. Неудачи случаются. Справляться с ними можно по-разному. Но никогда не надо осуждать себя за эту неудачу. Ваше восприятие и уроки зависят от выбранного фона и объектива.
Неудивительно, что все это я поняла в доме, построенном японским архитектором и американским художником. Всегда полезно знакомиться с другими культурами, а потом возвращаться в свою. Понимание того, что видеть мир можно по-разному, дает нам разные возможности:
• возможность фрейминга и рефрейминга (восприятия и переопределения);
• возможность спокойствия, а не вины;
• возможность подняться. И не падать.
В УЧЕБЕ НЕТ ЗАКОНЧЕННОСТИ ИЛИ СОВЕРШЕНСТВА. ЭТО ПРОСТО УЧЕБА.
НЕУДАЧА – ЭТО ВСЕГО ЛИШЬ МОМЕНТ РАСШИРЕНИЯ. НЕУДАЧА НА ПУТИ ВПЕРЕД – ЭТО ПРОГРЕСС.
РЕФРЕЙМИНГ НЕУДАЧ МЕНЯЕТ НАШЕ ВОСПРИЯТИЕ ЭТИХ НЕУДАЧ.
Попробуйте: рефрейминг
Вспомните какую-то свою неудачу. А теперь вернитесь к шести бесстрессовым шагам по извлечению мудрости из неудачи. Запишите ответы на следующие вопросы:
• Что произошло?
• Почему вы решили, что это неудача?
• Что вы чувствовали, когда это случилось?
• Были ли вы готовы в тот момент?
• Какие внешние факторы влияли на ситуацию?
• Прислушались ли вы к своей интуиции? Что она говорила?
• Что вы сделали бы по-другому, если бы ситуация повторилась в будущем?
• Как можно переоценить неудачу в рамках развития или через объектив позитивного настроя?
• Что изменилось в результате этого опыта?
• Что нужно сделать сейчас, чтобы уйти от него?
Обдумайте ответы и сделайте запись, начинающуюся со слов: «Спасибо [опишите произошедшее]. Теперь я…»