[29] отлично используют ударные аккорды и находчивые паузы, чтобы выделить нависающее над нами высокое напряжение – NME»[30]).
Тур имел огромный успех, и концерты каждой группы были проведены при полном зале. NME описывала выступление в Ньюкасле следующим образом: «Около 500 людей пришлось вывести из помещения, так как 2500 поклонников устроили настоящую массовую истерию (да-да, именно так!) в святая святых – в «Сити-холле». В Манчестере вокруг «Фри Трейд Холл» «столпилась целая вереница длинноволосых юношей в надежде достать последние оставшиеся билеты».
За кулисами тоже царило веселье, поддерживаемое огромным количеством ньюкаслского коричневого эля в общем автобусе, на котором мы ездили по стране. Я подружился с Аланом Халлом и участниками Lindsfarne – веселыми ребятами из Ньюкасла – и любил скрутить пару-тройку косячков с командой организаторов тура. Но для Genesis в целом веселья было даже слишком много: это был наш первый и последний тур на автобусе. Поездки на автобусе занимали гораздо больше времени, чем на машине, и поэтому они часто длились чересчур долго. Например, поездка от Лондона до Ньюкасла – 247 миль – на автобусе была просто бесконечной. Поэтому мы решили обходиться своими силами и вернуться к прежнему способу передвижения – на Hillman Imp Питера и Mini Traveler Майка.
Затем произошли некоторые перемены: среди критиков появились некоторые разногласия. NME написали отзыв о нашем шестом концерте в течение тура в манчестерском «Фри Трейд Холл»: «Демоническая, одетая во все черное фигура вокалиста Genesis Питера Гэбриела обладает не по годам развитым магнетизмом, из которого высечены современные поп-герои. Будучи жутким артистом, Питер представляет каждую подборку посредством странных неофантазийных монологов, которые иногда находятся на грани безумия».
«Genesis вместе со своим новым, но все же хорошо подготовившимся гитаристом Стивом Хэкеттом сыграли неплохо – так начинали Sounds’ свой отзыв о нашем предпоследнем в туре концерте в «Брайтон Доум». – Однако они не получили поддержки публики, без которой обычно не обходились их концерты… Питер Гэбриел выступал, как всегда, впечатляюще, но в тот вечер его забавные короткие монологи не вызвали у публики никакой реакции».
Итак, вывод: наш вокалист – современный поп-герой, наводящий страх артист, но также и рассказчик небольших забавных монологов, которые никому не нравились.
По неясной причине Genesis стал довольно популярен в Бельгии. Учитывая мою поездку в Нидерланды с Flaming Youth, мне нужно было только снискать любовь публики в Люксембурге, и тогда я мог бы сказать, что популярен в Бенилюксе.
Итак, в марте 1971 года Genesis впервые выступал за границей, в маленьком клубе бельгийского города Шарлеруа под названием Ferme Cinq. Мы добрались до Бельгии через Английский канал на пароме, и по приезде в клуб наше возбуждение по поводу того, что мы стали выступающей на международном уровне группой, не спало даже тогда, когда мы увидели, что сцена сделана из ящиков из-под пива. Нам пришлось расставить их очень аккуратно, чтобы они не раскачивались и не падали во время странного неофантазийного монолога. Нам каким-то образом удалось не свалиться во время выступления, и оно прошло на ура. Все наши шесть концертов в Бельгии были точно такими же: залы были забиты, концерты прошли великолепно. Genesis наконец-то начал идти в гору. Как минимум в Бельгии.
У себя в городе мы также выступали в таких местах, как, например, Farcs в Поттерс Бар или другой Farcs, на Аксбридж-роуд, Саутхолл. Второй Farcs был одним из немногих мест, которые посещал мой папа, а также находился рядом с домом Барбары Спик, в котором жила моя мама, и недалеко от Хаунслоу, где папа проживал последние несколько месяцев до того, как окончательно переехать в Уэстон-сьюпер-Мэр.
То есть моим единственным воспоминанием об этом месте было то, что мой папа приходил туда. И больше ничего. Я никогда не слышал от папы слова наподобие «Отлично выступил, сынок». Возможно, он оставался в пабе ровно столько, сколько ему требовалось для того, чтобы выпить полпинты биттера[31]. Думаю, он все еще считал тогда, что я мало зарабатываю. Это был всего лишь паб, и в нем его младший сын выступал вместе с группой, чью музыку он мало понимал. В то время мы нередко исполняли песни совсем без слов или песни, которые явно были недоделаны до конца, и/или Питер просто пел какие-то беспорядочные куплеты.
И казалось, что публика нас даже не замечала. Были ли они настолько в восторге от нашей чудесной музыки или просто напились? Все равно наша система звукоусиления была в таком плохом состоянии, что никто бы все равно не смог разобрать наши тексты. Бедный папа. Неудивительно, что он приходил очень редко. Неудивительно, что он боялся за будущее своего сына.
Однако в конце концов, несмотря на постоянную усталость от концертов, мы сумели превратить наши мелодии без слов и несколько туманные музыкальные отрывки в новые песни. Наконец-то группа была готова записать первый альбом со мной, и это означало, что пришло время «новому пареньку» стать полноправным, кровным членом Genesis.
Вся ирония в том, что в тот же период мои настоящие кровные узы уже вот-вот были готовы разорваться. В июне мама с папой наконец-то решили продать дом на Хансворт-роуд. И тем же летом 1971 года – спустя год после того, как я присоединился к Genesis, – жизнь нашей группы продолжала неумолимо нестись вперед, и мы переехали в «Лаксфорд-хаус» в Кроуборо, Ист-Сассекс. Этот дом снимал Стрэт, и это была его идея: совместное проживание группы за городом, чтобы она могла создавать музыку за пределами городской суеты. И это была хорошая идея: так поступили Traffic и Led Zeppelin, так поступил и Genesis.
Загородный дом представлял собой как будто бы срисованный с картинки огромный особняк в тюдоровском стиле с отличной пристройкой для работы над музыкой. Один из наших менеджеров готовил нам прекрасную еду, мы пили красное вино бочками, ходили на лужайку, чтобы поиграть в крокет. Эта устаревшая, аристократическая, поистине «английская» игра оказалась на обложке нашего альбома под названием Nursery Cryme. Лично мне иллюстрации Пола Уайтхеда (он также рисовал обложку Trespass) показались немного безвкусными. Но остальным они понравились. Пол также нарисует впоследствии обложку для нашего следующего альбома – Foxtrot.
Когда мы начали выбирать комнаты в «Лаксфорд-хаус», в силу снова вступила неофициальная иерархия в группе. Первыми выбирали Пик, Майк и Тони, а новички – мы со Стивом – получили то, что осталось.
В конце концов, меня не сильно это беспокоило, так как были вещи поважнее, о которых стоило думать, – мы работали над первым альбомом Genesis в новом составе. Мы придумывали The Fountain of Salmacis и The Return of the Giant Hogweed. Я чувствовал себя в своей тарелке, наслаждался творческой свободой, свободным потоком идей, уровнем наших амбиций, длиной наших песен. Я был окрылен смелостью, свободой, поддержкой ребят и хотел делать вклад в музыку нашей группы.
У нас было довольно много пространства для творческой работы. Иногда, когда мы начинали придумывать песню, то собирались около Тони за органом Hammond, Майк играл на двенадцатиструнной гитаре, и Питер импровизировал с вокалом. А я в своей импровизации отталкивался от него. Подобным образом Питер придумывал на фортепиано Harold the Barrel, а я стоял рядом, пел гармонию и предлагал разные идеи. Я мог пробренчать пару аккордов на фортепиано, но неуверенность внутри меня кричала: «Они уже слышали это!» В процессе работы с ребятами я научился одной вещи: никогда не останавливаться на первой же идее, на первой же мелодии. Нужно копать глубже и долго работать с тем, что получается. Исследовать. Если послушать песню The Beatles She Loves You, то можно заметить, что в ней очень простая последовательность аккордов, но эта простая мелодия была результатом огромного труда. Я впитал в себя все эти особенности работы от Майка, Питера и Тони, которые были гораздо более опытными в написании песен, чем я.
Естественным шагом вперед в процессе работы над песнями было то, что барабанщик тоже исполнял песню. Не очень длинную и всего лишь одну, но песню. Это произошло, когда Стив сочинил пасторальную гитарную партию, а я написал к ней слова. Чтобы показать ребятам мелодию и слова, я открыл рот и спел… немного. Я не был уверен в себе – мне казалось, что мой голос звучал мягко и осторожно. Но ребятам понравилось, и я был этому рад. На самом деле For Absent Friends длилась всего минуту и сорок секунд и была скорее «интерлюдией», чем «песней». Но это была первая песня Genesis, которую я исполнил как вокалист.
Начиная с того момента на всех записях Genesis, где вы слышите не только Питера, но и кого-то еще на бэк-вокале или гармонии, был и мой голос. Все остальные были, честно говоря, не самыми лучшими вокалистами. Но я был рад петь на бэк-вокале, не покидая своего привычного табурета за барабанами.
Nursery Cryme – записанный на Trident в Сохо с Джоном Энтони, который также спродюсировал Trespass, – вышел в ноябре 1971 года. Альбом достиг четвертой строчки в итальянском чарте, и, таким образом, Италия стала второй европейской страной, полюбившей Genesis. Мы выступали в Риме на Palazzetto dello Sport – площадке, построенной в 1960 году для Олимпийских игр, на которой было 3500 сидячих и 10 000 стоячих мест. И публика была в восторге.
Это была самая большая площадка, на которой мы играли, и мы будем еще много лет выступать на ней. Публика в Италии невероятна. Они не просто любили нас всей душой – они действительно чувствовали нашу музыку. Они громко приветствовали и аплодировали даже смене мотива, в чем Genesis были специалистами: мы могли перейти от быстрого темпа к буквально шепоту или пасторальной интерлюдии, просто взмахнув волосами.