Ясно, понятно. Как доносить мысли и убеждать людей с помощью слов — страница 63 из 66

В оговоренное время я вывел на экран чат курса, чтобы было видно, что у нас идет живое общение. Открыл окошко с видео и попросил Риту включить камеру. Результат виден на странице справа: красивая Рита на красивом фоне рядом с другими участниками курса.


Эта фотография сконструирована, чтобы передать идею дистанционного участия в курсе. В жизни всё выглядит не так, но так, как в жизни, — невозможно показать на фото


Обратите внимание: на этом фото я смотрю как будто на Риту, хотя на самом деле — мимо экрана в стену. Я специально так встал, чтобы создать нужное впечатление.

Также тут есть мелкие детали для настроения: кусок пальмы, кирпич в стиле лофт (тогда был в моде кирпич). Если откроете сайт bureau.ru/educenter/text — увидите фото в цвете и другие фотографии из этой серии. Там много таких деталей.

Эта фотография — фикция. В реальности на моем курсе люди не занимаются так, а когда я с ними говорю, я повернут иначе. Но, если бы мы показали как есть, было бы непонятно: «Люди смотрят на экраны». Что тут такого?

Мы специально сконструировали фотографию, чтобы она рассказывала историю.


Этический вопрос: где в фотографии грань между решением коммуникационной задачи и обманом? Ведь фотография с предыдущей страницы вроде как обещает участникам определенный опыт, а его, по сути, нет. Разве эти этично?

Формально всё окей: любой человек на курсе может включить микрофон и выйти на связь. Также можно включить камеру — люди этого не делают лишь потому, что им это неудобно. То есть этой фотографией я никого не обманываю.

Но предположим, что я зайду слишком далеко: сконструирую фотографию, которая введет читателя в заблуждение. Например, из фотографии читатель сделает вывод, что студенты приносят мне свои рабочие задачи, а я их решаю.

Причем я это не напишу — я так сфотографирую свой курс, чтобы читатель сам пришел к этому выводу. Вот я склонился над одним ноутбуком и показываю, как сделать промостраничку. Вот я за другим ноутбуком делаю рассылку. На ноутбуках наклейки, чтобы можно было понять, что участники пришли из разных компаний. На экране какие-то странички «в разборе»: видно, что я их переделываю. Внимательный взгляд ученика, моя мимика. Создать такие сюжеты несложно, а юридически они меня никак не обязывают: я же не говорю текстом, что буду разбирать ваши задачи.

Что это мне даст? На курс придут люди, которые хотят персонального разбора своих рабочих ситуаций. На курсе это делать вредно — пока одному разбираю, остальные скучают. Я этого не делаю. Мои участники разочарованы, оставляют негативные отзывы и не рекомендуют мои курсы коллегам.

Так как процентов восемьдесят моих учеников приходят по рекомендации, вводить участников в заблуждение — это профессиональное самоубийство. Наоборот:

в моих интересах выстроить у людей правильные ожидания, чтобы они понимали, что курс подходит не всем.


Допустим, мы работаем в частной клинике и нам дают задание представить врачей. Директор клиники, прочитав эту книгу (но не дочитав до этой главы), говорит:

«Давай сфотографируем наших самых опытных врачей, как будто они ведут прием. Все будут думать, что у нас все врачи крутые».


А в реальности на тридцать врачей там только пятеро действительно именитых, остальные менее известные. Если клиенты будут ожидать, что их примут профессора, они быстро разочаруются. Вводить их в заблуждение не в наших интересах.

Кажется, здесь нужно честно показать всех врачей, используя фотографии и приемы анкетности. Пусть у каждого из них будет свой блок, а то и целая страница, на которых перечислены все регалии, курсы, сертификаты, научные работы. Эта часть воздействует на рациональное.

Фотографии врачей важно сделать одинаковыми: в студии, в хороших халатах, с правильным ярким светом. Тогда будет ощущение, что мы внимательно относимся к каждому нашему врачу, всеми гордимся, всеми дорожим, каждого ценим. А сами мы профессионально подходим ко всему — даже к фотографии.

Важно понимать, что наша работа не заканчивается на коммуникациях. Читатель придет в нашу клинику, купит наш продукт, запишется к нам на курсы, но, если его ожидания не совпадут с реальностью, мы не оберемся хлопот.

Если своими фотографиями
мы введем читателя в заблуждение
и создадим у него
нереалистичные ожидания,
мы навредим сами себе.


Нужно ли вам вникать во все технические нюансы фотографии, чтобы получать хороший результат? Это не повредит, но необязательно. Смысл важнее.

Если вы автор или редактор, вам достаточно понимать, какое ощущение вы хотите создать и какой смысл передать. Это, в свою очередь, вы берете из понимания картины мира, которую хотите сформировать у читателя. А картину мира вы формулируете после анализа полезного действия текста.

Ваша работа — сформулировать посыл фотографии, а не выстроить конкретные ракурсы и освещение.

Например, мы работаем в музыкальном магазине. Наша задача — обновить сайт. Мы хотим, чтобы читатель убедился, что покупать у нас нестрашно: у нас добрые консультанты, они внимательны к клиентам, даже к начинающим. Мы формулируем задачу фотографу:

В торговом зале сидит ребенок с электрогитарой. Консультант присел рядом и внимательно показывает что-то на гитаре. Ребенок улыбается. Рядом стоят довольные родители.


Или нам нужно показать огромный ассортимент нашего магазина: у нас миллион гитар в торговом зале, еще и огромный каталог в интернете, еще и можем привезти под заказ. Тогда даем фотографу такое задание:

В торговом зале много гитар. Наш гитарный эксперт работает с клиентом, который похож на опытного гитариста. Они обсуждают комплектацию гитары перед монитором. На мониторе видно, что они подбирают звукосниматель и корпус из множества вариантов.


К этой фотографии поставим подпись:

Если вы не нашли нужную модель в магазине, наш консультант поможет подобрать идеальную гитару из каталогов поставщиков. Можно выбрать гитару под свою задачу — для концертов, обучения, определенного стиля музыки и даже под сценический образ.


Повторяем упражнение для всех опорных мыслей, которые мы должны донести. Где-то вместо фотографий лучше подойдут скриншоты или схемы, где-то обойдемся даже текстовыми примерами, но процесс одинаковый: полезное действие — картина мира — содержание — исполнение.


Люди из фотобанков (не используйте их)

Почему бы не взять в качестве иллюстрации фотографии людей из фотобанка? А что? В фотобанках работают профессиональные фотографы, они нанимают моделей, подписывают с ними договор, красиво их причесывают и одевают, заставляют принимать фотогеничные позы, следят за эмоциями. Можно выбрать: постарше, помоложе, в одной униформе, в другой. С правами всё чисто. Чем ты недоволен, Ильяхов?

В целом всё верно. В фотобанках много качественных картинок. Если по смыслу фотография из фотобанка идеально вам подходит, берите не задумываясь.

Если мне нужно в журнале показать коллаж из ингредиентов для салата, я за пять минут наберу в фотобанке нужных мне овощей. Они будут прекрасно освещены, качественно сняты, с хорошим цветом и правильными тенями. Бери и коллажируй.

Или я делаю статью для кухонной фабрики о монтаже кухонь в квартире. Мне нужно показать инструмент, чтобы читатель понял, что здесь работают профессионалы, а самостоятельно кухню установить не получится. Нахожу нужные модели инструмента в фотобанке и коллажирую. Электроинструмент в России мало чем отличается от электроинструмента в Чехии, тем более что весь он сделан в Китае. Картинки из фотобанка мне идеально подойдут.


Фотобанки подходят, когда нам нужны изображения предметов, растений, животных, мест и известных людей (например, президенты на каком-нибудь съезде или Альберт Эйнштейн у доски). Если статья про путешествия, можно спокойно покупать фотографии достопримечательностей. Если статья о породах собак, можно покупать фотографии разных пород. Неважно, этого риджбека сфотографировали в Москве или в Претории. Риджбек — он и в Африке риджбек.


Что не так с людьми из фотобанков


Но всё меняется, когда мы говорим о людях. К людям у нас особое отношение: мы обращаем на них внимание.

Мы легко запоминаем людей. Мы обращаем внимание на их черты лица, легко определяем возраст и национальность. Мы мгновенно оцениваем эмоциональное состояние другого человека. Мы быстро понимаем, здоров он или болен, богат или беден. Поэтому при работе с людьми из фотобанка ставки повышаются.

Вот что может пойти не так:


Эта модель уже фигурировала где-то и будет фигурировать где-то снова. Эту фотографию сможет использовать кто угодно: в клиниках, магазинах, школах, турагентствах и публичных домах, в рекламе финансовых пирамид и пищевых добавок, в статьях об импотенции, пенсионных накоплениях и асинхронных вычислениях, в рекламе казино, кредитов и юристов по банкротству. Тут два варианта:

1. Читатель вспомнил, где он раньше видел эту модель, и для него она перестала иметь смысл. Он понял, что это не конкретный врач, риелтор или учитель этой конкретной школы, а просто некий абстрактный человек, который к публикации не имеет отношения. Результат — мгновенная потеря интереса к кадру. От статьи или рекламы появляется ощущение халтурной работы.

2. Читатель узнал модель и решил, что она как-то связана с вами и с другой компанией, где он раньше видел этого человека. Например, вы использовали фото мужчины, чтобы показать спортклуб, а кто-то другой использовал его же, чтобы прорекламировать ставки на спорт. Читатель может ощутить, что вы связаны. Хорошо это или плохо — вам виднее.