С помощью программного обеспечения сегодня можно исправить фальшивые ноты. Auto-Tune — это акустический аналог цифрового фоторедактора, позволяющего удалять изъяны и несовершенства со снимков. Эта программа используется популярными певцами любого статуса и способностей. Когда журналист прямо спросил об этом Робби Уильямса, тот ответил: «Сейчас все используют Auto-Tune. На вашем компьютере ведь есть программа для проверки орфографии? Вы ее используете? А почему? Разве вы не умеете писать правильно?» {270} Если прибегать к такому сравнению, можно подумать, что Auto-Tune — простой инструмент, который нужно использовать всем. Но как и в случае с улучшением фотографий, которое привело к неправильному восприятию собственного тела, Auto-Tune создает такие ожидания относительно точности тона, каких никогда раньше не было. Как сказал один хорошо осведомленный представитель музыкальной индустрии: «Все поют так, будто используют Auto-Tune, даже если они этого не делают» {271}.
Музыкальная мимикрия распространяется далеко за пределы копирования обработанного человеческого голоса. Есть одна популярная вокальная техника, которая возникла исключительно из имитации машины. Битбоксинг появился как пародирование буханья, треска и грохота электронной драм-машины. Подобные выступления завораживают, так как артисты с поразительной точностью воссоздают звучание барабанов и тарелок. Некоторые даже добавляют песенную вокальную линию или другие инструменты. Возможно, битбоксинг имеет свое начало в хип-хопе, но он уже проник и в массовую культуру. Некоторые рассматривают битбоксинг как своего рода голосовой атлетизм, но лучшие мастера этого стиля, такие как SK Shlomo (Саймон Шломо Кан) и Bellatrix придают ему настоящую музыкальность.
Просматривая научную литературу по битбоксингу, я с удивлением обнаружил знакомое имя. Я знаю Дэна Стауэлла как специалиста, разрабатывающего компьютерные программы для идентификации пения птиц, но я и подумать не мог, что его докторская диссертация была посвящена битбоксингу. Когда я навестил Дэна в лондонском Университете королевы Марии, он продемонстрировал мне свое умение. Еще подростком он занимался экспериментальной музыкой и считал битбоксинг одним из способов создания необычных акустических тембров и текстур. Дэн объяснил возросшую за последние 10 лет популярность этого стиля: в интернете можно найти огромное количество видеоклипов, которые подробно объясняют, как добиться подобного эффекта. Когда в 1990-х сам Дэн учился этим приемам, он мог только копировать звукозаписи, и было непросто догадаться, как можно вокально воспроизвести некоторые эффекты.
Битбоксер использует голосовые техники, которые в норме не используются, когда человек, допустим, разговаривает по-английски. Но многие звуки битбоксинга можно обнаружить в речи за пределами западной культуры, например щелчки, которые встречаются в койсанских языках Африки. Сначала Дэн показал мне, как создать звук малого барабана. Для этого нужно скривить рот набок и втянуть воздух через зубы, что создаст звук, похожий на приглушенное чихание. Удивительно, но этот звук производится на вдохе. Я не могу назвать ни одного звука, который делается на вдохе, пожалуй, так происходит, только когда человек задыхается или глотает. Но есть языки, в которых такие звуки встречаются повсеместно, — например, исландцы часто говорят ja («да»), втягивая воздух в легкие.
В битбоксинге звук малого барабана — это взрывной звук. Обычный, произносимый с помощью голоса взрывной звук, например [п], начинается с нагнетания давления из легких при сомкнутых губах. Когда губы размыкаются, происходит быстрое освобождение воздуха, создающее толчок давления, в результате которого и появляется звук. Для копирования звука барабана Дэн делает нечто подобное, но в обратном порядке. Он использует язык, чтобы «запечатать» рот, и ослабляет диафрагму, чтобы уменьшить давление в легких. Когда он резко сдвигает язык вниз в задней части и по бокам рта, воздух быстро втягивается через получившееся маленькое отверстие сбоку и создает звук. Умение производить звуки на вдохе очень полезно, потому что в противном случае битбоксеру пришлось бы останавливаться, чтобы перехватить дыхание. Конечно, это уничтожило бы иллюзию звучания драм-машины {272}.
Битбоксеры играют на том, как мозг воспринимает звуки, чтобы создать впечатление одновременной игры множества музыкальных инструментов. Музыканты называют это полифонией. Этот музыкальный трюк известен уже многие столетия, и в качестве примера обычно приводят произведения Баха для скрипки соло. В этих сочинениях скрипач время от времени перескакивает вперед и назад между высокими и низкими нотами. Если он играет хорошо, то слушатель не улавливает эти скачки, а слышит две мелодии, одну на высоких нотах, а другую на низких. Битбоксеры делают нечто похожее: они перескакивают между разными звуками барабана, а мозг слышит разные ритмические линии. Особенно сильное впечатление создается, когда битбоксер одновременно ведет барабаны и вокал. Известный пример — Rahzel, американский битбоксер, чей коронный номер — интерпретация песни If Your Mother Only Knew. В начале своего выступления он сообщает слушателям, что исполнит пять партий одновременно: «Я буду отбивать ритм, да, вести хор, басовую линию, петь и подпевать» {273}.
Битбоксеры используют и то, как мозг воспринимает и соединяет поступающие в уши фрагменты звука. Рассмотрим рисунок. Линия 1 в верхней части показывает прерывистую линию, а что показывает линия 2? Она прерывистая или непрерывная? Похоже, что непрерывная, хотя линии 1 и 2 абсолютно одинаковые. Мозг предполагает, что во втором случае он имеет дело с непрерывной линией, которая частично спрятана за заштрихованными прямоугольниками. Он ищет самое простое решение, складывая все компоненты. То же самое происходит со звуком. Представьте, что вы слышите прерывистый звуковой сигнал, например грузовика, когда он начинает двигаться задним ходом. А потом добавьте шипящий звук в промежутках между звуками. Шипение выступает в той же роли, что и заштрихованные прямоугольники, и вы вдруг обнаруживаете, что сигнал больше не воспринимается как прерывистый, вам кажется теперь, что он звучит непрерывно? Мозгу кажется, что это постоянный тон, хотя на самом деле это не так. Это стремление превратить прерывистый звук в нечто более гармоничное является жизненно важным навыком, который дает возможность соединять фрагменты речи в единое целое, даже в том случае, если то, что слышится, прерывается помехами.
Иллюзия непрерывности
Иллюстрация скачущего ритма
Скачущий ритм — это еще один акустический прием, которым можно объяснить полифонию битбоксинга. Это иллюстрирует простой рисунок (см. с. 209). Вы повторяете ноту, перепрыгивая то на высокую частоту, то возвращаясь на исходную позицию. На верхней схеме прыжок от низкой ноты к высокой — маленький, и вы слышите веселую мелодию, напоминающую ритм скачущей лошади. Но если расстояние между низкой и высокой нотами увеличивается, как на нижней схеме, вы слышите уже две серии звуковых сигналов: высокие и низкие. И они явно отделены друг от друга. В акустике такие два звука, как на верхней схеме, называются соединенными из одного источника, а на нижней схеме, где скачки больше, они сформированы двумя «акустическими потоками»: один — для высокой, а другой — для низкой ноты.
Битбоксер должен убедить мозг слушателя, что воспроизводимые звуки, имитирующие звуки разных частей ударной установки, исходят из разных акустических потоков. Битбоксер должен уметь быстро перескакивать между разными звуками, не искажая эти потоки. Здесь помогает разница в высоте тона, как показано на примере выше, а также разница в тембре. Ожидания слушателя, сформированные синкопированным ритмом барабана, когда басовые ноты приходятся на синкопу, помогают поддерживать эту иллюзию. Если битбоксинг исполняется качественно, мозг слушателя воспринимает басовый барабан, малый барабан и тарелки как разные акустические потоки, поэтому создается иллюзия, что битбоксер играет на множестве инструментов. Но, по словам Дэна, если исполнение некачественное, то акустические потоки разрушаются и создается впечатление, что человек «производит какие-то нелепые звуки».
Простые характеристики звука помогают мозгу формировать акустические потоки. Например, возьмем эффект засурдиненной трубы, который битбоксер создает на фоне ритма. Этот звук обладает набором гармоник, которые представляют собой производные от базовых частот. Такие гармоники передаются от внутреннего уха в мозг разными нейронами, потому что у них разная частота, и поэтому они разделяются на базальной мембране внутреннего уха. Однако мозг воспринимает эти различные гармоники как исходящие из одного источника, а не как набор несвязанных звуков. Делает он это так: отмечает, что все гармоники начинаются и заканчиваются одновременно. Нейробиологи называют это восходящей преаттентивной обработкой. Но на эти потоки влияет и нисходящая когнитивная обработка, когда мозг подключает память и ожидания, чтобы понять, что происходит. Когда Rahzel исполняет If Your Mother Only Knew, он использует именно этот прием. Прежде чем исполнить свой коронный трюк, изображая барабаны и вокал одновременно, он довольно долго поет только вокал. Это знакомит слушателей со словами и мелодией, поэтому, когда Rahzel добавляет звуки барабана, слушатели сами «устраняют» исковерканные слова, если они возникают. Некоторые слова становятся непонятными, потому что они точно совпадают с ударами барабана. В этом случае Rahzel создает композитный звук и полагается на то, что мозг слушателя будет воспринимать его как два отдельных звука из двух разных акустических потоков.
Дэн продемонстрировал мне этот эффект, спев песню, которую исполняет Rahzel, аккомпанируя себе на малом и басовом барабанах. Если он не поет вокал, то удары бас-барабана могут быть созданы втягиванием воздуха в легкие при закрытой голосовой щели. Тогда звук воспринимается как вибрации, исходящие из боковой части горла