Металлика осенью 1986 года, хорошо знали Клиффа Бёртона ещё со старых добрых дней
в “Music Building”. Говорит их барабанщик Чарли Бенанте: “Мое любимое воспоминание
это когда мы с Кирком и Клиффом пошли позавтракать и говорили о том и об этом,
вообще обо всём. Я не мог разобрать, что поёт Джеймс перед главным соло в песне “Mas-
ter Of Puppets”, он что-то орёт, но я не мог понять, что именно. Я спросил Кирка и
Клиффа, и они просто уставились в изумлении. Нужно помнить, что это было давно и
тогда наши мозги не так уж хорошо работали”.
“И после долгой паузы Клифф с невозмутимым видом говорит: ‘М-м..блинчики?’
Думаю, от смеха мы все выплюнули наш кофе. Вам нужно было это видеть. А затем,
оставшуюся часть турне, когда подходила эта часть, мы смотрели с Клиффом друг на
друга, и он всегда проговаривал “блинчики”. Позже мы спросили Джеймса, что он
говорил в той строчке. Оказалось, “fix me”. Но “блинчики” мне нравятся больше. Клифф
Бёртон рулит!”
На “Master Of Puppets” Клифф играет в унисон с гитарами до наступления средней
секции, где Джеймс исполняет чистое чередование аккордов арпеджио, оставляя место
для гармоний и соло Кирка. На фоне этой превосходно сыгранной и спродюсированной
секцией Клифф исполняет оригинальную партию, содержащую редкий фрагмент низкого
регистра (и следовательно не повторяет партию гитар).
Интересно сравнить игру Клиффа в ближайшем эквиваленте Металлика к тому
времени – в изысканной соло-секции в ‘The Four Horsemen’ с этим фрагментом в ‘Master
Of Puppets’. Его музыкальное мышление практически не претерпело изменений. В обоих
случаях он исполняет партию, которая мелодична, но при этом не занимает слишком
много места, чтобы гитары не были сжаты или понижены в значении, хотя оба этих
музыкальных фрагмента радикально отличаются друг от друга во всем остальном. Также
прислушайтесь к искусному слайду Клиффа в 0:52, которая соединяет второй рифф
вступления с главному риффу куплета.
Тематически, если не музыкально, Клифф полностью доминирует на следующей
песне ‘The Thing That Should Not Be’62. Клифф сообщил, что эта композиция – очередная
порция подобных ‘Call Of Ktulu’ мифов. “Она о больших парнях, гуляющих вокруг…
настолько больших уродах, что они могут соревноваться по размеру со зданиями”.
Джеймс цитирует строки старого доброго Лавкрафта “Not dead which eternal lie /
Stranger eons death may die”63, вдохновение для песни очевидно. В этой вещи Клифф
62 От англ. “То, что не должно существовать”
63 От англ. “Ещё не погибло, что вечно покоится/С приходом неизвестных времён даже смерти может прийти конец”
132
TO LIVE IS TO DIE
сотрудничает с Кирком, ярым фанатом графических рассказов и ужастиков, который
многие годы собирал комиксы.
Кирк: “Я собирал эти штуки долгое время, а затем купил гитару и стал ею просто
одержим. Просто забросил комиксы и уделял много времени гитаре…Однако эти две
вещи объединились в одну, потому что как-то между игрой на гитаре я зашёл в магазин
комиксов, и увидел комиксы, которые у меня были раньше, и сказал, ух ты, у меня это уже
было. И медленно я начал понимать, что по-прежнему хочу продолжать своё увлечение,
вот так я вернулся к коллекционированию комиксов и прочих вещей, к примеру,
ужастиков. «The E.C.s» и «Famous Monsters», да и вообще всё, что так или иначе
относилось к жанру ужастиков.
Как и Клифф, Кирк черпал для себя вдохновение в этой культурной нише. “Многим
интересен такой вид развлечения” – говорит Кирк. “Комиксы вдохновляют меня. Многое
из того, что я нахожу в комиксах, я могу потом использовать в музыке”.
Основная часть ‘Welcome Home (Sanitarium)’64 основана на бемольных,
арпеджиообразных гитарных аккордах, по этой причине Клиффу отведено достаточно
места для мелодичных вставок. Музыкальные кусочки ограничены низким и средним
регистрами, подчёркивающими баланс между отточенной мелодией и главной техникой,
которой была всегда была игра Клиффа. Как бы то ни было, быстрая полу-трэшевая часть
перед тем, как во второй части вступает вокал, сопровождается неожиданным,
атональным фрагментом в 3:44, подчеркивающим в очередной раз тот факт, что Клифф
был всегда непредсказуем в музыкальных находках.
Джеймс играет необычную и запоминающуюся партию, затем вступает Клифф,
играя с зубодробительной точностью, особенно в тех частях, которые начинаются со строк
«Soldier boy / Made of clay…»65 и содержат тремоло на грани безумной скорости и
точности. Даже сегодня поражает факт, что Клифф никогда не использовал медиатор для
этих партий, обладая такими сильными пальцами, которые позволяли исполнять эти
партии без особых проблем, как на концертах, так и на плёнке. И вновь неожиданно он
использует аккордную вставку в 8:01, практически в самом конце песни, так как обычно
он играл однонотные партии вместо использования звучащих в унисон струн аккорда.
Клифф как-то в шутку сказал, что ‘Leper Messiah’66 - это “их религиозная песня”, и
что она “вообще-то адресована телевизионным евангелистам”. Первое, что слышишь в
этой песне, это “блуждающий” бас, начинающийся, когда Ларс отсчитывает вслух пять
секунд. Клифф играет тот же небольшой фанковый кусочек в 0:42, и далее на каждый
такт через три такта. Со-продюсер Флемминг Расмуссен рассказывает об этом
музыкальном кусочке. “Клифф, возможно, всего лишь проверяет свою сыгранность с
остальной частью группы в этот момент. У нас было шесть свободных микрофонов для
записи ударных, и звук попал в один из них”.
‘Orion’67 начинается с известного вступления. Порция басовых вставок, часть из
которых записана задом наперёд, а часть как обычно, грациозны, исполнены
достоинства, и с их завершением группа играет продолжительную, незабываемую серию
риффов. “Клифф трудился над этой песней немного дольше остальных” - говорит
Расмуссен. “Для вступления мы добавили много баса и большинство из басовых треков
прокрутили задом наперёд. Он сыграл ещё одну партию баса поверх перевёрнутых треков
и ему понравился получившийся звук. Мы поняли это уже в студии. При появлении
какой-либо идеи, нам не требовалось много времени на реализацию. Первый раз мы
только пробовали, а потом только переставляли пленку в нужном направлении, и звучало
всё это просто отлично. Ничего на этом альбоме не отняло много времени на запись”.
В 3:59 мы слышим одну из самых обворожительных партий бас-гитары из когда-
либо записанных Клиффом (по крайней мере не считая трезвучий из ‘Anesthesia’). Это
64 От англ. “Добро пожаловать домой (Лечебница)”
65 От англ. “Юный солдатик из грязи”
66 От англ. “Прокажённый мессия”
67 От англ. “Орион”
133
TO LIVE IS TO DIE
искусный полу-классический полу-фолковый рифф, записанный относительно низко
наравне с гитарным представлением, которое разворачивается через несколько секунд. В
6:00 Клифф украшает этот рифф другой музыкальной фигурой, которая почти переходит
в соло, и начиная с 6:37, семнадцать виртуозных секунд он играет басовое соло.
В соло вступает неистовая скоростная игра в 6:40, кроме того следует гармония.
Многие годы большинство слушателей считали, что это гитарное соло, так как оно
занимает похожий ряд частот, что и небольшое соло Кирка перед ним. Клифф знал об
этом. Вот что он говорит: “На ‘Orion’ есть небольшое басовое соло, сразу за небольшим
гитарным соло. Ни один из тех, кто его слышал его не могли понять, что это бас, однако
это так. Бас составляет две трети этой песни”.
По сей день ‘Orion’ остаётся великолепной песней. Бас-гитаристы любят эту песню
за мастерство исполненных партий, от культового вступления и басовой фигуры в начале
второй части до потрясающей кульминации.
Алекс Уэбстер из «Cannibal Corpse» говорит, что это его любимая запись Клиффа.
“Потому что этот инструментал демонстрирует множество различных аспектов его игры.
Примерно в середине песни начинается красивая мелодичная часть, одна из моих
любимых басовых партий вообще, и отличная игра в унисон главным риффам, а ещё
несколько ярких фрагментов, демонстрирующих всю мощь уникального стиля игры на
басу в дисторшн - короткое, но изумительное соло, играющее в конце. ‘Orion’ ясно говорит
о том, что Клифф был мастером как сольных, так и второстепенных ролей баса”.
Что примечательно – выясняется, что последнее басовое соло не было целиком
написано Клиффом. Рассказывает Кирк: “Басовое соло в ‘Orion’, что идёт после моего соло
в конце песни, изначально было второй частью гитарного соло, но в тот момент я
вернулся в Штаты, а Клифф оставался в Копенгагене ещё три-четыре дня. Так что он
сделал вот что – сыграл на басу вторую часть моего соло на гитаре. Он немного изменил
вторую часть моего гитарного соло, сделав его своей вещью. На что я абсолютно не
возражал”.
Клиффа спрашивали, было ли басовое соло на “Master Of Puppets”, как это было на
“Kill ‘Em All” (да и на “Ride The Lightning”, если говорить о вступительной части к ‘For