На протяжении многих лет П. В. Абросимов сочетал творческую работу с активной общественной деятельностью. В 1952—1953 гг. он был избран председателем Московского отделения Союза архитекторов, а в 1955 г.— на 2-м Всесоюзном съезде архитекторов — ответственным секретарем Союза архитекторов СССР. Этот пост он занимал до последних дней жизни.
Будучи ответственным секретарем, Абросимов не оставлял творческую работу. Важнейшим в последние годы жизни явилось его участие в двух турах закрытого конкурса на строительство Дворца Советов в Юго-Западном районе Москвы. Со времени первого цикла по проектированию Дворца прошло четверть века. Хотя и установки, и задачи, и даже место строительства в этих двух циклах были различными, они обладали одним важным свойством — оба Дворца Советов проектировались в момент, когда советские зодчие искали новые пути развития архитектуры. Оба они были своеобразными камертонами, звучание которых отрабатывалось именно в процессе проектирования этих уникальных в полном смысле слова сооружений.
В обоих проектах 1957—1959 гг. (проект первого тура был выполнен совместно с Р. А. Семерджиевым, проект второго — совместно с Н. В. Барановым, П. П. Зиновьевым, В. Л. Лебедевым, Н. Н. Стужиным и другими) авторы предложили компактный, «собранный» объем. Естественно, что, решая градостроительную сторону проблемы, многие участники конкурса учитывали близость высотного здания МГУ. Особенно сильно эта тема прозвучала в проектах, выполненных с участием Абросимова. Это закономерно: он, один из авторов здания МГУ на Ленинских горах, не мог не думать о создании единого ансамбля, в котором высотная часть — МГУ и компактный, простой, почти квадратный в плане объем_Дворца Советов составят два взаимодополняющих и уравновешивающих друг друга компонента.
В пояснительной записке ко второму проекту авторы писали: «Строительство Дворца Советов на Юго-Западе позволяет создать широкую градостроительную композицию в застройке нового района». Пожалуй, этот фрагмент из пояснительной записки как нельзя лучше характеризует творчество П. В. Абросимова, для которого основополагающими были широкий градостроительный подход к решению любой архитектурной задачи, стремление к целесообразности, простоте и лаконизму.
П. АБРОСИМОВ
Театр имени Евг. Вахтангова. 1946 —1947. Реконструкция
О. А. Швидковский, Н. Н. Ким
И. НИКОЛАЕВ
Один из крупнейших советских зодчих, Иван Сергеевич Николаев родился в Воронеже в 1901 г. В 1920 г. поступил па архитектурное отделение Московского высшего технического училища имени Н. Э. Баумана. Окончив его в 1925 г., получил диплом инженера- архитектора с отличием. Время формирования зодчего совпало с ярким и острым процессом становления советской архитектуры. Атмосфера дерзаний и поисков была характерна для архитектурной Москвы 1920-х гг., ставшей настоящей столицей зарождающегося социалистического зодчества. Пафос социального новаторства объединился с рождением новой архитектурной формы, свободной от эклектических и стилизаторских тенденций. Художественные открытия мирового значения рождались стремительно и естественно. Старое отступало с упорными боями, теряя и популярность и сторонников. Вузы шли в ногу со временем, порой опережая его своим молодым задором.
Сегодня много написано о Вхутемасе и его людях. Роль Вхутемаса в развитии новой архитектуры прослежена подробно. С архитектурным же отделением фабрично-заводского строительства МВТУ дело обстоит иначе, и его история еще ждет своего исследователя. Однако очевидно, что в русле общего стремления к обновлению архитектуры эти вузы имели существенные различия. Основное заключалось в том, что в первом случае архитекторы готовились в художественном, а во втором — в техническом вузе. Это определяло пе только лучшую инженерную подготовку бауманцев, ориентировавшихся на работу в области промышленной архитектуры, но и определенным образом формировало их творческое мировоззрение, развивало конструктивность и технологичность мышления, давало им большую реалистичность в подходе к задачам проектирования. Не случайно в дальнейшем, когда начали складываться основные творческие группировки советской архитектуры, большинство бауманцев стало последовательными и активными членами ОСА. Школа МВТУ оставила отпечаток и на практической деятельности своих питомцев: на протяжении всей своей жизни значительная их часть в той или иной мере была верна промышленному зодчеству, внеся огромный вклад в индустриализацию страны.
Достоинством подготовки инженеров-архитекторов в МВТУ было, однако, и хорошее художественное образование, о котором заботились ведущие профессора, в том числе Л. А. и В. А. Веснины, А. В. Кузнецов, Р. И. Клейн, Н. Б. Бакланов, К. И. Рончевский и другие.
Студенты МВТУ активно участвовали в обсуждении всех важнейших архитектурно-художественных проблем, в характерных для 1920-х гг. творческих дискуссиях, не замыкаясь в прагматических инженерно-технических вопросах. В своих воспоминаниях о времени учебы в начале 1920-х гг. И. С. Николаев воссоздает обстановку удивительно широких и разносторонних интересов студентов-архитекторов к искусству — новой поэзии, театру. Художественная атмосфера 1920-х гг., в которой жили студенты архитектурного отделения МВТУ, характеризовалась общим революционным творческим порывом, импульсом новаторства. Она сказалась на архитектурной ориентации студентов МВТУ, большинство из которых по окончании вуза были приглашены В. А. Весниным в его мастерскую и стали его учениками и последователями.
Особенностью первых послереволюционных лет было то, что в это время молодежь быстро взрослела. Ее привлекали к проектированию, строительству, к настоящей и часто вполне самостоятельной творческой работе. У Ивана Сергеевича такая самостоятельная работа началась при сооружении Всесоюзной сельскохозяйственной выставки 1923 г., явившейся первым построенным после революции крупным градостроительным комплексом и в истории советской архитектуры сыгравшей важную роль. Проектирование выставки привлекло молодежь. Работа И. С. Николаева на Сельскохозяйственной выставке явилась важным звеном его архитектурной подготовки, которую он сам называл впоследствии настоящей школой зодчества.
Полученные в МВТУ глубокие знания открыли перед И. С. Николаевым дорогу в аспирантуру, а профессора В. А. Веснин и А. В. Кузнецов пригласили его сразу же начать педагогическую работу в качестве их помощника на кафедре архитектурного проектирования. В те годы педагоги не только учили, но и много сами проектировали и строили, поэтому перед Иваном Сергеевичем открылись три взаимосвязанные дороги — в архитектурную практику, педагогику и науку. Этому широкому профилю И. С. Николаев остался верен на протяжении всей жизни и не без основания считал, что профессия архитектора требует универсальности, разносторонних знаний, без которых зодчий не может быть хорошим профессионалом.
Иван Сергеевич Николаев вместе с А. С. Фисенко, Г. М. Орловым, Е. М. Поповым, Б. В. Гладковым, В. Я. Мовчаном вошел в число тех, кто заложил основы советской промышленной архитектуры и последовательно отстаивал ее право на самостоятельное существование в числе других видов и жанров сложной архитектурной профессии. Он разработал и построил много оригинальных промышленных зданий п комплексов. В их числе крупнейшая в то время в Советском Союзе прядильная фабрика «Красная Талка» в Иванове (1927—1929 гг., в соавторстве с архитектором Б. В. Гладковым), текстильный комбинат в Кайсери (Турция, 1932—1936 гг.), лаборатория шерсти и хлопка Московского текстильного института, лаборатории ЦАГИ, а также проекты текстильных фабрик в Пскове, Орше, Касимове. Он осуществил архитектурную реконструкцию Волгоградского тракторного завода, создавал много других промышленных объектов. Но дело не только во внушительном перечне его работ, а в тех четко выраженных творческих принципах, которые он в них реализовал с последовательностью и убежденностью.
Попробуем в самом общем виде сформулировать эти принципы такими, как они сегодня нам представляются, и не только по высказываниям Ивана Сергеевича, но главным образом по тому, как они следуют из его творческой практики.
Фундаментом его творчества был высокий профессионализм. В это понятие Николаев вкладывал, прежде всего, комплексность в решении любой возникающей перед ним архитектурной задачи. Он понимал зодчество как сложное единство, глубоко чувствовал природу взаимозависимости всех граней архитектурного творчества, прекрасно владел как инженерными, так и художественными его аспектами, что составляет непременное условие архитектурного профессионализма. В проектах Ивана Сергеевича не было односторонности ни в те ранние годы, когда он увлекался конструктивизмом и был членом редколлегии прославленной «СА», ни позже, когда в совсем другую пору, в другом архитектурном ключе он проектировал и строил в Москве гостиницу «Варшава».
Стремление охватить все стороны архитектуры не означало у Ивана Сергеевича равнодушия к многообразным факторам профессионального творчества. У него существовала своя система ценностей, иерархия проблем, которой он придерживался в любых работах. На одно из первых мест он ставил социальный гуманистический аспект архитектуры. Внимание к человеку отличает проекты промышленных сооружений, в которых он стремился создать достойную для работающих среду. Наверное, это чувство человеческого достоинства, выраженное в пространственной организации всей сферы труда, является основным завоеванием советского промышленного зодчества и последовательно реализуется при сооружении сегодняшних заводов п фабрик. Гуманистические традиции промышленного зодчества, начало которым положили И. С. Николаев и его товарищи в 1920-х гг., стали сегодня для нас нормой творчества.
С решением важной социальной задачи связан и построенный Иваном Сергеевичем в Москве в 1929—1930 гг. дом-коммуна — студенческое общежитие нового типа (ул. Орджоникидзе, 8). Здание создавалось в порядке эксперимента в рамках сооружения в столице нескольких самостоятельных студенческих городков и среди проникнутой пафосом революционного романтизма серии домов-коммун занимает заметное место. Идею развития общественных форм быта архитектор довел в этом здании до логического завершения. Не выходя за пределы установленных в те годы норм проектирования общежитий (50 м³ на одного студента), архитектор за счет предельного уменьшения индивидуальных спален-кабин (6 м² на двоих) максимально увеличил площадь общественных помещений.