Немецкая лютеранская церковь св. ап. Петра также принадлежит к ранним образцам романтического стилизаторства в России. Закладка ее произошла 8 августа 1833 года. Старую кирху полностью снесли. Надзор за строительством нового здания вел Е.Т. Цолликофер, состоявший архитектором немецкого прихода.
Церковь сооружалась на свайном основании с фундаментом из бутовой плиты. Кирпичные стены и своды дополнительно скреплялись железными связями. Четыре внутренних несущих пилона были сложены из гранитных блоков. Чугунные колонны трехъярусных галерей изготовили на заводе Ч. Берда.
Возведение церкви в основном закончили за три года. В 1836-1838 годах были выполнены отделочные работы, созданы скульптуры, рельефы и роспись. 31 октября 1838 года, в день Реформации, прошла торжественная церемония освящения храма.
Почти одновременно с постройкой Петрикирхе Брюллов осуществил наиболее значительные свои сооружения. Это Михайловский театр и Штаб гвардейского корпуса, дача Ю.П. Самойловой под Павловском и Пулковская обсерватория. Вместе с В.П. Стасовым он восстанавливал Зимний дворец после пожара 1837 года.
На первое десятилетие по возвращении из-за границы пришелся взлет творческой деятельности зодчего. Позднее в Петербурге по его проектам были построены Александрийская женская больница (улица Маяковского, 12) и жилые дома, перестроен служебный корпус Мраморного дворца. Романтик и рационалист, автор крупномасштабных и камерных сооружений, великолепный акварелист, выдающийся педагог и теоретик, он оставил богатое наследие. В течение сорока лет Брюллов преподавал в Академии художеств.
Церковь св. ап. Петра монументальна, статична и величественна. Она заняла место своей предшественницы посередине внутриквартальной площади. В то время окружавшие участок здания не превышали трех этажей, и доминирующая роль храма с двухбашенным главным фасадом была более явной.
Прямоугольное в плане трехнефное здание кирхи ориентировано перпендикулярно Невскому проспекту, куда обращено парадной стороной. Геометричность объемов и четкость членений, гладь светло охристых стен и строгие линии карнизов, лаконичность крупных форм и скупой декор свидетельствуют о близости внешнего облика церкви приемам классицизма. И все же в композиции сильнее звучат узнаваемые мотивы романской архитектуры.
А.П. Брюллов. Проект фасада церкви св. ап. Петра с фрагментами домов по Невскому проспекту. 1833 г.
Прежде всего, это относится к силуэту кирхи с двумя симметричными квадратными башнями. Тип фасада с парными башнями-колокольнями иногда встречался в церковном строительстве эпохи классицизма. Наиболее яркий пример – Троицкий собор Александро-Невской лавры, воздвигнутый по проекту И.Е. Старова в 1776-1790 годах. Однако формы башен Петрикирхе восходят к романским прототипам. Отсюда – их суровый романтический оттенок. Сходство подчеркивают узкие вытянутые проемы, дополненные щелевидными прорезями малых окошек.
Брюллов придавал особое значение объемам башен. В ходе проектирования он варьировал элементы декоративных наверший, пробовал даже вариант с наклонными стенами. Но в итоге остановился на самом простом и убедительном решении, придав башням чисто прямоугольные очертания.
В композицию главного фасада Брюллов включил и другие характерные атрибуты романского стиля: аркаду второго яруса и перспективный портал центрального входа. Все проемы получили полукруглые завершения, типичные для этого стиля.
Первоисточниками для петербургской кирхи могли послужить церкви Франции, Германии, Северной Италии (например, современники отмечали, что она выдержана в «чистом благородном ломбардском стиле»[116]). При этом Брюллов не воспроизводил исторические прототипы. Его произведение – вольная фантазия на темы Средневековья, обобщенный образ неороманского стиля.
Вместе с тем, замысел Брюллова сложился, очевидно, не без влияния новейших опытов К.Ф. Шинкеля. Выдающийся мастер классицизма и романтизма, Шинкель в 1820-х годах спроектировал несколько церквей в духе романики и готики. Одну из них – церковь в селении Штраупиц – Брюллов, скорее всего, мог взять за ориентир[117]. Родство двух сооружений заметно в двухбашенных композициях, арочных проемах, гигантских окнах на боковых фасадах, компактности прямоугольных планов, трехнефных структурах с продольными балконами.
Основной массив Петрикирхе представляет собой цельный блок – параллелепипед. Здесь нет трансепта и алтарного полукружия, традиционных для романских и готических церквей. Длина здания – 57 м, ширина – 30 м.
Боковые стороны петербургского храма раскрыты, как и у церкви в Штраупице, тремя высокими застекленными арками. Каждая арка включает четыре яруса тройных окон. В простенках Брюллов ввел уплощенные контрфорсы. Еще одну особенность его сооружения составлял пониженный прямоугольный объем за алтарем, где находились служебные помещения. Это единственная часть здания, которая выпадала из общего «стиля круглых арок», как его называли в Германии (надстроена двумя этажами в 1960-х годах).
В композиции главного фасада важное место занимает монументальная скульптура. Особенно приметна и значима в его силуэте крупная фигура коленопреклоненнего ангела с крестом, установленная на аттике между башнями. Она изваяна из песчаника скульптором И. Германом. Над лоджией-аркадой помещены лепные горельефы – изображения четырех евангелистов работы Т.Н. Жака.
Главные смысловые образы храма – статуи апостолов Петра и Павла – поставлены перед центральным входом, около крыльца. Скульптуры были заказаны итальянскому мастеру А. Трискорни, однако, возможно они выполнялись в другой итальянской мастерской, по оригиналам знаменитого датского скульптура Б. Торвальдсена[118], созданным в 1821 году для собора в Копенгагене. Статуи высечены из каррарского мрамора, пьедесталы – из гранита рапакиви. По масштабу они невелики и соотнесены с пространством двора.
Интересными, но сильно поврежденными деталями главного фасада остаются часы на обеих башнях. Квадратные орнаментированные циферблаты делали их в прошлом более приметными. Правда, цифровая разметка и механизмы часов давно утрачены, и время здесь словно остановилось.
Несмотря на неороманские черты, церковь св. ап. Петра не диссонировала с классицистическим окружением. Брюллов органично соединил в этом сооружении приемы позднего классицизма и раннего историзма. Стилевая двойственность дала двойной результат: позволила включить кирху в сложившийся ансамбль Невского проспекта и в то же время привнесла в него сильную романтическую ноту.
Церковь св. ап. Петра. Вид с Невского проспекта. Фото 1900-е гг.
В интерьере церкви аллюзии на средневековую архитектуру сочетались с рационалистическими новациями. Брюллов изначально избрал схему трехнефного зала с балконами-эмпорами в боковых нефах. Но стилистическое и конструктивное решение интерьера определилось не сразу. В раннем варианте проекта показаны двухъярусные колоннады классических ордеров и плоское перекрытие. Осуществлена была иная структура: крестовые своды, поддерживаемые посередине четырьмя гранитными пилонами, и трехуровневые деревянные балконы-эмпоры, опиравшиеся на тонкие чугунные колонны. Продольные стены раскрыты на максимальную высоту группами окон, объединенных в большие арки.
В целом такая структура близка упомянутому сооружению Шинкеля. Но интерьер Брюллова отличался большей легкостью, насыщенностью и изяществом форм.
Несущие пилоны декорированы пучками вытянутых, бегущих вверх колонок, от которых расходятся нервюры крестовых сводов. Возникает ощущение стремительного взлета, напоминающего о готике. Воздушные конструкции эмпор разительно отличались от массивности романских галерей. Грациозность чугунных колонн демонстрировала выразительные возможности металла. Более того: колонны и балки «образовали пространственную систему которую можно рассматривать как прототип многоярусного каркаса»[119].
Внутреннее пространство церкви производило сильное впечатление. Художник и искусствовед Александр Бенуа, видевший ее интерьер в юности, писал в своих воспоминаниях: «О, как мне понравилась та изящная архитектура, которая была создана Александром Брюлловым в 30-х годах… Какая это затейливая и сколь оригинальная постройка, в которой круглые своды покоятся на тоненьких высоких колонках! Сколько во всем воздуха, какие эффекты перспективы и рефлексов»[120].
В характере церковного зала отразилось новаторское понимание творческого метода, которое сам Брюллов выразил в чеканных афоризмах. «Архитектура есть прежде всего искусство распределять и комбинировать пространство», – говорил он своим ученикам. Внутренняя организация здания была для него определяющей: «В плане мы ходим, в разрезе дышим и живем»[121].
Интерьер Петрикирхе расписал в светлых тонах по эскизам Александра Брюллова художник И. Дроллингер. Деревянную кафедру и раму алтарного образа вырезал П. Крейтан. Сам образ на сюжет Распятия написал Карл Брюллов, брат архитектора. В 1822 году они вместе отравились в многолетнюю пенсионерскую поездку за границу. В Италии К.П. Брюллов создал прославившую его картину «Последний день Помпеи» (закончена в 1833 году).
Композиция «Распятия» была вкомпонована в форму арки, вторившую архитектурным очертаниям интерьера кирхи. Фигура Христа высвечена над группой предстоящих.
Интерьер церкви св. ап. Петра с катафалком прусского короля Фридриха-Вильгельма III. Литография. 1870 г.
Интерьер церкви св. ап. Петра. Орган. Фото 1914 г.
Крупное полотно, помещенное в оптическом центре зала, приковывало внимание прихожан. (Теперь картина хранится в Государственном Русском музее.)