6 дБ, о которых я пишу, – это, опять же, не абсолютная установка. Для разных стилей музыки характерны разные степени компрессии. Например, в трансе обычно все пережато, в трэпе часто пережато так, что перегружено, в попсе – сильно жато, но чисто, а в кроссовере – сжато незначительно.
Завершая разговор о настройках компрессора, отмечу, что здесь нет никаких жестких установок, как и вообще в музыке в целом. Есть определенные причинно-следственные связи, которые я и постаралась описать. Надеюсь, вам стало хотя бы немного понятнее.
Полосовая компрессия. De-esser. Multiband
De-esser – это компрессор с рабочим диапазоном от 2 кГц. То есть все, что ниже этой величины, он обрабатывать не может.
Название указывает на то, что прибор работает на устранение излишков в шипящих и свистящих звуках. У каждого вокалиста есть свои особенности произношения шипящих. Плюс существует множество «верхастых» микрофонов, звучание которых нужно корректировать. Таким образом, де-эссер может применяться не только на вокале, но и на других инструментах, когда нужна динамическая коррекция частот выше 2 кГц.
Как понять, что нужна динамическая коррекция, а не дополнительная полоса в EQ? Ответ довольно простой. Представьте себе, что речь идет о вокале. В нем периодически появляется какой-то раздражающий сибилянт на частоте около 7500 Гц. Вы можете применить де-эссер, чтобы в момент появления этой бяки прибор ее сжимал. Важно то, что де-эссер работает только в те моменты, когда появляется нежелательный сибилянт, и, соответственно, не влияет на область 7500 Гц, когда этого сибилянта нет. Эта область частот отвечает за многое, как вы помните. Если же вокал был записан на какой-то «красящий» микрофон, который добавил на всем протяжении сигнала частоту 7500 Гц, здесь де-эссер не поможет, ведь эта частота будет мешать постоянно. Такую проблему стоит решать эквалайзером.
Чаще всего в цифровых де-эссерах есть пресеты типа Male Vocal или Female Vocal. Ими можно пользоваться, но надо корректировать по порогу, чтобы случайно не выбить зубы вашему вокалисту.
Multiband-компрессор делает многополосную компрессию. По сути, это несколько компрессоров в одном девайсе, которые обрабатывают сигнал по полосам в разных частотных диапазонах. Границы полос определяются с помощью кроссовера. Ширину полосы и частоты воздействия вы регулируете сами. Каждая полоса имеет свои настройки атаки, релиза, степени сжатия и выходной громкости. Все полосы работают автономно. Не обязательно включать их все сразу, часто на сведении используется только одна-две.
Где чаще всего применяется мультибенд:
– Мастеринг – одна из основных сфер применения. О мастеринге будем говорить в отдельной главе.
– Выравнивание баса. Часто бас одни ноты играет как надо, а на других гудит. Мультибендом можно разделить бас на разные частотные полосы и зажать их с разными настройками так, чтобы он выровнялся.
– Выравнивание любого инструмента. Музыканты часто могут играть неровно. Живые инструменты тоже имеют свои особенности: некоторые звучат громче в одном регистре и тише в другом. Чтобы сровнять эти перепады, нужно проанализировать, в какой частоте звук «выпирает», и сжать ее мультибендом, не трогая другие полосы.
– Выравнивание вокала. Часто подача вокалиста в разных фрагментах различна, как и высота регистра. Иногда слышно, что вокалист гнусавит только при произношении звуков «м» и «н», а в остальное время звучит как надо. Для таких случаев и нужна динамическая обработка. Чтобы устранить сильные носовые призвуки, можно скомпрессировать 200–300 Гц. Чтобы устранить резкость при громком пении, жмем 2000–40000 Гц, где это необходимо.
– Вместо де-эссера. De-esser – однополосный компрессор с полосой, как правило, от 2 кГц. Вместо него можно использовать мультибенд, выбрав исключительно верхние частоты для воздействия.
Sidechain-компрессия
Sidechain-компрессия (cайдчейн) – это когда компрессор управляется одним сигналом, а сжимает другой.
Например, ставим компрессор на бас (бас будет сжиматься), а управляющий сигнал – бочка. В моменты, когда звучит бочка, бас будет становиться тише в зависимости от выставленного вами уровня порога и Ratio. Отрегулировав время атаки компрессора и время релиза, вы получите столько сжатия баса по времени, когда он находится под бочкой, сколько хотите именно вы и именно сейчас.
Самые частые варианты применения сайдчейн-компрессии:
– Бас + бочка: если они играют в одну долю и хочется сделать оба инструмента низкими, не создавая частотного конфликта, – применяем сайдчейн!
– Синты, пэды под прямую бочку. Это популярное применение сайдчейна в танцевальной музыке. Когда пэды не статичны, а будто покачиваются на волнах в такт ритму. (Этот эффект еще делают с помощью плагинов вроде Volume Shaper.)
– Дилей (Delay) на вокале жмется самим вокалом. Бывает, что хочется поставить длинный красивый дилей, но текст песни очень плотный. И тогда хвост эффекта, обилие повторений, накладывается на слова, идущие дальше, что создает кашу. Сайдчейн здесь позволяет слышать дилей только в паузах между вокалом, избавляя от грязи.
– Компрессия всех эффектов в дополнительных шинах (Send/aux) от барабанов. Это когда мы берем все наши посылы и отправляем их в группу, которую сжимаем под барабаны с помощью Sidechain-компрессии. Такой сайдчейн опять же позволяет избежать мути в миксе в том случае, если там много длинных эффектов. Также он придает особую ритмичность звучанию трека за счет того, что абсолютно все эффекты пляшут в ритм песни и затихают, когда звучат барабаны.
– Компрессия лупов. Например, у вас есть бочка, которую вы вручную набили сэмплами. В то же время вы берете и поверх этой партии ставите еще один луп, где тоже есть бочка. Если бочки на двух дорожках в какой-то момент пересекутся, возможен частотный конфликт и скачок громкости. Давим луп сайдчейном с бочкой в качестве управляющего сигнала – и конфликтов нет!
– Когда «ну никак не впихивается» вокал – нужно пересводить! Но если на это нет времени, то можно весь инструментал поджать управляющим сигналом – вокалом. Так можно делать не только со всем миксом, но и с отдельными особо активными звуками, которые потенциально мешают вокалу в зонах работы их частот: гитары, яркие синты, медные духовые.
– Мультибенд-сайдчейн. Кто-то использует этот метод для улучшения читаемости микса и устранения частотных конфликтов. К примеру, есть вокал и есть синт, они играют одновременно. Есть части, где синт играет без вокала. Допустим, у них пересекаются частоты в верхней середине. Тогда компрессируется синт в области 2–4 кГц, а компрессией управляет вокал. Получится, что синт будет сжат там, где есть голос, а когда его нет – играет в полном диапазоне. То же можно делать и с другими инструментами. Например, если хотим сделать более читаемой бас-бочку – жмем бас под бочку в области 60 Гц.
Параллельная компрессия
Вообще-то, параллельными могут быть разные виды обработки, не только компрессия. Но почему-то именно о последней говорят больше всего.
Параллельная обработка, будь то компрессия, эквализация или сатурация, – это система роутинга (коммутации), когда сдублированный и сильно обработанный сигнал подмешивается к исходному.
Допустим, у вас есть некий сигнал (один инструмент или целая группа), который вы уже обработали EQ, компрессором или другими эффектами. Чтобы добавить ему гладкости звучания, особенного характера или суперплотности, нужно подмешать копию этого сигнала с сильной компрессией.
Суть параллельной компрессии в том, что к оригиналу подмешивается копия, в которой из-за сильного сжатия все тихие призвуки сигнала, различные обертоны и шумы становятся более слышны и выразительны.
Параллельная компрессия (а также и другие виды параллельной обработки) реализуется разными путями и способами:
– Поставить компрессор с регулировкой Dry/Wet (не каждый компрессор имеет такую ручку) в инсерт. Чем выше значение Wet, тем больше доля подмешивания компрессированного сигнала.
– Поставить компрессор в дополнительную шину и подмешивать сигнал, увеличивая уровень посыла. То есть как мы обычно добавляем реверберацию, так же установить компрессор. В этом случае на компрессор можно применить еще EQ, чтобы подчеркнуть определенные частоты.
– Сделать миксдаун сигнала (например, группы барабанов), сжать получившуюся отдельную аудиодорожку и подмешать ее к прямому сигналу. Здесь тоже можно поставить на трек EQ, а также резать компрессированную дорожку, оставляя параллель только в тех местах трека, где нужно.
EQ в параллельной компрессии можно использовать, чтобы резать только низы, или низы и верхи, или убрать и то и другое, и еще колокольчиком поднять что-то в середине, – все это даст явное тембральное изменение сигналу.
Атаку и релиз, а также сам уровень подмешивания мы выставляем по слуху. Компрессия с минимальным уровнем атаки и релиза (атака 0,01 мс, релиз 1 мс) максимально вытащит все призвуки из сигнала. Такие же настройки подойдут, если от компрессии требуется перегруз (Distortion – искажение). Интенсивность искажений зависит от глубины порога: чем ниже порог, тем сильнее слышны искажения.
Если нужны щелчки или грув, это можно подобрать только на слух. В каждом треке такие настройки индивидуальны.
Самые частые сигналы для параллельной компрессии:
– бочка / рабочий барабан,
– бас/вокал / лидирующий инструмент / жирные аккорды,
– группа ритм-секции / группа всех инструментов (минус) / группа всех вокалов / весь микс.
Реверсивная компрессия
Здесь начнем с того, как это сделать, а потом уже будем разбираться, зачем это нужно.
Допустим, у вас есть бочка, которую нужно скомпрессировать. Вы экспортируете ее дорожку, делаете реверс и на этот сигнал ставите компрессор с быстрыми настройками атаки, приличным сжатием (наприме