Слово «delay» в контексте аудиообработки переводится с английского как «задержка». Это означает повторение сигнала, равномерно затухающее во времени. Параметр Delay в плагинах, реализующих этот эффект, означает продолжительность (в миллисекундах) той задержки, с которой идет повторение сигнала, а параметр Feedback (фидбэк) отвечает за количество повторений.
В отличие от реверберации, где невозможно определить ни количество отражений, ни их направление, ни последовательность, дилей обладает более точным и контролируемым звучанием. Чем больше время задержки и количество повторений, тем проще нам на слух определить наличие дилея.
Напомню, что мы распознаем задержку (появившееся повторение) и воспринимаем ее отдельно от прямого сигнала, только когда она составляет более 20–25 мс (причем на 20–25 мс мы слышим это не очень отчетливо). При времени задержки менее 30 мс нам кажется, что сигнал неким образом видоизменился, но он всего один (это проявление эффекта Хааса).
Для построения пространства Delay, так же как и Reverb, обычно ставится через посыл. Поскольку Delay часто подвергается эквализации и может сопровождаться другими эффектами, постановка его в дополнительную шину часто удобнее. Однако для определенных однократных эффектов его можно использовать и в инсерт, хотя это предоставит меньше свободы действий.
Чем больше время задержки в дилее и количество повторений, тем более обширное пространство мы создаем. Короткие эффекты Delay также часто применяются, но следует помнить, что у людей сильно развит опыт бытового слуха, и иногда при таком ярком эффекте могут возникать «туалетные» ассоциации.
Delay можно использовать как в стерео, так и в моно. В классических треках часто можно встретить связку stereo Reverb + mono Delay на вокале и других звуках. В современных треках может быть все что угодно: от пинг-понг-дилея и манипуляций с противофазой (о которых читайте дальше) до инвертированного дилея.
Самые распространенные способы применения дилея в миксе
– Стерео– или монодилей с большой задержкой и фидбэком – для имитации большого пространства. Если отражения кажутся слишком четкими, можно применить компрессию с быстрой атакой или использовать транзиент-дизайнер для уменьшения атаки эффекта.
Если, например, в вокале отражения перекрывают новый текст и мешают читаемости, можно применить Sidechain-компрессию дилея, срабатывающую на вокал.
Следует обратить внимание на то, что разные плагины стерео дилея предлагают разные возможности настройки для левого и правого каналов. Например, в H-Delay от Waves невозможно выбрать время задержки для каждого канала отдельно, что иногда бывает крайне необходимо.
Также рекомендую уделить внимание ширине стереобазы на шине, где стоит стереодилей. Иногда, при панорамировании каналов на 100 % L-R, Delay звучит неестественно, тогда как при 90 % он хорошо вписывается в микс.
Когда монодилей панорамируется в то же место, где находится прямой сигнал (например, гитара играет справа и ее Delay тоже справа), эффект воспринимается как более мягкий и сглаженный. А при помещении эффекта и прямого сигнала в разные места с помощью разного панорамирования длинный дилей звучит более ярко и необычно.
– Быстрый стереодилей с задержкой в пределах 25–35 мс и нулевым фидбэком – для создания стереоэффекта у моносигналов и дополнительного расширения стереосигналов.
Этот метод работает хорошо, но иногда результат звучит жестковато. Chorus при прочих равных дает более мягкое звучание.
– Быстрый монодилей с минимальным фидбэ– ком – для уплотнения звука, например на вокале. Важно тщательно проработать нижнюю середину и низ с помощью эквалайзера на эффекте, чтобы избежать мутности в итоговом сигнале.
– Быстрый монодилей влево в сочетании с прямым моносигналом вправо – для создания стереообраза из моно. Однако стоит учитывать, что этот метод оставляет пустой фантомный центр. Вероятно, он не подойдет для звуков, которые обычно слушателями воспринимаются как расположенные в центре композиции, таких как вокал, соло-инструмент, бочка.
– Для создания фантастических и невероятных эффектов можно экспериментировать с реверсивным дилеем и добавлять к нему Pitch Shifter. Существует плагин Crystallizer от Sound Toys, где все эти возможности уже объединены.
– Использование Delay в противофазе– для придания звучанию необычного характера. Создаем две шины с монодилеем с одинаковыми настройками. Одну из них панорамируем влево, другую – вправо. Затем на одной из шин инвертируем фазу.
Модуляционные эффекты
К эффектам модуляции относятся хорус (Chorus), флэнжер (flanger) и фэйзер (phaser). Все они основаны на дублировании сигнала и задержках по отношению к нему. Однако каждый эффект использует разное время задержки, что влияет на тембр эффекта. Все эти эффекты могут использоваться в цепи обработки как через Insert, так и через Send.
Попробую в двух словах описать, как звучат эти стереоэффекты:
– Phaser (1–5 мс) – похоже на «фиу-виу». ☺
– Flanger (время задержки 5–15 мс) – похоже на летящий самолет.
– Chorus (время задержки 20–30 мс) – широкий пространственный эффект, имитирующий звучание хора.
Самый мягкий эффект – Chorus, поэтому его удобно использовать как незаметный стереорасширитель. Остальные звучат более специфично.
Теперь, когда вы их себе ярко представили, можно поговорить о том, зачем чаще всего применяют модуляционные эффекты.
1. Для уплотнения звучания.
Порой слушаешь группу гитар или бэков и думаешь: «Чего-то им не хватает». А вот чего – немного модуляции, которая помогает склеивать сигналы в одной группе, создавая более уплотненное и сплоченное звучание.
2. Для расширения звучания.
Добавление этих FX через посыл может сделать звук более мощным и широким. Особенно хорошо подходит для фортепиано, синтезаторов в стиле Progressive, лид– и бэк-вокалов. Главное – не перестараться с силой эффекта, чтобы он лишь прибавил тембра и ширины исходному сигналу, не превращаясь в самостоятельное заметное звучание.
При использовании модуляционных эффектов через дополнительную шину не мешает задуматься об обработке ее дополнительным эквалайзером. Она позволит убрать лишние гудения в области нижней середины и контролировать подъемы на верхах.
3. Для создания ретрозвука.
С этой целью можно ставить эффекты как в инсерт, так и в сенд (учитывая при этом необходимость значительного добавления эффекта в микс). Очень характерны модуляции для гитар в стиле диско, для бэков и клавиш 1980-х. Но не стоит увлекаться и ставить один эффект на десять инструментов сразу, иначе будет каша. Также не стоит для микса выбирать сразу все три эффекта модуляции и применять их на все подряд.
4. Для создания плавающих эффектов.
Если вы возьмете белый шум и поиграете с настройками модуляционного эффекта, вы можете создать для себя сэмплы с плавающими эффектами, такими как Sweep или Uplift.
5. Для создания спецэффектов.
Без модуляционных эффектов не обойтись, когда нужно создать необычные, космические звуки. Стоит поэкспериментировать с ними не только в стерео, но и в моно.
Для создания необычных ревербов и дилеев можно ставить модуляции в обработку шин с пространственными эффектами – так можно получать интересные колебания, булькающие эхо и другие оригинальные звуковые эффекты.
Лично я не в каждом миксе применю модуляционные эффекты. Не в каждом, но через один. Разумеется, каждый раз разные и с разными целями.
Противофаза
Используя сигналы в противофазе (Antiphase), можно сделать очень интересные пространственные эффекты.
Мне нравится сравнение фазы и противофазы с супружеством: как муж и жена друг без друга просто мужчина и просто женщина, так и для сложения или вычитания фаз нужны два сигнала, то есть синфазно или антифазно звук может быть только в паре с другим. Говорят, что сигналы находятся в фазе, когда горбы их волн совпадают и направлены в одну сторону, в противофазе горбы волн сигналов противоположны друг другу. При сложении сигналов, находящихся в противофазе, они могут полностью или частично поглощать друг друга. Именно сложение и вычитание фаз при задержке сигнала лежит в основе модуляционных эффектов, о которых мы говорили ранее.
Сейчас же речь пойдет о полном фазовом вычитании – как мы можем его использовать в создании звукового пространства в нашем миксе. Чтобы получить полное фазовое вычитание при сведении, дорожки должны на 100 % совпадать. Если дорожка сдублирована, то есть их две и они одинаковы, но на одной из них есть изменения в громкости или EQ, о полном совпадении говорить не приходится.
Итак, что нужно, чтобы добиться полного фазового вычитания сигналов.
1. Создаем пару одинаковых дорожек, на одной из которых переворачиваем фазу, чтобы горбы волн смотрели в разные стороны.
2. Слушаем в моно.
Если дублированные сигналы в противофазе, при прослушивании их в моно будет тишина. В этом контексте моно означает совпадение точек панорамы (например, центр – центр, L25–L25, R90–R90).
Если дорожки не являются копиями друг друга и имеют некоторые различия, вычитание будет неполным и в моно будет слышна та самая разница между сигналами. Если дорожки совсем разные, о вычитании речи не идет вовсе.
3. Создаем противофазный эффект.
Если сигналы с полным фазовым вычитанием разведены на 100 % вправо и на 100 % влево, становится слышно волшебный противофазный эффект, создающий уникальные пространственные ощущения. Так как в жизни мы почти не имеем слухового опыта c противофазой, наш мозг трактует такой сигнал в зависимости от контекста и опыта. Например, если это звук машины, скорее всего, наш мозг «разместит» ее сзади, звук самолета – решит, что сверху, и т. п. Вряд ли кто-то станет фантазировать, что машина пролетает сверху.